Эдуард Надточий написал несколько интересных текстов на тему каталепсии. Нет, это не та игра шизиков в «замри!», это слово он берёт взаймы у Вирильои обозначает им провалы внимания при восприятии – вполне себе норма для обыкновенного человека и, чтобы не попутать рамсы с шизофрениками, называет это состояние «малой каталепсией». Далее идут весьма остроумные сравнения кинопроектора с пулемётом, утверждается, что непрерывность рождается из дискретности и всё наше восприятие мира не только напоминает раскадровку киноленты, но и есть – по сути – кино. Точнее клип, и вся проблема здесь лишь в скорости нарезки и надёжности работы «камер».

Однако учитывая монтажную природу кино, где право на выпадение и забвение заложено в самой структуре повествования, то сама по себе речь о каталепсии на первый взгляд покажется беспредметной, если только это не продукт режимных настроек, – состояние, коннотированное «катастрофой».

Комменты здесь

Состояние, впрочем, прекрасно понятное тому, кто поступал на математический факультет прямо из обычной средней школы без подготовки. Уже на первом курсе понимаешь, что математический текст не читается абсолютно, если «каталептировать» себя хоть на мгновение, и кто не сможет себя заставить © отказаться от этой вредной привычки, вынуждены бросить учёбу. Чтобы понять уровень проблемы, просто замечу, что студенческий поток нашего курса сократился на две трети сразу же после первого семестра!

Та же история с музыкальными текстами и неспособностью слушать музыку в потоковом режиме без вычленения из неё «мотивов». Даже в быту легко заметить неумение подавляющего большинства людей воспринимать достаточно длинные музыкальные предложения в нарративах Баха или Бонамассы, например, продуцирующих отнюдь не только «эмоцию». Собссна, музыка и перестала поэтому служить актуальным языком для описания времени в силу того, что её стало слишком много. Произошло ровно то, что когда-то с алкоголем, ставшим доступным для профанов и породившим миллионы хронически больных алкоголиков, не способных знать © меру и число, то есть к чтению того самого математического текста.

Это очень интересная тема – нового в ней нет абсолютно ничего, кроме фантастической релевантности клипа самого по себе в эпоху сетей и массового производства информации из самых разных источников. Сознание «постсовременного» человека само нарезает себе клип, и каждый является автором своего, где с необходимостью скрывается оценка в самом, на первый взгляд, анонимном алгоритме нарезки. А значит, у каждого клипа всегда есть Автор, даже тогда, когда «стопроцентно» кажется, что его нет. Более того, весь т.н. масскульт редуцируется до клипа и представляет собой блокбастер, превращая, таким образом, производство клипов в весьма востребованный товар.

Почему эта тема стала вдруг интересной? Потому что мир идёт «вправо», к сегрегации, и остановить это невозможно. Да, большинству кажется, что непрерывность рождается из дискретности и, овладев скоростью, будешь – фигурально выражаясь – управлять миром. И только некоторые понимают, что это утверждение ложно и, как бы это и не казалось очевидным на первый взгляд, всё обстоит ровным счётом наоборот. Это дискретность рождается из непрерывности, и все эти, – как персональные, как и коллективные и яко бы анонимные, – клипы так и останутся химерами сознания, функционирующие в качестве защиты серийного мозга от гигантского объёма информации, который он уже неспособен переварить.

И мы имеем перед собой всё те же сны, в которых люди как спали, так и продолжают спать, понимая под «реальностью» свои собственные оценочные суждения, где, безусловно, Скорость™, она же разрешающая способность персонального сканера, оставляет далеко позади себя любую «аналитику». Вот почему т.н. наивная оптика короткого твита, трэш, нарезка из трансляции прыгающих и нелепых «камер» сегодня куда больше способны рассказать о мире, чем пафосное барокко любого «диктора», модернистски зело вещающего в «Камеру№1».

Серии разные, – здесь спорить бессмысленно, – и находятся они на разных уровнях горизонта. Что, конечно же, совсем не говорит о смерти математики, особенно того раздела, что непосредственно занимается топологией.

Является ли История™ непрерывным информационным потоком, и можно ли её конвертировать в математический текст? Риторический же вопрос: каталепсия заложена в основании этой «науки», иначе бы огромная масса толмачей потеряла бы работу. Да и что, собссна, предлагает «историк» в качестве собственного продукта? Персональный алгоритм нарезки клипа – по сути – оценку прошлого, которое, как вы уже догадались, © всех нас учит. Хотя, строго говоря, «всех нас учит» не «история», а конкретный историк.

То же самое касается и т.н. «прогнозов» аналитегов, чьё будущее находится исключительно в их черепушках, – у каждого оно, безусловно, своё, и так же безусловно выдаётся оно всегда за «наше». В результате мы имеем так много и разного будущего, что серийный мозг винрарнейшим образом тут же впадает в состояние неиллюзорной эйфории и с удовольствием строит очередной «комунизьм».

Таким образом, чуть больше чем полностью набитая актуальными событиями, постинформационная эпоха превращает в кино и литературу не только всё, что было в прошлом, но и что яко бы «будет». И вы можете как угодно долго не соглашаться с таким положением дел, но в войне скоростей вам в любом случае придётся освобождаться от спама. Или – не воевать, что тоже неплохо, поскольку, позволяет сразу оторвать себя от скорости и исчезнуть уже сейчас.

Так вот. © Автор_Хотел_Сказать, что ни прошлого, ни будущего не существует, и топология информации, скажем так, возможна только в настоящем. Более того, в режиме современной глобальной гуманитарной сети, где рулит бихевиоризм, а антропология засекречена, любое строгое сканирование математического текста является прерогативой 31_Отдела™, а в ситуации общего положения сводится к тотальной войне клипов. Которая в свою очередь, ведёт к овладению Скоростью™, она же разрешающая способность сканера Машины Зрения – количество камер, необходимых для мгновенного монтажа собственного клипа, стремящееся к бесконечности.

Кто является победителем в этой войне? Тот, кто не только понимает, что дискретность появляется из непрерывности, а не наоборот, но способен создать на её основе максимально комфортную для себя «новую реальность», выдав за непрерывность в качестве конвенциональной. И когда «война действий» перейдёт в «войну концепций», – то есть, когда в результате Тирании_Проникновения™ в сознании противника «граф каталепсий», в конце концов, будет заменен на «граф угроз», – противник не то, чтобы признает поражение, его не будет существовать.


Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/

Сергей Жариков
Покоцанные бриллианты с острова Νάξος. Часть ПЕРВАЯ.
(поэмы и экстазы времён Ленина и Сыра)


В нашей школе № 676 учился Серёжа Гнездицкий, он же «Гнездос», которого мы называли Манолей в честь Русского_Шпиона™ греческого происхождения Манолиса Глезоса. Сегодня его вряд ли кто помнит, но во времена Хрущёва это имя звучало по радио чуть более чем стомиллион раз, а про телек и говорить нечего. Это у вас там никому не известный Элвис Пресли, а у нас тут своя попса. К чему я это?

А к тому, что Манолис Глезосбыл родом с острова Наксос, который, в свою очередь считался центром культа Диониса, но по сей день имеет на своей территории старинную «портьеру» от недостроенного храма Аполлона, визуально напоминающую портал в иной мир – мир чистого искусства, коннотированного, как вы уже догадались, Вакхом и содержимым его ёмкостей. О том, что рок вышел из античных Дионисийских мистерий я уже рассказывал и не раз. Их особенность – в специфической манере вести диалог жрецов со жрецуемыми, когда первые миметически воспроизводят состояние публики вплоть до воспроизводства отдельных жестов. Состояние, которое они же и активируют своими действиями – ровно то, что делают рок-музыканты на живом рок-концерте.

Комменты здесь

В 1971-м году мне уже было 15 лет, усы и причёска «горшок», полностью закрывавшая уши. Мы уже лапали девчонок, а одинокие лимитчицы-подавчихи, – «училки», как мы их тогда называли и что постарше нас были лет на пять-семь, – время от времени приглашали к себе «покормить». Можно и отказаться, чо. Что так сразу-то. А можно и выпилить из фанеры гитару-с-рогами, покрасить в чёрный цвет – и даже без струн она была отличной блесной на прокуренную петеушницу с желтоватыми засцанными дырявыми трусиками из-под самопальной мини-юбки, – но что она умела в сравнении с опытной продавцой в подростковой игре Играй_Гормон™? Это был пик «прогрессивного рока», группы создавались и тут же распадались, пластинки выходили одна за другой, и я сейчас вот просто пытаюсь описать бэкграунд того времени, чтобы передать атмосферу невиданных возможностей, куда попало тогда наше поколение.

А что Naxos? Naxos– это зарегистрированный в Гонконге немецкий лейбл, специализирующийся на записях академической музыки, но публикующий их по принципу record, а не recording. То есть, договоры на издание подписываются издателями не с музыкантами, а владельцами фонограмм, что значительно дешевле как раз в том случае, когда музыканты только начинают свою карьеру или не имеют вовсе кроме как бесплатных «государственных» студий звукозаписи, если они родом из т.н. «бывшего социалистического лагеря». Naxos послужил трамплином для многих – имён не перечесть, однако и по сей день он оставил за собой репутацию супербюджетного первооткрывателя имён.

В мире классической музыки Naxos, скорее, исключение, а вот сегодняшние лейблы, занятые открытием незаслуженно забытых и оттого не менее сумасшедших алхимиков классического рока рубежа десятилетий поступают ровно таким же образом и действуют, буквально, на грани бутлегерства. И в первую очередь это касается шведского Flawed Gems, немецкого Repertoire Records & Tapesи британского Esoteric Recordings– главные в смысле радость дарить, © говна самовари т.д. Их неиллюзорно активная деятельность сугубо впечатляет на фоне разговоров о смерти авторов, смерти носителей авторов и смерти носителей носителей авторов.

Да, действительно, эти циничные перцы от музыки балуются и винилом, но речь идёт совсем не о «комфортном саунде». А о том, что продолжая дело, начатое Naxos, сегодняшние издатели «старой музыки» смотрят на прогрессивный рок уже не сквозь розовые очки ностальгистов, а глазами весьма прагматичных аукционных экспертов, признав за ней непреходящую ценность классического статуса. Как такое могло произойти? Да очень просто: оказалось, что вдохновение и энтузиазм первооткрывателей неповторим во времени не только в своей сложности, но и простоте. Все вдруг поняли, что этот психоделический лоу-фай невозможно воспроизвести даже на современной и сложной технике, а секрет fusion, похоже, утерян навсегда.

Ризома такая ризома, такой вот постмодерн: от простого – к сложному, от сложного – к naïve. Это как «земские» марки Российской Империи, где патинированная медь оказалась дороже золота в силу непредсказуемого разнообразия и отсутствия контроля со стороны законодателей «стиля» за полным отсутствием последнего как такового. К концу 60-х рок не просто стал самостоятельным языком, но и привлёк на свою сторону целую армию переводчиков. И здесь, как грицца, нужно оказаться в нужное время и в нужном месте.

Я родился в Москве на Пироговке напротив входа в Новодевичий монастырь прямо на месте этих душистых сиреней нынешнего небольшого скверика, где были бараки и жили цыгане, с которыми мой папа играл в карты, постоянно их обыгрывая и пряча выигрыш за хрестоматийной фотографией бабушки-с-дедушкой, что висела на стене. Маме это не нравилось, но папа не подавал вида. И ему было стыдно, как он потом однажды сознался.

Рядом – красивый «сталинский» дом, где жил Булганин, а – мы вместе с цыганами – жили в своём стиле: брали воду прямо с пруда, а картошку сажали тут же. Я не знал тогда ещё ничего – ни про своего засекреченного дядю, ни ещё более засекреченного бабушкиного брата с улицы Дунаевского. Короче, под фестиваль Хрущёв решил превратить монастырь в музей, и бараки снесли. Родители получили Отдельную_Комнатку™ в коммуналке рядом с кинотеатром «Ракета», где были – всего лишь! – одни соседи, но далеко добираться до работы. А потому и решили мы перебраться поближе, разменяв её на другую в другом доме и другом районе.

На месте ул. Строителей был овраг с текущим в низине ручьём, с севера – небольшая возвышенность с обрывом и, когда строили Ленинский проспект, решили «выровнять» перспективу крышами домов. Южная часть 72 дома, поэтому, получила 10 этажей, в то время как общий стандарт серии состоял из восьми. Получилось клёво – это вы и сейчас можете заценить, проезжая мимо на 144 автобусе, например. Тем не менее, южный фасад с 4-м подъездом решили немного развернуть подальше от бывшего ручья к обрыву, а угол так и оставить на месте, поскольку – иначе – ломалась прямоугольная перспектива. И для решения проблемы инженер Ф. Ф. Телесницкийне столько решил укрепить фундамент, сколько сделать более устойчивой саму конструкцию, добавив в нашем 5-м подъезде вертикаль квартир за лифтом, визуально закрыв, таким образом, разворот южной стены.

Однако, как только дом начали заселять, южная его часть стала сильно проседать – трескались стены, лопались раковины и обсыпался весь фасадный кирпич внутренней стороны как раз в районе подъезда, где жили злополучные испанцы, о которых чуть позже. Но главное – панический баттхерт, который неиллюзорно завёлся в некоторых квартиросъёмщиках, поскольку все ещё были свидетелями истории с домом на набережной у Смоленского метромоста, который рухнул чуть ли не прямо перед сдачей в эксплуатацию.

Забегая вперёд, скажу, что фундамент южной части нашего дома в начале 70-х всё же укрепили, да и дренажный коллектор под улицей Строителей, наконец, проложили. Короче, разменялись мы с одной симпатичной еврейской семейной парочкой, возглавляемой инженером человеческих душ. Этот дом с фантастическим количеством тараканов самых разных пород, частично, даже включённых в Красную Книгу, весьма часто появлялся в художественных фильмах 60-х, кому интересно, да и сейчас полно в сети его «исторических фотографий». Да чо там, – чуть ли не Памятник Архитектуры Москвы и авторская работа: архитектор Д. И. Бурдин, он же соавтор Останкинской телебашни, кто не знает.

И вот однажды весь наш двор замигал мигалками – это кагебешники и нашли у детей испанских коммунистов времён Франко дикое количества золота, спрятанное в балконных трубах, например. Хрущёв их заселил в соседний подъезд, и не факт, что без золота – откуда оно там, хороший вопрос да? Смуглых женоподобных мальчиков с большими чёрными глазами «усыновляли» тогда партийные бонзы – это была хорошая и добрая традиция, – как же мальчику без «отца», верно? Романтический генг-бенгнастоящих и совсем небедных коммунистов-ленинцев, а не какой-то там этот ваш гомосексуализм простигосподи. Чисто дружески подражали основоположникам, Марксу-Энгельсу, – что, не читали в школе «Сын Полка»и не поражали героям-комсомольцам? Да ладно.

В нашем доме жил артист Любшин, Галина Польских, писатель Нагибин, певец Трошин – это из тех, кого я знаю. Ещё какой-то знаменитый футболист, друг Хусаинова из дома 9\10, но фамилию я его забыл. А нашими соседями по квартире была семья внучатого племянника сталинского наркома Малышева и жирный кот Фидель. Названный так в честь Фиделя Кастро и страстный поклонник докторской колбасы, он всегда получал желанную халяву сразу же после фирменного своего «Мао» в большой октаве. В большой октаве, Карл! Как грицца, © слышу речь не мальчика, но мужа– китайский вождь холливарил тогда с Никитой совсем неподецки.

У нас была на троих комнатка в 11 кв. м., а Малышевы жили вчетвером на 20-ти. В общем, почти никого – всего 7 человек, хотя над нами ровно в такой же квартире жили двое. Это была дочь Тухачевского Светлана и какой-то ея мущщинко, которым мы любили привязывать к двери пакетики бертолетовой соли за то, что они стучали на нас Домовому за футбол в межлесничном колидоре, где воротами служили противоположные квартирные двери. А ещё у соседей был «Днiпро» с тремя скоростями и, ставший уже легендой, концерт «Весёлых Ребят» 1970 года прямо внутри этого огромного гроба. Но основным сокровищем моего тогдашнего друга-одногодки Сани была румынская пластинка Тони Болтонаи «The Federals»с лучшей на все времена версией бессметной What’d I sayРэя Чарльза.

Раньше у каждого такого дома был Начальник, мы его звали Домовой. Он хромал на одну ногу и жил в отдельной квартире на первом этаже рядом с выходящей на Ленинский аркой на и входом прямо со двора – такие были порядки, вам не понять. Там, над ним как раз и жила эта артиздка Польских, игравшая в кино неграмчатых бабок, и где однажды тоже кто-то из детишек кого-то зарезал в отсутствие мамы.

Однажды Фидель обожрался колбасы и свалился с балкона прямо с седьмого этажа на асфальт. Дядя Серёжа тогда пришёл домой выпимши побил Тётю Иру за невнимательность к животному и выл несколько часов, сидя в туалете с открытой дверью. Потом, правда, время от времени выходил на балкон и орал: «Люююдиии!!!» Уж очень он кота своего любил.

Да, а соседом через мусоропровод, – чуть не забыл, – был какой-то секретарь нашего посольства в ФРГ, а можть и сам посёл. Точнее, его сыновья, которые постоянно оприходовали там каких-то визжащих и орущих баб-девчонок женского пола. Была такая практика у тогдашних шлюх, кто помнит, – завалить в койку какого-нибудь упакованного «сынка», а потом настрочить заяву про «изнасилование». Как-то, выкидывая мусор, через мусоропровод, я впервые услышал первый сольник П. Маккартни, например. Он только вышел тогда, и все сразу поняли, кто из них настоящий битлос. А в другом подъезде жил то ли рыбный министр, то ли его зам, у которого жена выбросилась из окна. Все знали, что это сделал сам министр, и тем не менее.

Очень много жило в этом доме кагебешников, детей которых не трогала милиция. За редким исключением – бандиты и проститутки. По выходным они регулярно играли в футбол и орали матом на весь двор. В нашем подъезде жил Ленин, а в соседнем (где бабу сбросили) – Сыр. Ленин с Сыром любили бить витрины в винном отделе продмага 74 дома и пиздить оттуда бухло, – их ловили, но тут же отпускали.

Одна малолетка из такой семьи и жившая с одной бабушкой, принимала клиентов чуть ли не со второго класса и собирала, таким образом, библиотеку. Была такая симпатичная телеведущая, вела КВН. Вот и у той было такое же фамилие, а жила она в подъезде прямо над магазином «Квас», уж очень книги любила читать. И кстати, в нашем подъезде они устроили притон прямо на пожарной лестнице. Матрацы, одеяло – всё по-взрослому, всё как надо, всё-как-у-людей. А на обычной – сцали и срали чуть чаще, чем через этаж и прямо на подоконниках.

Главное же дело не в гамне, чо вы так сразу-то, главное – в темноте не вляпаться, обувь была тогда не очень, можно и промокнуть чужими сцаками, лампочки били тут же, да и чем лифт хуже подоконника, – тем, что двигается по вертикали? Помниццо, поднимаешься на десятый, встанешь ногами на бордюрчик по бокам – пол лифта подскочет вверх, поехали! – это тебя кто-то с первого вызывает типо пустой. А ты открываешь двери и сцышь через сетку прямо на этажи хаха, – верните нашу молодость, да, пацаны!

Рядом были «гаражи» от так называемых «Красных Домов» того же архитектора, где модный тогда диктор ТВ Кириллов держал свою «Победу», склад хладокомбината, где мы тырили сухой лёд, а сверху – заросли черёмухи, кучи собачьего гамна и лавочки, усыпанные пустыми пузырьками от бояры и тройного. Там и проходил «махач». Наш дом по кварталу занимал почётное второе место после 9\10, он же «Рыбный», что прямо у метро «Университет» – в этот дом наспех расселили «ссучившихся» уголовников, что строили здание МГУ на Ленинских Горах. За что такая честь – не знаю – щёлокова на них тогда ещё не нашлось или ещё какой волюнтаризьм, однако в этом доме жил легендарный Хусаинов-футболист из Спартака, а на проспект Вернадского из этого мира беспредела выходила наша районная поликлиника прямо, как окно в Европу.

Да, а на третьем месте – команда 76 дома («Телевизоры»), где жил легендарный Вася Федотов, – народный герой, известный народу своей мудротой, – и откуда родители приносили дефицитную магнитофонную плёнку Тип-2 для нашей модной «Неринги»образца 1959 года с приставкой Эльфа-17, и которую я заклеивал вонючей уксусной эссенцией. Их фишкой («Телевизоры») было – нападать и грабить школьных учителей. Всем это нравилось, учиться никто не хотел, но какой-то перец однажды зарезал учительницу химии прямо во время урока, и он оказался из 9\10. Так что переплюнуть «рыбного» телевизорам так и не удалось, да и воблу с мукой начиная с 1962 года стали всегда выбрасывать на продажу почему-то во дворе этого дома, – ну и как их теперь победить?

Профессор Г. Осиповпишет: Одним из самых неприятных моментов жизни в совдепе того периода было то, что дефицит приличной еды, полное отсутствие её разнообразия при постоянном недоедании превращали внутренний мирок средней советской семейки в сущий ад с постоянными конфликтами. Кто-то сожрал деликатес, отложенный к «праздникам», кто-то отравился просроченной консервой (иногда от этого вымирали целые кланы), супы и «жаркое» стояли неделями, их кипятили, прожаривали, потом заставляли детей доедать.

Что творилось в пролетарских и неблагополучных семьях лучше не вспоминать, и это при том, что у многих «работяг» была родня в колхозах, где, якобы, можно было «выращивать» всё, что угодно. Кроме самогона оттуда не везли почти ничего. Всё это делало наших граждан невыносимыми в общении, ибо разговорами о жратве взрослые заражали младшее поколение, тема жратвы вытесняла нормальные молодежные темы, и со стороны эти юные гурманы смотрелись особенно отталкивающе.

Весьма красноречивое описание, однако, характерное, скорее, для второй половины 70-х и, особенно, для 80-х, когда расчётливые панки уже в середине 70-х бросили серьёзный вызов наивным борцам за концептуальность и победили их начисто, вытеснив в «оппозишн». Треть композиций группы ДК, например, посвящено еде, но является ли эта тема маркером «того периода» или это родовая травма любого © рождённого в СССР? Ведь обеспечивающая ротацию кадров любовь к Испанским_Мальчикам™ не единственная скрепа коммунистов и уж тем более, не какая-то абстрактная идея, имеющая некую абстрактную цель. А вот это интересно.

Цель коммунистов весьма конкретна – эволюция и вера в «нового человека». Никакого вам атеизма, изволите видеть: насильственный труд, пытки и извращения – вот что толкает природу в «великом деле эволюции». © Не можешь – научим, не хочешь – заставим: труд создал «общественное животное», человека! И для которого искусственный голод, например, – не более, чем конструктивная травма, толкающая Природу к творчеству. А вы, – либераствующие хомячки, тоскующие по «свободе» и частному предпринимательству, – идите прочь!

И теперь главный вопрос: кто получает право учить и заставлять? Пральн. Тот, кто создаёт т.н. «прибавочную стоимость», а по Марксу – это гопники. Теперь понятно, для чего я потратил несколько страниц для описания моего, подчёркиваю, моего условного 1971 года, чуть более чем полностью забитого кристаллинскими, высоцкими и кобзонами? И где открыто спизженный карго-сёрф Поющих Голубых можно было поймать на радио с концертов «по заявкам трудящих», записать вожделенный груз на радиолу, а потом поставить на подоконник динамиками во двор и врубить нахуй на всю мощь – жизнь удалась!

Вот это и есть аутентичный подход, когда понимаешь, что время само надиктовывает тексты и, вычленяя из текстов артефакты своего времени, ты попросту уничтожаешь смыслы, которые, в свою очередь, не существуют «вообще» и вне конкретного времени, а значит вне конкретного языка. А значит – и вне конкретного места и, строго говоря, вне конкретного потребителя, как правило, входящего в состав той или иной целевой аудитории, объединённой идентичностью поколенческого маркера.

Другими словами, не существует универсального языка, описывающего нечто вне времени, поскольку само время есть лишь способ описания энтропии, а потому временение, то есть удержание языка на какой-то достаточно малый промежуток и есть проявление той самой актуальности, но уже в качестве культурного тренда. Актуальность, которую, увы, нельзя законсервировать, но можно поместить в музей лишь восстановив с необходимостью атрибуты своего времени и то исключительно для оценки.

Там, в самом конце улицы Строителей стоял газетный киоск, где также продавали грампластинки, которые по той или иной причине застряли в торговой сети. Один из лучших релизов «Мелодии», тухмановский «Как прекрасен мир»лежал между сменой и работницей ровно столько, сколько стоял киоск, его обложка выцвела и стала зелёной. Лучшее доказательство того, как прекрасен мир, изволите видеть. Сам композитор считал этот альбом концептуальным ответом на Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, так сказать, наш ответ Чемберлену, однако мир оказался куда прекрасней, и этот ответ так и не стал для широкой публики временением собственного времени. И тот очевидный уже факт, что люди живут в разном времени, не может оправдать провала.

1971 год – это первый выпуск хит-парада советской песни. И что было тогда главным назначенным хитом страны? «Червона рута», автор которой через некоторое время повесился, если чо. Да и сейчас, – © не плачь, девчонка, интернет под рукой! – да кто мешает? Это, собссна, единственное что хочется, прослушав те песни, в которых нет ничего, кроме общих мест и пафосных «слов».

Вы будете смеяться, но в том же году и в той же стране, в городе Горький (Нижний Новгород) состоялся рок-фестиваль «Серебряные струны», куда были приглашены чуть ли не все основные советские музыкальные коллективы, хоть как-то связанные с «прогрессивным» рок-движением. За этим событием явно прослеживалась тень Великих_Неизвестных™, и организовано оно было, похоже, специально под А. Градскогои его Скомороховв рамках весьма серьёзного международного проекта Разрядка_Напряжённости™, где музыканты предсказуемо получили первое место, разделив его, правда, с АриэлемВ. Ярушиназа кусочек дипапла, вставленного в какую-то жалостливую руско-норотную пэстню.

Раскрутка Градского шла тогда когерентно встречам Брежнева с Никсоном и роскошно закончилась репрезентацией в американском журнале «Billboard», назвавшего молодого выпускника Гнесинки «Звездой 1974 года» за «выдающийся вклад в мировую музыку». Как вы помните, в этом году Брежнев пригласил Никсона в Крым, и левачки постарались не подкачать с положительным имиджем «страны советов». И не подкачали, изволите видеть. Однако, как, впрочем, и присуще любому пиздецу, Watergateподкрался незаметно, и Градскому ничего уже больше не оставалось, как срочно воспеть © яростный стройотряд…


_________________
Окончание   ⇒ ЗДЕСЬ

Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/

Сергей Жариков
Покоцанные бриллианты с острова Νάξος. Часть ВТОРАЯ.
(поэмы и экстазы времён Ленина и Сыра)


Старая музыка никогда не станет актуальной, и не надо обманывать себя и других. Что в ней может быть интересно? Артикуляция, произношениеи собственно архитектура – единственное, что может иметь непреходящую ценность. А что такое ценность? Понятие весьма размытое и сводящееся к «важности», «значимости» и, в конце концов, к цене, которая в свою очередь, редуцируется не столько к уникальности того или иного арт-феномена, артефакта, сколько его «аукционной» востребованности. И здесь рок-музыка, как художественный феномен второй половины 20 века, вряд ли чем может похвастаться, кроме звука и произношения, где звук, взятый в своей первозданности, увы, никак не может быть зафиксирован, поскольку за последующее время был подвержен абсолютной эмуляции и, как это часто бывает, пионеры полностью растворились в эпигонах.

Комменты здесь

Так чем же обязан прогрессивный рок своему ренессансу? Ну, уж точно не актуальностью и совсем не артикуляции, которую он позаимствовал у первопроходцев саунда и обдолбанных производчиков сакрального шума. Он интересен идеями – музыкальные идеи, «фишки», они самые. Ведь эту музыку сделали композиторы– мастера монтажа и компоновки, знатоки теории звуковых сплавов, алхимики музыкальных fusions, рыцари меры и числа.

Кто находится внутри музыки, тот знает, о чём я говорю: об инструментальной музыке par excellence. Это музыка полиглотов. Ироничная, техничная, тонкая и сложная музыка для тех, у кого есть уши. И слово ироничная – на первом месте, это слово я бы подчеркнул. Её слушаешь ровно так, как Гайдна, Берлиоза или Скрябина с учётом всех авторских цитат и ссылок и на опусы коллег. Именно здесь мы найдём «программы», как в своё время у Листа или Рихарда Штрауса, но совершенно в иной звуковой атмосфере весьма контрастных индустриальных нарративов промышленного мегаполиса, где царствуют ритм, движение и тотальный овердрайв.

Фигурально выражаясь, мы говорим о роке первой половины 70-х. Когда музыканты впервые задумались о нарративности собственного высказывания и, поддержанные чюткими маркетологами, запустили самые яркие и оригинальные свои повествовательные процессы, зафиксировав их в качестве сотен тысяч достаточно оригинальных «долгоиграющих» виниловых историй и практически вытеснив с рынка до того весьма популярные синглы (SP). Это удобно для понимания времени, хотя, строго говоря, пятилетка началась чуть раньше (1969) и закончилась соответственно (1974). На смену тех, кто высказывание понимал исключительно, как самовыражение, пришли композиторы в буквальном смысле этого слова – те, кто был способен высказывание конструировать. И уметь спокойно делать это в реале, а не пафосно трясти дипломами консерваторий.

Никакой унизительной «душевности» и, уже ставшей вконец тошнотворной, «искренности»: вы можете в музыке использовать абсолютно всё. Главное – чтобы было остроумно. Остроумие и стало основным маркером т.н. progressive rock. Остроумие музыкальное, именно что, – не попутайте рамсы с анекдотом.

Само слово progressive обозначает «развитие». В рок пришли люди, взявшиеся кроить музыкальную ткань того, что не было тканью как таковой, но лишь «самовыражением», артефактом чистой перцепции. Это был уже совсем не тот рок, с его примитивным и завораживающим naïve, закончившийся бесструктурным психоделическим нойзом, который, собственно и дал толчок арт-року. По большому счёту, это и не рок вовсе, а «просто музыка» с иными, чем в академической музыке инструментами и средствами выражения. И если отбросить в сторону т.н. кентерберийскую сценуи великого итало-американца Ф. Заппу, то арт-рок – движуха преимущественно континентальная, и причины тому лежат на самой поверхности.

Дело в том, что в основе «классического» рока, выросшего на внутренней англосаксонской разборке между метрополией и колонией, находится обыкновенный блюз. Поэтому английский рок отличается от американского лишь отдушкой или «вкусовой добавкой, идентичной натуральному» – кому как нравится: кельтско-шотландская в первом случае, афроамериканская – во втором. Сама по себе британская классическая музыкальная традиция весьма бедна, а уж про «колонию» и говорить нечего. Сплошные сонгмейкерыи сочинители музыкальных комиксов, как сейчас бы сказали.

Действительно, имея выдающихся дирижёров и исполнителей, Англия вряд ли может похвастаться своими композиторами, зато эта страна претендует определять глобальные музыкальные вкусы и выносить на публику конвенциональный вердикт. И тут не поспоришь: человечество многим обязано меценатам Её Величества, и эта традиция, кагбе автоматически перешла в 20 век со всеми своими плюсами и минусами. Ведь «классика» – всегда эталон, но отнюдь не для подражания, а для «управления», если вообще годится здесь это слово в коннотации контроля, управления материалом. Образцы высказывания на конвенциональном языке с идеальной внутренней архитектурой, скажем так. Это как математика, изучение которой необходимо, по большому счёту, совсем не для того, чтобы её двигать как самостоятельную научную дисциплину, а для того, чтобы научиться работать с информацией.

И когда эпоха собственно рока закончилась, тема была окончательно закрыта, и постмодерн определил это явление как одно из проявлений underground philosophy, вдруг оказалось, что англосаксонская музыка имела, в основном, коммерческие мотивы, а её меценаты-оценщики понимали успех исключительно как best seller, на philosophy никакого внимания не обращая, а уж underground вообще понимая, как отягчающее обстоятельство. Цитирование перестало быть «орудием пролетариата», обрело самостоятельное художественное значение и получило название «инсталляции», а текст уступил место гипертексту.

То есть мало что-то прочесть «непосредственно», нужно было ещё пробежаться по ссылкам до самого конца, а некоторые тексты оказались состоящими из одних только ссылок. Потом остановились, огляделись и вообще ахуели: то, что сегодня обозначают словом «гипертекст» и напрямую связывают с постмодернистской эстетикой, оказывается, старо как мир: и Бах, и Моцарт не меньше нас любили постебаться над современниками, цитируя и передразнивая их в своих «посланиях публики». То есть и «серьёзная» классика, оказывается, куда больше служила чиста поржать, чем поплакать и © потрясти бриллиантами, как однажды понтанул окрест будущий очкасто-битластый муж одной маленькой, но наглой японки.

Когда вычленили тот же блюз из англосаксонской попсы по обе стороны океана, то увидели на месте некогда органичного и естественного образца «городского фольклора» всё тот же фьюжн, только куда более шаблонный и тривиальный, несмотря на «блюзовые ноты» и лютое, бешеное изображение страданий (соул) нанятых афроамериканцев. И все тогда разом и не без укоризны посмотрели на «экспертов»: огромный культурный пласт авторитетными составителями топ-листов был проигнорирован, а авторы забыты.

Протаскивая на вершины чатов «своих» и помогая им в раскрутке, континентальным конкурентам от англоязычного «жюри» в этом глобальном рок-спектакле оставалась лишь второстепенная роль маргиналов и маркер «деревенщины», как тем же немцам, например, с их краут-роком. Если вы слышали записи Гленна Гульда, где он бубнит себе под нос, вы поймёте, о чём идёт речь. Не умеют, короче, немцы петь. Про бельгийцев, датчан, французов и голландцев, да ещё, если они не англоязычные, – извините, о чём мы вообще?

Казалось бы: Гульд всё понимал «как надо», – подчёркнуто аскетично играл стаккато, хорошо чувствовал рельеф ритма, в контрапункте не выделял ни одну из линий, строя высказывание на всех голосах «одновременно», – но делал это всё на современном стейнвее. И этого исполнительского косяка оказалось достаточно, чтобы отдать должное таланту, но не признать его интерпретацию Баха, например, репрезентативной для композитора.

А вот арт-рокеры, наоборот, были типичными кавермейкерамии не парились на предмет аутентичности своих флейт и скрипок. Соединяя несоединимое, спустя поколение они сами вдруг стали объектом интереса со стороны носителей аутентичной оптики, а те, в свою очередь, отдельно отмечали их recording, однако на лихие экспириенсы «классических» предтеч, при этом, внимания почему-то не обращали. Чтобы понять существенную разницу между роком классическим и арт-роком я всегда предлагаю сравнить интерпретации симфонической музыки Скрябина Е. Светлановыми П. Булёзом.

У А. Скрябинасимфоний было совсем немного, – следуя романтической традиции, он называл их поэмами, но главное – все они были на тему «экстаза» и, в первую очередь, это касается титульной «Поэмы Экстаза», где перцепция кагбе должна рулить у автора уже в аксиомах. И здесь будет кстати напомнить также о незаконченном опусе композитора под названием «Предварительное Действо» с его сверхмажорными созвучиями для достижения ровно того же эффекта, что рок-музыканты конца 60-х достигали своими тритонамив темах и малой секундойв тех самых клавишно-гитарных пропилах в экстазе © в мистериального действа эротического акта соединения космический духа с материей.

Да-да, те самые «пафосные пропилы», от которых школьников скушно &тошнит– школьники под эротическим актом понимают сегодня нечто другое, впрочем, и под «духом», похоже, то же. И здесь нельзя подходить с позиции нравится-ненравится, © спи, моя красавица, – здесь необходимо подвергнуть деконструкции саму оптику интерпретатора. В данном случае, французского дирижёра и, одновременно, композитора-структуралиста, демонстрирующего экстаз чисто интеллектуально, «апперцепционно», как апофеоз и эйфорию остроумия по отношению к самой конструкции композиции, его архитектуре. И, если понять такое сложно, короче, то арт-рок не для вас.

Вы же нигде больше не найдёте такого количества ссылок и цитат из самых разных источников с использованием самого невероятного языка, как в континентальном проге. Больше того, континентальный авангард понимал свою миссию не столько, как трэш или поп-арт, а как развитие аутентичной европейской культурной традиции, которая, в свою очередь, опиралась на входящие в неё диалекты и, соответствуя каждая своим законам риторики, не только эксплицировалась исполнительской артикуляцией, но и определяла её смыслы. И тут перекупи хоть стопицот тыщщь эсперантистов-горовицей, а ресантимант к масонским теориям Н. Арнонкура, увы, вылечить всё равно не чем.

Что за «масонские теории Арнонкура»? Знал бы – рассказал, – ну, что вы вот, так сразу. Англичане, как известно, с лёгкостью вторгаются на чужие грядки, к себе же не пуская никого, – и вы ещё продолжаете думать, что они не догоняют определяющего влияния диалекта на музыку? Ну, то есть, влияния Ленина и Сыра на Скрябина, не меньшего, чем волооких испанских мальчиков на членов ЦК КПСС, – как вы уже, наверное, догадались из предыдущих напечатанных буков, – они что, тоже не замечают из-за хрестоматийных лондонских туманов? Нет, это просто не их хоккей, изволите видеть. Уже не «шарлатаны», нет, но © эксцентрично, шероховато и тяжеловесно: в «аутентичном поджанре», давно уже превратившемся в континентальный исполнительский мейнстрим, сами по себебританцы оказались попросту неконкурентоспособны.

Хуясе? Тогда вопрос: если «прогрессивный» рок включает в себя буквально всё, каким же образом отличить собственно рок от «нерока»? Ну и, вдогонку, как грицца, один раз не пидарас: при всём уважении к приоритетной задним числомрепрезентативности прога в качестве рок-культуры в целом, – почему его референтная группа, как была, так и осталась англоязычной? Почему именно англичане выполняют функцию надзирателейнад всем нашим ремеслом и, будучи не сами по себе, то есть не практикующими музыкантами продолжают выносить вердикты, к которым, однако все прислушиваются? И ведь, не то, чтобы они этого «хотят» – их международный авторитет непререкаем. Ну, или почти непререкаем, хорошо.

Сами посудите: эта движуха, постоянно меняя поколения отцов и детей, должна менять, фигурально выражаясь, и Место™ и Время™. Однако место не особо-то и меняется, да в вопросе «места» англичанам снова на пятки наступают, за редким исключением, всё те же американцы – почему? Где этот Немецкий_Шлягер™, где Сан-Ремо™? Почему некоторые понимают больше, а некоторые понимают меньше? А некоторые, даже достигнув чего-то на своём поприще, не понимают вообще ничего и не чувствуют даже изменившегося времени? Например, группа «Млечный Путь» 1973 года представляла собой нечто совершенно иное, чем «ДК» образца 1980-го, и здесь я просто демонстрирую свой персональный экзистенциализм, требующий немедленной рефлексии.

И бога – есть, не сцыте. Как грицца, зри в корень. Например, в то, как структурно организован гуманитарный диспозитив коммуникаций в условном доме № 72 по Ленинскому проспекту и, в частности, между Лениным и Сыром – в Объединённом Королевстве с так называемым Английским масонством и его Основной Причиной в последующих причинно-следственных связях под названием Устав Эмулейшн, в котором, в основном, и работают англичане. И я не зря же говорил, что progressive – музыка для музыкантов, оно же ремесло для ремесленников: винилы сей славной эпохи – отдельная тема. Добавлю лишь, что это ещё и эстезиссамой мощной и, как оказалось, самой влиятельной секты во все времена существования контркультуры.

И тут дело совсем не в «мировом заговоре» или какой-то там вере в конспироложство. Можно вставить сюда целый экскурс в историю западной цивилизации, и на целых стопицот миллион тыщщь страниц расписать, как масонство превратилось в её становой хребет, и церковь давно уже уступила ему место в деле воспроизводства специалистов по социальной архитектуре. Могу блеснуть инциклапидиццкими знаниями, хуле, – а оно вам надо?

Архитектура воспроизводит архитектуру, как, впрочем, и легко уничтожается архитектурой даже самой малой по масштабу, но конгруэнтной. Вот почему мы не могли пройти мимо рока, например, и никого здесь, строго говоря, не «догоняли». Страну Советов я имею в виду. Просто разные цивилизационные мерки и несопоставимые объёмы ВВП – моська и слон, Палец и Жёппа, номоси фюзис, они же «феномены гаражной экономики», на которые власти давно уже привыкли закрывать глаза.

Хотя прогрессивный рок находился уже на пике популярности, в 1971 году ни одно музыкальное училище СССР, увы, не выпустило ни одного рок-музыканта. Почему – дело не наше, однако факт, что в погоне за длинным рублём ушлые филармонические «худруки» рекрутили несущих золотые яйца курочек прямо из «самодеятельности». В Москве, на Неглинной улице прямо напротив магазина музыкальных инструментов, например, находился небольшой дворик с аркой, где и проходил в те годы «кастинг» в т.н. «филармонические бригады».

Королевская Арка, подпольная биржа: что играть, а что не играть, а главное как играть, а как не играть– всё это знание передавалось исключительно устно, причём на вопрос потипо почему так, а не так, никто ответить не мог, но знать все эти ритуалы необходимо было назубок. А вот знать имена коллег по «бригаде» совершенно необязательно. Даже сегодня, спросив какого-нибудь градского или ярушина с козловым, вы не получите ответа на то, что они понимают под словом «профессионально». Профессионалы это они, все остальные – УГ™, и доказательств вы никогда не дождётесь, зато сможете самостоятельно убедиться в том, что сам этот феномен, давно уже получивший название Включить_Градского™, работает как часы.

Однако зарабатывающие нехилые бабки как раз на неумении владеть инструментом, и есть чистой воды профессионалы в самом буквальном значении слова в отличие от читающих с листа клубных пилильщиков за коробку пива. Настоящее оперативноецеховое братством, где были свои мастера и ученики, становящиеся, в свою очередь, мастерами даже не в силу каких-то особых персональных качеств или «мощной теоретической подготовки», а потрясающей гармонии с целым. Группа 71-го это всегда единый организм, «the» в английской транскрипции, коллективная личность, – можно технически играть просто и даже совсем «неправильно», но не терять при этом чувства целого, она же харизма аутентичности.

А вот и картинки, – специально для тупой школоты: Ринго Старр. Технически весьма средний барабанщик, без которого не было Битлз. Джордж Харрисон– из той же серии и той же группы. Как где чуть посложнее – приглашал Э. Клэптона. А в 80-м я уже приносил на репетицию всё готовое и говорил каждому, что делать. А каждый – кивал-зевал или вообще не приходил. И здесь я снова обращаюсь к персональному экзистенциализму совершенно не из желания получить 15 минут славы, а ради подтверждения на личном примере и токмо что: никакая прогрессия невозможна, где есть отчётливый лидер проекта – вот это обязательно необходимо понять, имея дело с классическим роком и его первой производной рубежа десятилетий 60-х -70-х. Собссна, с появлением в этой среде лидерства и так называемых «ярких личностей» умер и сам progressive как особое высказывание.

И снова напрашивается параллель с английским масонством. Яркие_Личности™ – это что-то типо «дополнительных градусов» над символическими степенями, о которых Устав (ритуал) Эмулейшн, работающий исключительно в первых трёх степенях, даёт понять сразу, а потому изначально ставит «англичанина» в приоритетное положение по отношению к тому же градусу из какого-нибудь ДПШУ, простигосподи или, не к столу будет сказано, ММ. Сам не знаю, что обозначают эти буквы, – ну, вы же меня знаете, – кинул, как грицца, понт и чисто ради красного словца, © ламца-дрица-гоп-ца-ца.

Но и это ещё не всё. Поскольку устная передача знания чревата чуть более чем богатой герменевтикой, с необходимостью – за отсутствием собственно эталона – размывающей «строгость буквы», англичане организовали Курсы Повышения Квалификации (Emulation Lodge of Improvement) как раз для того, чтобы эту строгость сохранить. А заодно и посмотреть, насколько тот или иной худрук сам в ладах с флажолетами, например, и если что – чувачка поправить, порожики напильничком подпилить или ещё где. Особенно это важно для собирательной Публики™, они же болельщики, хитаре в рук жизне не бравшие, и понимающие Ремесло не столько оперативно, сколько символически.

И я не боюсь этого слова, фарцовочно-спекулятивно. Вот почему Великая Ложа Англии получила название Объединённой – объединить команду игроков и болельщиков в одно целое, чтобы волки были целы и овцы сыты, а в данном случае – создать и вооружить знаниями собственную референтную группу, которая, в конце концов, способна короновать будущих королей куда, скажем так, более конвенционально, чем её конкуренты.

А © кто производит карго – тот и контролирует дискурс, – как грицца, читайте классику. И как вы уже догадались, речь идёт о той самой Королевской_Арке™ на Неглинной, что напротив магазина музыкальных инструментов и куда не попали градский с ярушиным с их поистине Гусиной_Хуйнёй™ про #нахитариниумеитиграть, да и © пусть научицо сначало. Роль и смысл её нашим градским совершенно не понятен, изволите видеть, как впрочем, и тем, кто солидарен с ними, но уже от обратного – не видя в «хипповско-быдлячем» и откровенно коллективистском проге Ярких_Личностей™ потипо «меченых» Э. Хампердинкаили Д. Боуис Б. Фэрри, например.

А ведь смысл меткиименно в различении, в самой рефлексии на цеховое мастерство, в какой-то момент с необходимостью требующей максимальной адекватности и умения посмотреть на ремесло «со стороны». Вот только тогда ты, прогер, поймёшь и, наконец, заценишь животворящую силу панка, своего главного врага и увидишь в нём сказочного Эльфа. Для чего как раз не следует Включить_Градского™, а заново открыться времени заставить себя снова почувствовать подмастерьем: ©…чистое древнее масонство состоит из трех степеней и не более, а именно из: принятый ученик, подмастерье, и мастер масон, в том числе Верховного ордена святой королевской арки.Начинался 1975 год. Короче, древний спор славян между собою, который ко второй половине 70-х был решён британцами, похоже, наиболее прогрессивно:

Сперва играли лунным светом феи.
Мужской диез и женское – бемоль –
Изображали поцелуй и боль.
Журчали справа малые затеи.

Прорвались слева звуки-чародеи.
Запела Воля вскликом слитных воль.
И светлый Эльф, созвучностей король,
Ваял из звуков тонкие камеи.

Завихрил лики в токе звуковом.
Они светились золотом и сталью,
Сменяли радость крайнею печалью.

И шли толпы. И был певучим гром.
И человеку Бог был двойником.
Так Скрябина я видел за роялью.

К. Бальмонт


2017



_________________
Начало   ⇒ ЗДЕСЬ

Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/

Сергей Жариков
Тяни-толкай, Трамп-Тарарамп!
(и голубые гитары Кремля)


 Смотрите, как быстро забыли про Украину. Кроличьих шапок по сортирам никто не ворует, и писать особо не о чем. Всем уже ясно: Пеця это Витя, а случись что – придёт и Саша или ещё кто, но в любом случае это будет один и тот же человек. Как грицца, от перемены мест слагаемых слагаемые не меняются, хотя образование в Европе первого русского, пусть и весьма слабого, но, всё же, государства – факт неоспоримый. И пусть ватники с вышиванцами играют дальше в свой пионербол – прецедент создан.

Это же касается и Московского Улуса. Уход Путина не решит ни одной проблемы, кроме Глубокого_Удовлетворения™ чисто эмоционального свойства от имитации чувства справедливости. Ведь курс на разрушение страны, которую взяло ЗАО «Путин» три года назад, уже вопиющ по своим последствиям для самого невооружённого взгляда. Просто заходим в магазин и видим их воочию, и не надо никаких социологических опросов за отсутствием социума, то есть общности, как таковой, – зачем себя обманывать? И обманывать не только в цифрах: никакое «импортозамещение» в Сраной не возможно, поскольку частное производство противоречит морали и догме кумуниста. Ведь «пилят» и «заносят» кумунисты только ворованное. Ворованное – у кого?

Комменты здесь

Риторический вопрос: потрясающая релевантность темы президентских выборов в США в русскоязычном медиапространстве откидывает в сторону все сомнения в векторе и однозначном смысле ответа. О Дональде Трампеговорят куда больше, чем о Путине, и здесь сразу же бьёт в глаза отчаяние– состояние, в которое попали совершенно разные группы населения страны. Отчаяние от отсутствия самой процедуры сменяемости власти; отчаяние от того что, даже имея такую процедуру, без общественных институтов мы не получим в результате ничего, кроме такого же «путина», плюс передел ресурсов уже новой командой его кунаков исключительно в своих интересах. Так стоит ли, фигурально выражаясь, менять Витю на Петю?

Но это у нас. А у них? Обратите внимание на количество букв в слове «трамп». Ровно столько же, что и в слове «обама» да и заменить-то надо всего три буквы, – что это значит? А это значит, что окошек, – с учётом тире, безусловно, – в нашем новом трафарете-подгузнике тоже будет девять. И вырезать новый не придётся.

Третий сезон «Чёрного Зеркала»весьма точно объясняет феномен Трампа. Дело в том, что за последнее время англосаксонский атлантический мир стал немного проседать в сравнении с тем же Континентом, который куда лучше вписывается в сетевой диспозитив постмодерна и работает с концептом «анонимного» эффективнее, скажем так. Уровень «президентской магии» на Европе традиционно ниже американского, и в процессе расколдования того или иного президентского брэнда, поэтому, европейцы теряют от смены маркеров власти куда меньше американцев. Отсюда и политическая система последних, работающая по принципу инвестирования в мага, идущего вслед за расколдованным при полном сохранении системных настроек. Поскольку политическая конструкция собирательного «запада» представляет собой систему, то она именно что компонуется, причём чисто институционально. Вот почему сравнение РФ с США некорректно, несмотря даже на очевидную несоизмеримость экономик двух стран.

То есть, между республиканцами и демократами – по сути – разницы нет никакой, кроме чисто персональной инкрустации тех или иных агентов влияния внешних сил. Чисто формально какие-то идеологические разногласия, безусловно, имеются, но развитые государственные институты никому не позволят проявить этот, как его, волюнтаризьм. Поэтому личность президента при таких настройках должна быть не просто комфортно репрезентативна, но и максимально харизматична, а на такую роль лучше всего годятся люди с актёрским прошлым, например.

Многие тут сравнивают Трампа с нашим жириком, указывая на то, эксцентрика В. Жириновскогоначала 90-х стала основным кремлёвским трендом второго десятилетия нулевых. А кто занимался тогда политическим консалтингом наших неумёх, – помнит кто? И, тем не менее, Трамп™ совсем не Жириновский™. Трамп™ – чисто функционально – это Черненко™ с повадками В. Брынцалова. Роль которого состоит в создании условий для необходимой передышки перед неизбежным переформатированием соответствующей среды обитания, когда акторы процесса получают необходимое время для достижения консенсуса, а ничего не подозревающая публика – весёлое шоу на тему «политики».

© Зрители аплодируют, аплодируют… кончили аплодировать.Ога. Чуть ли не Гагарин, если не Терешкова. Настоящий полковник WASP! Однако аплодировать нашим думакам есть смысл лишь при наличии какого-то собственного проекта и быстро его активировать. Он есть такой? Или сынули &роднули просто ждут с океана хороших вестей и «перемены ветра»? Как грицца, © ветер с моря дул и меня надул: увы, никакой «перезагрузки» в отношениях между США и РФ не произойдёт именно потому, что Трамп это «черненко», а не «горбачёв», и Ж-К. Юнкеруже заявил, что Европе нужны свои вооружённые силы.

Ведь проблема России отнюдь не в «системообразующей» коррупции или отсутствия «демократии», а самом устройстве давлы– архаичное государство, не способное ответить на запросы времени. И можно сколь угодно долго фантазировать на предмет прихода «мета модерна», но сам Кремль самостоятельно решить задачу вхождения в глобальную сеть в качестве достаточно мощного узла явно не способен, а внешние силы ему помочь никак не решаются. Или не хотят. Причём, Европа, похоже, к этому уже готова, но только вместе со Штатами, и ссориться с ними из-за ерундынас не собирается ну ни разу.

«Мы вам честно сказать хотим: на девчонок мы больше не глядим!»– пел когда-то ансамбль Голубые Гитары. Как раз именно этого и ждёт зазубцовое содержимое от нового американского президента, наивно считая, что между Путиным и Обамой имела место некая «личная неприязнь». Уж не знаю, кто там что у них подглядел, – жаль только, в Кремле, похоже, совсем потеряли чувство реальности. Как раз расколдованный Барак ещё мог как-то проявить «чувство» к нашему Сладкому, но уж никак не свежезаколдованный Трамп, которому требуется максимальная дистанция к будущим жертвам перестройки. Ведь он пришёл валить косяки на предшественников, а не брать их на себя, – да посмотрите же скорей в зеркало: разве у вас в сраной было как-то иначе?

Это же аксиома: процедура «смены власти» в институциональном обществе существует не для смены собственно власти, а для поддержания уровня инвестиций со стороны тех, кто эту функцию ей делегирует. И если вы видите, что эти инвестиции у вас катастрофически падают, не лучше ли шило поменять на мыло, чем этому старому шилу приписывать 146% «рейтинга»? Бояре, ау! Так власть существует для денег или деньги для власти?

Это боярская давла– для тяглого населения она ничего не может дать кроме чувства отчаяния и безысходности, я уж не говорю руля: никакая «местная аристократия» здесь никогда не сможет появиться, как бы не пытались нас убедить в обратном кремлёвские пизделки, пусть даже и номинированные как «оппозиционные». Сынули, роднули, прокорм, синекура – вот и весь «национальный интерес». Отсюда, кстати, и эти вопли про Третью_Мировую_Войну™ – какжэж без нея обойтиццо? Как заставить детей не курить, если не начать пропаганду с демонстрацией поражённых раком лёгких? Как так мягко объявить широким народным массам, что это страна существует в принципе не для них?

И вся эта, – не первая, впрочем, и не последняя, – «трамп-герменевтика» ровно того же рода. Пришедшая, впрочем, на смену романтическому и страстному увлечению Чмом™, он же бывший президент США, превратившийся, в конце концов, в опасного и кровожадного суккуба. Вы в курсе, что такое суккуб и инкуб, – эротические демоны, коими обуяны психопаты и извращенцы? И, хотя «слабости» своих граждан современная цивилизация индульгировала чуть более чем наполовину, девиантность обитателей Кремля, тем не менее, никто не подвергает сомнению – набор кумунистических добродетелей, коими обладают рублёвские династии, поистине восхитителен.

Так вот: Трамп – это кремлёвский инкуб, а Обама такой же классический суккуб. Потому и сука, чмо, – бросила мине, а я тут спиваюс. И больше ничего. Ни за ними, – ни под, и ни над. И никакие рашкованские пляски вокруг нового производителя карго, поэтому, не будут иметь к предмету никакого отношения. Однако скандальный жест считан: © «Летят самолёты – привет мальчишу! Дымят пароходы – привет мальчишу!»А почему бы тогда не посмотреть на мальчишаТрампа, как на американский римейк скандинавского Андерса Брейвика? Кто он, если не пеликан, пытающийся вскормить птенцов собственной плотью? Следите за руками.

Брейвик был т.н. «норвежским масоном» достаточно высокого градуса, а это «Шведский Устав» со сравнительно небольшим количеством степеней и однозначно христианизированный. Тамплиер детектед. Хотя в США ситуация несколько иная, и «Йоркский Устав» устроен сложнее и куда более «векторно» в силу того, что должен быть конгруэнтен конфедеративному устройству страны, – однако сути дела это не меняет, поскольку он также ведёт историю братства от тамплиеров. Кандидат в президенты страны не мог проскочить мимо этого рекомендательного сита, и вы не сможете меня убедить в обратном. Плюс богемские корни семьи Трумп: как грицца, WASP WASPу глаз не выклюет.

Да-да, вижу, как некоторыеуже начали истерить и люто, бешено поднимают над головами изображения богородицы: масонство – этот не просто институциональный хребет западной цивилизации, а её – по сути – маркер. И если Сраную не очень-то приглашают за рыцарский стол Короля Артура, то дело здесь, скорее всего, в самой Сраной и боярских замашках её #дебилыблять, а отнюдь не в отсутствии гостеприимства и выдуманном «расизме», когда элементарно опасаются, что кто-то негигиенично выложит на стол свои «святые русские сапоги». Да ладно бы просто ноги-на-столе, а вот абсолютная неспособность местных бояр содержательно ответить на вопрос, зачем они это сделали, действительно, ничего не пробуждает, кроме чувства брезгливости. Идём далее, и выключите свои мобильники.

Родиной «тамплиерской легенды» считают Германию (Священная Римская Империя Германской Нации), однако из того, что американская конституция была продуктом англичан и, в конце концов, страна стала англоязычной, совсем не следует, что немцы, принимавшие прямое, если не главное участие в колонизации Нового Света, потеряли своё влияние. А тут ещё накатились – слом Берлинской Стены и полный отжим – но не слом! – ресурсов Министерства государственной безопасности ГДР, – а вы ещё думали, что кто-то будет ломать такой роскошный и отлаженный механизм?

Вот почему ЗАО «Путин» так жаждало восхождения на американский политический олимп именно республиканцев с их фирменным нежеланием лезть в Европу, а умственно отсталые высерыши боярских родов, от греха подальше размещённые в думском отстойнике, так громко хлопали в ладошки, пускали густые слюни и снова бредили нечто, похожим на законы. Почуяли кровинушку немецких кураторов своего любимого фюрера? А то. Трамп-тарарамп! Трамп-тарарамп! Ах, ты негодяй.

А чо Трамп™. Как грицца, был у нас в гостях, видали мы его. Вы будете смеяться, но у них и «кембриджская петёрка» до сих пор ходит в «агентах КГБ» – потипо друзья Советского Союза выкрали ценнейшие секреты капиталистов, а не то, чтобы прижать к стенке своих же республиканских «ястребов» и не дать им вконец разбить потрескавшееся стекло на коминтерновской витрине. Казус лягушки-путешественницы, он самый, а по-русски – конвергенция: © кто производит карго – тот и контролирует дискурс, хуле. Теперь только прикиньте, сколько потом пришлось расхлёбывать Миру_Морей™, точнее, его правителям за прошлые и чисто ковбойские рейгановские понты, пусть и объясняемые им публично шуткой.

А здесь шуток не понимают. Ну, то есть, нихуя, и им тем более похуй, что рейган был таким же шоуменом, – а нахуя? Ахуительнейшаяоперация номенклатурных зятьков и не в пример хуёвейшихнаших дочь и роднулиц, они же т.н. «российские спецслужбы» – сюжет известного анекдота про серебряную ложку, которая типо нашлась, но осадочек-то остался.

Когда наш ковбой устраивал «конкурс красоты» для туземных проблядушек в чине не выше майора и где они имели возможность повысить капитализацию своего тела, неужели он мог отказаться от «дружеского» предложения спонсору отдегустировать сей далеко не эксклюзивный товар? – Ты ковбой или пидарас, прости господи? – Вы можете в это поверить? А вы можете поверить в то, что простые российские вышибалы, рабочие парни из небогатых семей не поддались искушению записать утехи нашего ковбоя со своими половыми коллегами, – так, на всякий случай, и типо поржать в том числе?

А вот за эту – подчёркиваю! – ненужнуюздесь никому кассету вам предлагают кучу зелени, и вы вдруг откажетесь от сделки, – да, неужели? Это ж не будет считаться даже «предательством», – как грицца, погоны тебе выдали, а уж деньги заработай себе сам. И ты, товарищ майор, что, – пройдёшь мимо, ога, и не свозишь потом жену с дитём в анталию? Добавьте сюда и кроме шуток степень инфильтрованности агентов иностранных разведок в бедные российские спецслужбы – градус, зашкаливающий уже чуть не за 360, – в чём тогда проблема?

Да если бы ещё покупателем выступила какая-нибудь простигосподи разведка-ирана – было бы что-то в этом непредсказуемое, а тут… Почти родная МИ-6, если не сказать материнская ложа для ЧК-НКВД-КГБ, – и что в результате? А, ведь ни одна разведка не бакланит окрест на предмет «происков» своих противников, а цэрэу буквально визжит, – вот мудаки, да? Да и визжать, вроде, должны не они, а друг нашей клинтонши «трамп». Да и визжать-то совсем необязательно, просто делаешь вид типо: «и-и-и-и». Краснеть и чубом махать. Трамп-тарарамп! Ну, как обычно.

Вы вообще в курсе, что Клинтоны и Трампы дружат семьями? Теперь хуй ему соляк запилить на фендере-стратокастере, да, чуваки? Теперь он должен сесть за ритм-гитару, за эту грёбаную иолану блять и играть то, что ему скажет Художественный Руководитель Ансамбля ха-ха. А если не будет, – Трамп-Тарарамп – Агент_ФСБ™! И песдец блять. Это такая совсем несложная экзешка, которая совсем недавно появилась на дисплее американского интерфейса. Или была уже давно?

Политическая система США напоминает двухголосную фугу, где «демократический» и «республиканский» голоса представляют собой два вектора, за которыми – по сути – стоит одна политическая сила, осуществляющая власть в стране с помощью общественного инструмента, разделённого, в свою очередь, на две партии. Один голос постоянно бежит за другим, но, в конце концов, они всегда соединяются в порыве истошного, чисто американского патриотизма, и все довольны. А в случае, когда один из векторов нарастает критической массой «злокачественных» косяков, старый вектор меняется на актуальный, косяки сливаются вместе с персональными идентификаторами старого вектора, и всё начитается кагбе с чистого листа – система, таким образом, остаётся достаточно устойчивой.

За исключением случаев, когда вектор обрастает косяками «доброкачественными», и смены вектора не требуется. Вот тогда и выстраивается специальный вектор-спойлер типа известной в узкой кругах Чайной Партии или ещё какой «реформистской» партии, во главе которой был однажды поставлен Росс Перо, чтобы в весьма конкретный момент использовать остроту внутривидовой конкуренции и сохранить позиции демократов.

Ещё раз для тех, кто не догоняет сразу: строго говоря, никакой «демократической партии» не существует, как, впрочем, и «республиканской». Есть некий актуальный на данный момент политический вектор страны, который не набрал достаточной конвенциональности, но по той или иной причине менять его нецелесообразно, – мысль понятна?

Дональд_Трамп™ – это Росс_Перо™ №2с немного апгрейденной прграммой «по Брейвику», когда требуется не только радикально сменить политический вектор на заведомо неконвенциональный и непопулярный, но разыграв искусственный внутренний конфликт, втянуть в него своих внешних противников в качестве друзей, чтобы пригласить на Титаник «дорогих наших туристов» и потопить их потом вместе с судном. Совместный Тяни-Толкай™ демократов и республиканцев, решивших, в частности, использовать готового Доктора_Зло™ (Путин В. В.), чтобы кошмарить публику образом, уже созданным предыдущей администрацией.

Никто же в мире, на самом деле, не хочет ухода Путина, вы даже не надейтесь. Создавать новую сеть русских информаторов и вкладывать в неё дополнительные средства – дороговато будет. И не факт, что она получится такой плотной и авторитетной, как сейчас. Но это, всего лишь, один из подобных образов, и здесь Ста_Сраным_Комсомольцам™ не следует впадать в эйфорию.

Трамп™ это гёделевский вирус «неистинно-неложного» высказывания, трикстер, запущенный совместно бывшими и новыми его друзьями-протезами для такого высказывания, у которого заведомо не будет автора. Отсюда его «миллиарды», точнее хрестоматийный образ Богача™, взятый пиарщиками, похоже, из советского журнала «Крокодил». Отсюда эта абсолютно противоестественная для серьёзной спецслужбы (в глазах правых ЦРУ – это коминтерновская нора, не забывайте) чисто медийная шумиха именно в расчёте на «осадочек», который левые газетки постоянно будут тыкать ковбою в нос ровно перед тем, как тот вдруг захочет сплясать от себя что-нибудь либо конкретно истинное, либо конкретно ложное, а не то, что потребует от него Художественный Руководитель. И будет «оправдываться», кто бы сомневался.

И, добавим, оправдываться не без удовольствия, чтобы… что? Чтобы отдать, в конце концов, микрофон хозяевам Икаруса™, а те под крики публики «Витя жыв!», начнут рассказывать ей о том, что Автор_Хотел_Сказать™. За него, но от его имени, – а для чего ещё нужен Крэш_Стоун™, впрочем, заранее выбранный, помеченный и запущенный в дело хитрожёппыми заказчиками? Пральн. В случае откровенного посылания Витей публики нахуй в очередной раз сменить вектор и, подобно колобку, дать ему возможность укатить в непросветные ебеня под вконец растворившийся в тишине вопрос ошарашенной и удивлённой публики: «Откуда… ты… говоришь?»



Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/

  Вот моя скромненькая песенка 1982 года. Она всего на двух аккордах: тоника - доминанта. Главное в ней ритмический рисунок, "качание". Напомнил, кстати, художник Igor Sergeev. Он принимал непосредственное участие в оформлении альбомов ДК. В частности, CD ЧАШКА ЧАЯ - по его мотивам. Потеряла ли она актуальность?

  Сейчас мало, кто помнит, но был такой перец в своё время, которого звали Илья Кормильцев. Поэт-пессенник, абсолютный аналог московской Маргариты Пушкиной. Свой продукт они называли рок-поэзией, и не иначе чем из маркетинговых соображений, поскольку само по себе словосочетание «рок-поэзия» – оксюморон чистой воды. И если даже смотреть на рок, как на субкультуру, то и здесь в основе её находилась музыка, а не поэзия. Понятно желание авторов выклянчить для себя плодородную грядку, где так много чернозёма, и тем не менее.

Однако их отличие от простых плесенниковиз Союза Писателей состояло не в самом «поэтическом продукте», а в рефлексии на него. Точнее, на тот бэкграунд, в котором они надеялись окучивать свои грядки. И, если Рита купалась в хипповом дискурсе арт-рока 70-х, то Илья был помоложе, и ему оставался только панк. Напомню, что рок-дискурс исключительно авторский, и сочинение «текстовок» на сторону традиционно считалось офсайдом, внутри самой субкультуры откровенно презиралось, а чуть позже получило позорный статус «попсы». Ну, то есть – чисто интенционально – абсолютно понятно желание околомузыкальной публики коннотировать собственный продукт, но, увы, чтобы слыть ТруЪ™, надо было обзавестись собственной группой, но это не получалось.

Комменты здесь

Рита издавала журнал, где, кстати, Илья публиковал свои переводы, и эта их «просветительская» деятельность предсказуемо состояла в социальном коннотировании темы, – ведь тогда у неё появится особая социальная философия, которой, в свою очередь, понадобятся свои фирменные оракулы. Это весьма эффективный ход, на Западе тоже чуть более чем мгновенно стали появляться всяко-разные интерпретаторы и толмачи, поскольку товар всегда требует маркетинговый репрезентации.

А для нового товара, как показала практика, лучше всего взять что-нибудь из старого, но, как грицца, «хорошо забытого». Ведь хулиганство лишь тогда сможет заработать себе репутацию «революции», когда будет украшено цитатами из «классики». А если классика заведомо будет неликвидной, это дополнительно подогреет интерес к теме, но уже со стороны немузыкальных экспертов. В общем-то, что и требовалось доказать.

Одним из таких толмачей в нужное время и в нужном месте оказался некий Малкольм Макларен, торговец и скупщик краденого, как сейчас бы его назвали. Ему не хватило слуха для пинкфлоя, и он решил разобраться с самими музыкантами одним махом, придумав проект, за которым последуют миллионы дебилов, уставших изображать то, что им элементарно не под силу. Так появились Sex Pistols– говно, которое, в отличие от многих их предшественников, не стеснялось появляться на публике без фантика из-под конфетки и тупо воняло окрест. И справедливости ради надо сказать, воняло весьма эстетично, поскольку опарышей разводил не кто иной, как остроумный сатирик, а заодно и ИрландецЪ™ Джон Лайден, традиционно ненавидящий Рыжих™ и их рыжую Королеву.

Поскольку весь этот левацкий марсизьм-ленинизьм давно уже в мире превратился в идейный трэш, Лайдон, поняв, что один и тот же фокус не показывают дважды и будучи в тренде, однажды обратился к публике прямо во время концерта: Ever get the feeling you've been cheated?На что скупщик краденого решил тут же ответить, подогнав к линии фронта тяжёлую артиллерию. Так появился фильм «Великое рок-н-ролльное надувательство». Где, как вы уже догадались, дело не в содержании, а желании присвоить торговую марку на сам феномен панка, а отнюдь не только одну из панк-групп.

Я уже чуть более чем стопицот миллион тыщщь раз писал и доказывал, что т.н. «русский рок» 80-х ничто, если не хрестоматийный пример карго-культа. И Илья Кормильцев– красноречивая тому иллюстрация. Не имея непосредственно к року никакого отношения, не зная о нём – по сути – ничего, он пишет манифест, не найдя для него лучшего названия, чем спиздить… у Макларена. То есть у того, кто сам готов спиздить всё что хочешь и у кого угодно.

Можно, конечно, сказать, что автор был уже болен и решил попросту хлопнуть дверью, плюнув на окружающий мир. Его издательство, где он публиковал беспомощные тесты безумных леваков вряд ли могло принести доход, когда весь мир развернулся вправо, и в этой ситуации куда лучшим вариантом было принятие и признание поражения. Оказалось, дело совсем в другом: карго Ильи под именем «Малколм» весьма неплохо шарил в теме в отличие, как раз, от карго-поклонника. Драйв – драйвом, однако, предки-то всё равно не появятся, а соломенный самолёт – тем не менее – должен выглядеть, как настоящий.

Если ты не знаешь, что было до тебя – это совсем не значит, что мира до тебя не было. В 1969 году Илье было 10 лет, и что он вкладывает тогда в слово «мы»? Ну, например, фраза © когда мы перестали слушать чужой музон и начали делать свойразве может служить доказательством, что до Кормильцева никто этого не делал? А из того, что кормилу никто не подвергал репрессиям, разве следует, что репрессий вообще не было? Ну вот, я подвергался, например. Весьма конкретно. А есть и те, кто погиб в тюрьме, если чо. Ну а то, что рок-клубы были организованы КГБ – исторический факт. Кому это нравилось, кому нет, но это уже, как грицца, дело вкуса.

Дальше у автора лютый пиздец. Я, например, к Гребенщикову отношусь прохладно совсем не потому, что не ценю его талантов. Я просто не ценитель т.н. Авторскй_Песни™ и ничего в ней не понимаю. В Аквариуме, например, для меня мало оригинальной инструментальной музыки, мало чисто музыкальных идей, скажем так. Однако как явление, как феномен, Б.Г. – вполне себе БГ и кроме шуток. Тем не менее кормила пишет: © Борис Борисович Гребенщиков– большой любитель Кремля и карамели, незадолго до этого награжденный орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени, и продолжает играть в шизоидного левачка, кагбе не замечая разницы межу особенностями капитализации арт-бренда «здесь» и «там». А что ж тогда ты жалуешься, старичок, что твоя ультракультура не приносит тебе дохода?

Тут уж либо крест надень, либо трусы сними. У них капитализация идёт с самого начала т.н. повествовательного процессакаждого и по жёстким законам рынка. А у нас, да – ты должен пройти через конвенциональное боярское сито и получить, в конце концов, синекуруна кормление. Гребень получил орден и кафедру на Радио России, кормила получил издательство, – разве нет? Заметьте, Боб не просил ордена, ему что, – теперь от него отказаться или где?

Никто из них не получил свободы, безусловно, однако Гребенщиков коннотирован Кремлёвской_Карамелью™ ровно таким же образом, как и Кормильцев – зачем же себе врать? А уж что там © утверждают очевидцы, комментировать не будем: я, ведь, тоже у кормилы в тексте «утверждал» © что Артем Троицкий, Илья Смирнов и Миша Сигалов были тремя агентами КГБ, правда, источника, никак и нигде не могу найти. Скорее всего он так и остался в воображении автора.

Как грицца, о мёртвых – хорошо или ничего. Об Илье Кормильцеве– с моей стороны – однозначно хорошо даже, если бы он оставался сегодня с нами. Его продукт – попса весьма приличного качества, не только маркирующее время, но и само ставшее одним маркером десятилетия 80-х, зафиксированное, в первую очередь, фильмами Алексея Балабанова. И можно было не обращать внимания на его манифесты последних лет, если бы не сам бренд Кормильцев™, живущий сегодня особой самостоятельной жизнью, как впрочем, и подобает любому артефакту. И здесь не стоит закрывать глаза на то, что сабж всё больше и больше становится похожим на Лягушку-Путешественницу – героиня рассказа такого же малоизвестного русского писателя Всеволода Гаршина:

© И она рассказала им чудную историю о том, как она думала всю жизнь и, наконец, изобрела новый, необыкновенный способ путешествия на утках; как у неё были свои собственные утки, которые носили её, куда ей было угодно.

– Кря-кря. Я заехала к вам (в Лондон) посмотреть, как вы живете. Я пробуду у вас до весны, пока не вернутся мои утки, которых я отпустила.

Но утки уж никогда не вернулись. Они думали, что квакушка разбилась о землю, и очень жалели её.



Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/

 Не случайно газета «День» стала объединять вокруг себя оппозиционные рок-группы да и, в общем-то, весь порядочный андеграунд. Мы уверены, что музыкальная культура, успешно продававшаяся во времена Брежнева, Черненко, Андропова, столь же успешно продалась Ельцину и Горбачёву и всем нынешним властителям. Задача коммерческих рок-групп, постоянно появляющихся на телеэкране, радио, во всех так называемых «демократических» изданиях, – подмять под себя всю молодёжь, отлучив её от Родины, сделав молодых людей космополитами, которым было бы всё равно, где петь и танцевать, на каком языке говорить. Конечно, в противовес этому появилось культурное движение – и прежде всего молодёжное, которое понимает, что Россия никогда не может быть страной вторичной, страной униженной, страной отсталой. И это вызывает протест любого здорового молодого человека.

Недаром весь русский авангард – от Кандинского до Филонова, от Татлина до Малевича, все великие имена вышли из России, и только потом, спустя двадцать лет, примерно такое же стало создаваться на Западе. И наша рок-культура, национальная рок-культура, она тоже, если мы поддержим её, достаточно быстро покажет и своё национальное лицо, и своё индивидуальное творческое лицо. Покажет, что мы не вторичны, работаем не под какой-нибудь очередной «Бони М» или западную панк-культуру, и в том, что мы сегодня делаем, можем опережать и быть много интереснее и в музыкальном и творческом отношении. Поэтому мы уверены, что вокруг нашей рубрики «Рок: русское сопротивление» с неизбежностью объединится вся наиболее талантливая часть рок-движения и русского андеграунда. Мы не побоимся поспорить с теми, кто понимает рок-культуру так, как навязывают нынешние властители России, как пропагандируют «Московский комсомолец» или «Радио России», притягивая только группы, способные продаваться.

Комменты здесь

Сегодня мы открываем нашу рубрику «Рок: русское сопротивление», и на открытии присутствуют: Александр Проханов– главный редактор газеты «День», Владимир Бондаренко– заместитель главного редактора газеты «День», Владимир Марочкин– журналист, главный редактор журнала «Русский рок», ведущий рубрики; Сергей Жариков– публицист, политтехнолог, основатель группы ДК, редактор и издатель журнала «Атака», идеолог «русского рока»; Иван Соколовский– композитор, музыкант и продюсер нескольких музыкальных проектов. Любой открытый диалог, даже если кто-то не согласен с нами, мы принимаем и с удовольствием будем спорить.

Марочкин: – До сих пор рок-музыка, – как во всём мире, так и у нас, – развивалась по атлантистской, если можно так сказать, модели, но, растворяясь постепенно в национальной культуре, приобретала черты, присущие именно данной культуре. И сегодня можно уже говорить о существовании национальных рок-музык, в частности русской.

Атлантистская модель связана, прежде всего, с блюзом. Правда, в процессе ассимиляции блюз постепенно заменяется национальным фольклором, который по своему эмоциональному воздействию, да и по структуре способен подменить блюз весьма успешно (первое предупреждение блюзу прозвучало ещё в конце 50-х, когда знаменитый джазовый трубач Майлз Дэвис заменил в некоторых своих пьесах блюз на фламенко). Сегодня замена блюза на русский фольклор осуществлена в творчестве многих известных наших групп, таких, например, как Альянс, Ноль, Ва-банкъ и Калинов Мост. И если в прошлом десятилетии подобная работа носила, как правило, авангардно-экспериментальный характер (Вежливый Отказ), сегодня это проявление национального самосознания.

Однако при замене блюза и возвращении на национальную почву с неизбежностью происходит и смена ментальности. Блюз – музыка рабов, поэтому даже в наиболее творческие пики он пребывал в угнетённом состоянии. А русская музыка приобрела соответственно и русский дух. Собственно говоря, у нас рок-музыка никогда и не сводилась, как на Западе, только к танцам (музыке) или контркультуре. У нас она всегда, как и любая культура, основывающаяся на слове, носила сакральный, мистический характер. Не случайно, как верно заметил Жариков, само слово «рок» по-английски звучит как «скала» или «крутиться», по-немецки – «юбка», и только по-русски переводится как судьба.

Жариков: – Вот только я не согласен с самой этой моделью противостояния России и Атлантики. На мой взгляд, рок имеет характер расовой экспансии Юга на Север. Условные, конечно. Поэтому и сам концепт «Евразия» следует разделить на свои Юг и Север подобно тому, как это было в Америке. Почему это важно? Сейчас объясню.

Давайте рассмотрим расовый состав русского рока. Опять же, чисто условно. В нём три составные: первая – «евреи», как соус к национальному блюду, занимающиеся профанацией и подражательством, что вполне естественно, поскольку «еврей» – синоним подражателя. Это не раса и не этнос, – изначально «еврей» был Подражатель Книге, «жрец», который, в свою очередь, сначала породил Криптоеврея, «христианина», построившего западную цивилизацию, а чуть позже – Нового Еврея, «мусульманина», чтобы эту цивилизацию разрушить. То есть всё, что связано с так называемой «авраамической традицией», так или иначе помечено «евреем», и ничего оригинального там нет.

Вторая часть – западные славяне с хорошим музыкальным слухом (можно вспомнить Песняров и вообще группы подобного плана с Украины, Литвы и Беларуси); и третья часть – русаки с тюркским намесом: это Егор Летов, Янка Дягилева, Дмитрий Ревякин, Роман Неумоев, например. Они мыслят пентатоникой, у них музыка на втором плане, это, скорее, борцы.

И мы получаем ровно ту же схему, что и была до революции. Интересно, что и точки пассионарности – те же, что и в царской России: Архангельск – север русский, запад – тот же Питер и, наконец, Сибирь, куда были сосланы раскольники, старообрядцы. Как видите, центральная часть России с её крепостным правом и здесь провалена…

Марочкин: – Это точно, я подтверждаю: подписчики на мой журнал «Давай-Давай!»группировались буквально по этим точкам, а в Пензу, Рязань или Тамбов отправлялось по два-три экземпляра.

Жариков: – Поэтому и надо смотреть на русский рок как можно шире и не придираться к форме самовыражения. Само существование рок-группы это, в первую очередь, коллектив, который надо ещё уметь организовать и содержать. Что невозможно без опыта самоорганизации, и это реальность. Помните, за что Троцкий ненавидел казаков? Это был самоорганизующийся этнос. Вот и рок-движение – тоже в определённом смысле самоорганизация. Поэтому смотрите, что получается. Вроде бы революция, советская власть, «совок», а те же самые точки сохранились: Архангельск, Москва, Питер и Екатеринбург, питающийся Сибирью, – это центры гражданской активности. Всё, что до революции у нас было создано, в том же срезе выступает и в рок-музыке.

Многие, в том числе и русские «писатели-деревенщики» пишут, что вот, мол, русский народ унижен, обобран, не может самоорганизоваться. И вот русский рок теперь дал возможность проверить себя не только в самоорганизации, но и сказать что-то непременно своё, оригинальное. И здесь не надо обращать внимание на то, как подражатели уходят в «попсу», занимаются исключительно зарабатыванием денег – это естественно для той категории, что я обозначил как «еврейство», и никакого созидания от них ждать не следует. И обижаться на них – тоже не дело: каждый делает, что имеет, и каждый, в конце концов, делает свой выбор.

Однажды я с иронией объяснил причину, по которой в слове Beatles буква «е» уступила место букве «а», ссылаясь на то, что во многих алфавитах оно обозначает «бога». А в заглавном написании напоминает циркуль с наугольником. Это бы так и осталось шуткой, если бы не обида «Радио России» на газету «День», где я как раз и предал гласности своё «открытие». Но причём тут «антисемитизм»?

И Бетховен, и Моцарт тоже были масонами, но никогда, однако, масонерия не достигала такой степени деградации, как сегодня. Вот и на рок надо смотреть с этой точки зрения, обратной вездесущему «антисемитизму». Тем более что на древнеегипетских фресках иудеи всегда изображались почему-то неграми, – египтяне тем самым намекали, что Африка родина «авраамизма», и вся их культура проходит через пупок и задницу? Но мы же ничего здесь не можем ни доказать, ни опровергнуть, да и «евреев» мы не путаем с «иудеями». А вот, скажем, Наташа Ветлицкая: она просто мелодически обрабатывала все эти ритмические фигуры, оттого и популярна.

Марочкин: – Пример Наташи Ветлицкой больше работает на мою концепцию. Она поёт свой хит «Василёк», забывая, что поёт реггей, и исполняет его чисто мелодически. Из-за этого её манера кажется нетехничной, ведь реггей так не поют. Но только на первый взгляд. А, в конце концов, получается, что это уже и не реггей вовсе, а русская женщина поёт русскую песню.

Жариков: – Ну, тогда я приведу такую параллель. Известно, вернее – малоизвестно, что собственно Талмуд сформировался в Александрии, то есть значительно позже зарождения христианства. Как это получилось? Некто Филон смешал эллинизм с африканским вуду. И вышло всё как у Ветлицкой: она поёт реггей, но в его ритмической графике слышны чисто европейские мелизмы. А каков конечный результат? Филон Александрийский писал, что те новые тексты, которые он перевёл на греческий, – самые умные, самые разумные, самые «истинные». Получается так, что как бы русские группы поют по-русски, поют мелодично, а в результате – всё как раз наоборот: происходит ассимиляция негритянщины на русской почве.

Соколовский: – Лично для меня рок – явление, исторически и культурно устаревшее. С 1975-78 годов рок устарел идейно. А с 1980-го года он пошёл на убыль и энергетически. Рокеры постарели, молодое поколение взбунтовалось, появились панк-рок, нью-вейв… Рок превратился в клише. Потом в клише превратился панк. Устарел нью-вейв, выродившийся в комфортную эстраду, а мы всё о роке говорим… Или под роком подразумевается вообще вся музыка, изготовленная при помощи электронной технологии? Например, – рэп, техно, рэйв? Это тоже рок? Если да, то сам термин «рок» настолько абстрактен и расплывчат, что употреблять его невозможно. Я предпочитаю говорить в данном случае не о роке, а о «современной музыке». Какова сейчас, на мой взгляд, ситуация? Буквально на наших глазах произошла технологическая музыкальная революция, последствия которой осознаются лишь немногими. Появились сэмплеры – идеальный инструмент для постмодернистов.

Марочкин, на мой взгляд, слишком большое значение придаёт фольклорным формам, которые сейчас чисто технологически с лёгкостью копируются. «Народников» народ всегда изгонял, побивал и сдавал в жандармерию. И правильно делал. Уверен, что «русский рок» народ не примет, потому что сама идея «русского рока» кощунственна и антинародна. Опасность подобных лозунгов в XIX веке разоблачил Константин Леонтьев в работе «Национальная политика как орудие всемирной революции», доказывая, что любые тезисы, «обособляющие», «культурно-своеобразные», основанные на идеях политического или космополитического национализма, непременно приводят к разрушительным или космополитическим последствиям.

Нужна ставка на аристократическую волю меньшинства, а не на эгалитарные потребности массы. Леонтьев прямо пишет: «…охранение от неразвитости, от отсталости ненадёжно: надёжно только созидание чего-то высшими, более развитыми классами». А Марочкин проповедует рок-эгалитарное, идейно и энергетически устаревшее искусство деморализованных городских масс.

Жариков: – Интересно, как оппоненты перехватывают наши лозунги. Говорят, что рок – хороший, и пальцем тут же показывают на «писателей-деревенщиков», предающих его проклятию. Кто прав? Видите, говорят музыкантам «демократы», – русские писатели против рока. Действительно, думают те, зачем нам эти русские лапти, косоворотки? Будь космополитом, не придумывай нового, и у тебя появятся деньги, поездки за границу! Помните самой начало перестройки? Взяли каких-то неумёх, дали им пинка под зад и отправили на гастроли – давайте, покоряйте ваш любимый Запад!

Бондаренко: – Когда я беседовал с американским нефтяником Прескоттом Рэдфордом, он заявил, что рок – это попытка завоевания животным миром нелюдей (негры, иудеи) всего культурного человечества и что мы, пробуя создать свой русский рок, всего лишь медленно капитулируем. А заместитель главного редактора газеты «We/Мы» Питер Хлебников (это проамериканская газета) сказал мне, что газета «День» тем, что собирает вокруг себя рок-музыкантов, как бы накачивает агрессивность в молодое общество. Газета «День» сознательно поддерживает те группы, за которыми агрессия, автоматы, кастеты, убийства. Вот такие мнения с разных совершенно сторон: один – американский расист, отрицающий рок, как музыку чёрных и евреев, другой – наоборот, американский либерал, считающий, что мы развиваем агрессивность для того, чтобы в России победил режим автоматов и новый сталинизм.

Жариков: – Я бы провёл ещё одну параллель, но уже с нашим так называемым патриотическим движением. Они постоянно говорят о «евреях», о тайной «еврейской» Каббале, о масонском заговоре, о «еврейской» шестиконечной звезде и т.д. Однако когда начинаешь копаться в теме, видишь, что всё это давно поставлено под сомнение, не говоря уже о масонах, где коллективная идентичность подобного рода, как известно, не находит понимания. И получается, что единственные «евреи» на свете – это как раз те, кто по ним так неиллюзорно страдают. То есть сами эти «патриоты».

Известный чилийский философ Мигель Серрано в своей работе «Космогенез», русский перевод которой вы можете, кстати, найти в одном из номеров моей «Атаки», описывает фугу – высшую форму музыки, космическую музыку – как некий круг без конца и начала, существующий в космосе сам по себе. Человеку он выдаётся готовым посредством определённого информационного луча. Проблема лишь в том, чтобы настроиться на этот луч. Вот Бах, написавший огромное количество фуг, принимал по этому лучу информацию, приделывал фуге начало и конец, за что и оценивался современниками как маэстро, не гений, но мастер. Но, описывая этот круг, фуга в определённый момент уходит в некое Зазеркалье. Общепринятая теория композиторского искусства, упрощая данный процесс, сводит обратный порядок фуги исключительно к инверсии, – ведь известно, что фугу можно сыграть и от конца к началу. А потому всегда кажется, что фуга в Зазеркалье – это просто языческая музыка «высших чакр», как и языческий фольклор – музыка «низших». Но они связаны одним круговоротом, и Марочкин здесь во многом прав.

Марочкин: – Вполне возможно, что и Иван прав в своих опасениях. Возможности подражательства и мимикрии сегодня колоссальны, и люди вполне могут обойтись без новейших технологий. «Русские песни» Гребенщикова – ход чисто маркетинговый, и вряд ли он имеет какое-то отношение к истинно русскому, как, впрочем, и гитары в форме балалаек у Парка Горького. Но что такое «истинно русское», с другой стороны? Ведь и «народные» и как бы фольклорные ансамбли типа ансамбля Дм. Покровского суть не народные и, строго говоря, не фольклорные. Это всего лишь музей. Они и создавались для того, чтобы сохранить фольклор в годы особых гонений на него. И задачу свою выполнили.

Однако их холодная, бальзамированная музыка в лучшем случае напоминает скелет какого-нибудь ихтиозавра, а не живое народное творчество. Дух, который в них присутствует, должен ожить в современной музыке, и он оживает именно в роке. Но происходит это отнюдь не на уровне фольклорных элементов и аутентичных инструментов, а на уровне менталитета. Спросите у Желанной или Игоря Журавлёва, – что они играют: не «фольклор» ли? Они ответят, что нет, не фольклор, а современную музыку, однако эта музыка абсолютно русская по своему духу. Ведь подделку распознать просто: в подделке отсутствует мистика сакрального, то что «между нот». И подлинные имена становятся легендами после смерти, как в случае Талькова или Башлачёва.

Жариков: – Я бы назвал это фольклорным тантризмом. Все эти четвертьтона, «блюзовые ноты» – то, что формирует понятие лада. Этот наив нечёткого ведения голоса, «фригийская» неустойчивость изложения музыкальной мысли – всё это создаёт напряжение, драйв и чисто структурно сводит к проблеме ладового мышления.

Соколовский: – Кстати. Платон в своём «Государстве» запрещал ладовую музыку, потому что она мешала подбадривать граждан. Ладовая музыка не даёт человеку участвовать в обществе. Рок – тоже ладовая музыка. И, с точки зрения государства, он вреден, потому что либо расслабляет, либо, наоборот, перенапрягает, то есть не даёт чёткого рабочего ритма для социальных структур. А вот маршевая музыка…

Жариков: – Нет, рок может быть и в дорическом ладу, может быть и маршевым. А лучший пример противоположного – Шостакович: его музыка лишена движения, вся его слезливая лирика написана во фригийском ладу. И блюз – это подчёркивание неясностей, ладовой неустойчивости. Та же блатная песня, строго говоря. Миноро-мажор. Ресторанная «понтяра». А чем всё это кончается? Человек идёт и убивает, идёт и всех грабит…

Соколовский: – И авангард весь – тоже бандитизм!

Жариков: – А фуга – высшая организация музыки. А есть музыка неорганизованная: блюз, джаз, дрисисель. Тон – вот что организует музыку!

Соколовский: – Разрушение тона, его неустойчивость – это как разрушение логики.

Жариков: – Алогизм тона, да. Алогизм в науке, например, привёл к Эйнштейну. И как только Эйнштейна признали, он тут же потребовал свободы для гомосексуалистов!

Марочкин: – Просто возмутительно. И лучшая иллюстрация того, что борьба за русский рок сейчас идёт не на живот, а на смерть.


***
Русский рок имеет магические корни, под эту музыку должны происходить какие-то действия – гром греметь, вороны слетаться, девки суженых находить… И власть боится всплеска этой сакральной энергии, боится, что эти силы могут выступить против неё. Власть боится, когда люди могут производить какие-то действия, особенно при сегодняшней нестабильности. Но в толще народных масс и в глубинах аристократических умов неудержимо рождается нечто, что мы называем русским роком. Уже наиболее продвинутые музыканты, такие, как Александр Скляр или Пётр Мамонов, заявляют, что Запад нам не указ, что он никогда не поймёт нашего рока, как не понимает он многих других сакральных вещей из области высшего «королевского мира». Мы идём своим путём и твёрдо уверены, что русский рок ждут невероятные свершения и героическое будущее.

Проханов: – Моё абсолютно непосвящённое, на интуиции основанное представление о роке связано вот с чем. Россия – страна загадочная, космическая, в неё время от времени с завидным постоянством падают метеориты-болиды, выжигая русскую национальную атмосферу. И эти болиды, которые в любой другой стране, другой цивилизации произвели бы абсолютно необратимое социальное действие, в России преодолеваются. Жабо, кринолин, менуэт были символами страшной, враждебной западной экспансии, а потом стали элементами помещичье-дворянской атрибутики. На Западе исчезли, а в России стали родными, обиходными вещами. Таким образом, и рок-культура, рок-ритм, рок-энергия пришли в мир русской песни, русского романса, советской мелодики, как что-то инородное, эпатирующее, взрыв изнутри. И с роком современная политика связывала большие надежды и многого достигла. Но в то же время в силу таинственных обстоятельств за счёт глубинной национальной энергетики Россия национализировала и рок.

Рок стал формой национального сопротивления, национального протеста, и весь этот национальный дух, дух глубинный, фундаменталистский, дух прорыва обосновался в рок-культуре. Я чувствую, что он пришёл туда, и в рок-культуре происходит смена векторов. Недаром сказано, что дух рыщет, где хочет. Дух – это вещь абсолютно абстрактная – она не связана с формой, не связана с пластикой, дух может обретаться в любых конфигурациях, в любой форме и орнаменте. Очень важно понять, что это за дух: демон или ангел? Я просто вижу, я знаю, что рок-культура сейчас становится атрибутикой русского ангела, а не потустороннего тёмного демона.

Это очень опасно – вводить модерн в такую репрессированную, такую угнетённую форму культуры, как русская культура, находящаяся сейчас в обороне, в арьергарде, и все усилия русских культуртрегеров направлены на то, чтобы сохранить оставшееся, неотнятое, неразрушенное. Упование на традицию, константу. А русский рок-модернизм очень многих пугает. Хотя я твёрдо знаю, что обращение к национальному фундаментализму, где идёт первичная проба, первичный эксперимент, связано с абсолютной открытостью форм. И рок, русский рок бросает вызов всем демоническим формам культуры, пытающимся монополизировать всё. Мы говорим: «Нет!» У нас есть свой, русский авангард, свой, русский мощный эксперимент, свой, русский рок, ритм, который с нами, который против вас, который является новой формой традиционной русской культуры.


«День», 1992



Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/

Светлана Спиридонова
Наша служба и опасна и трудна
(из политической мысли XX века)


  Наш гость к назначенному часу в редакцию опоздал. Объяснил причину: совет министров их теневого кабинета заседал почти всю ночь. И потому он, гость наш, проспал.

– Если не секрет, какие вопросы вы решали на заседании совета министров сегодня ночью?

– О Кашпировском. Вы, наверное, слышали, что он хотел стать участником космического полёта и готов долларами заплатить за это. Но они, естественно, отказали: японцы, французы и кто угодно полетит, только не наши. Мы сделали заявление.

– А самому Кашпировскому это поможет?

– Ну, мы решили: вот он вернётся из Америки, будем принимать его в нашу партию. Ещё был обсужден вопрос о Курилах. После передачи Курил начнётся захват их китайцами.

Комменты здесь

– Что было решено советом министров по Курилам?

– Я пока не могу вам этого сказать. Да и на совещании были не все. Не было министра безопасности Эдуарда Лимонова, а министр внешней торговли Юрий Бузов сейчас в Форосе.

– Историческое место…

– Он туда поехал, потому что там сейчас отдыхает дочка Кравчука. Её охраняют четыре катера. Их папаше выделили, а он ей отдал, чтобы её охраняли. Она там, на даче Громыко живёт, но не умеет кататься на водных лыжах, и наш Бузов сказал: «Я поеду – её научу».

– И коммерческая «деятельность» интересная.

– В нашем кабинете много интересных людей. Например, Минков, главный по оргделам, песню написал «Наша служба и опасна и трудна». Вот, знаете, Патрисию Каас раскрутил кто? Наш министр иностранных дел Алексей Митрофанов. Он на телевидении ведёт «Музыкальный прогноз». Дипломат, работал в Австрии, потом за что-то там… в общем, я этого не знаю. Когда он привёл Патрисию на телевидение, её никто ещё не знал. Говорили: «Зачем ты привёз какую-то девку в кепке?» А он – как грамотно её раскрутил!
А наш министр сырьевых ресурсов Александр Курский – чемпион Москвы по метанию молота.

– Ну а чем замечателен ваш военный министр Михаил Мусатов?

– Он в бане делает себе температуру 180 градусов!

– И не сварился ещё?

– Вот, как и вы, никто не верит, но иногда – в хорошем настроении – он поддаёт жару до 250, а потом сразу в холодную воду.


***
Прямо – как закалялась сталь. Но пора бы и представить нашего собеседника: Сергей Жариков, министр по делам культуры и молодёжи национального российского правительства (теневой кабинет ЛДП). Образование высшее. Математик. Ранее работал в ФИАНе, часто печатался в журнале «Молодая гвардия». Сейчас является обозревателем газеты «Хозяин» и одновременно на общественных началах – главным редактором газеты «Сокол Жириновского». Ну и министром, конечно, культуры, и потому Сергей вначале рассказывает о своих культурных пристрастиях:

– Я двадцать лет, помимо прочего, занимался роком. Вышло масса пластинок, в том числе и пару виниловых во Франции. Поэтому я сейчас его терпеть не могу, и слушаю, в основном, классику. У меня две тысячи дисков. Собирал не всё, только самых интересных, аутентичных исполнителей. Я – традиционалист, ярый поклонник возрождения народных промыслов. Собрал коллекцию демидовских подносов.

– В марте, по данным орготдела ЛДП, в вашей партии было свыше 72 тысяч членов? Растёте?

– Да! Сейчас 100 тысяч! Большой прилив наблюдается в Сибири. Газета «Красноярский рабочий» – просто наш, можно сказать, орган. В Германии и в Австрии есть отделения нашей партии. Хотя лично мне интересна не сама партия, а Жириновский.

– Тогда о Жириновском. С одной стороны, вы не можете не видеть, что многие считают его каким-то шутом, с другой – к нему время от времени приходят работники посольств: с ним встречался второй секретарь посольства Великобритании Гай Стендлер и руководитель политического отдела посольства Дэвид Маннинг, затем представители политического отдела посольства США…

– Да, для демократов он клоун, но не клоуны ли в глазах народа сейчас сами демократы? Вождь в день принимает 5-6 делегаций. Запад ценит его политические прогнозы. Интерес к фигуре Жириновского можно объяснить одним: это политический лидер совершенно иного типа. Умный, смелый, со знанием языков, юрист – весь в папу. Его называют экстремистом, не понимая, что он на самом деле правый центрист. А у нас даже и понятия такого нет. И то, что уважает Запад, к чему прислушивается, отрицают и не понимают в нашем обществе. Не понимают, как это в партии могут быть люди антагонистических направлений.

– Но, извините, когда в одной голове даже два разных направления, то это уже называется шизофренией. Должна же быть у партии определённая идеология…

– Нет, в этом принципиальная новизна нашей партии, её отличие от других партий. ЛДП может менять идеологию и быть в зависимости от состояния общества то правой, то левой, поддерживать то коммунистов, то демократов… То есть, находясь в оппозиции к правительству. ЛДП сдерживает его, играя в обществе роль баланса. И внутренняя политика в ЛДП такая же: мы принимаем всех желающих, независимо от взглядов. У нас кого только нет: и коммунисты, и анархисты.

– И фашисты?

– Знаете, это стереотипный подход в отношении Гитлера. Я одобряю Гитлера, когда он сделал то, о чём может мечтать любой политик: он объединил все слои населения, создал нацию. Наша беда в том, что у нас нет нации, все разобщены. Во всём мире нет такого деления: живёт человек в Австралии, он – австралиец, в Польше – поляк. А у нас понятие нации заменено понятием этносов. Почему так долго держится и будет держаться правительство, приведшее страну к развалу и нищете? Нет нации, есть этносы. Жить становится всё хуже, а к этому люди привыкают. Но предел когда-то наступит. Может, это кому-то и не нравится, но сейчас многие, особенно молодёжь, говорят: стране нужен Гитлер, нужен Пиночет. То есть имеется запрос на дисциплинирующего диктатора, на который мы и отвечаем.

В стране настоящий правовой беспредел, и идёт он со стороны Президента. Если отменяются ранние постановления, то пусть будет Россия в границах 1913 года! Пусть туда входят Прибалтика (какая «свободная» Прибалтика – это же несерьёзно!) и Финляндия, и Польша. Все они должны считаться федерацией российских областей в составе империи. Президент внёс в страну правовой беспорядок: если Молдавия вышла из состава СССР, то почему Приднестровье не может выйти из состава Молдавии? Где логика?

Вот Прибалтика… Она не нужна никому, ни нам, ни США. Но по закону она должна входить в Россию. Только на основе закона можно объединить государство в одну нацию… Мы сейчас начинаем разрабатывать генезис воссоздания нации.

– На кого опирается ЛДП?

– На народ. Люмпенизированную массу. И в основе поведения этого народа лежит идея авторитарного выбора. От слова «авторитет». Все наши прежние вожди и нынешние тоже не имели авторитета в народе. И, в первую очередь, среди бомжей, поскольку страна наша нищая. А лидер голытьбы должен быть авторитетом, Жириновский им является, а образ шута, фигляра ему создаёт телевидение. Ведь когда Жириновский встречается с народом напрямую – все просто ликуют, когда он выступает.

И чем Жириновский берёт народ? Нетрадиционностью приёмов. Когда мы выступали в Муроме, народ просто весь с ума сошёл. Сначала по билетам пускали, но у Вождя такой подход: кто меня хочет слушать, тот пусть приходит. И двери открыли. Он мало выступает, больше отвечает на вопросы, которые мы сами же ему и пишем. Простой русский человек всё понимает, но двух слов связать не может. И мы ему помогаем.

Когда выступление закончилось, с него же чуть всю одежду не стащили: оторвут от рубашки кусок и просят подписать. Никому не отказывает. Это ведь и внешне другой тип политика. Мы привыкли к каким? Двойной подбородок, по бумажке крякает что-то, а Жириновский идёт сразу к народу. Иногда кажется, что он эпатирует, но это внешне, да и телевидение специально так снимает, чтобы казался дураком. А он себя очень контролирует, когда выступает. Вот недавно в газетах прошла дезуха, что он школьника спас. Ну, чистой воды дезуха, мы же сами её запустили! А вот то, что Жириновский в самолёте подрался с неграми, – чистая правда.

– Может, эпатаж Жириновского – приём актёрский?

– А если и актёрский! Оратор должен увлечь толпу!

– На какие средства существует ваша партия?

– Партия очень бедная. Конечно, у нас есть спонсоры, в основном – из ВПК, мы же защищаем их интересы. Вот мы, министры, денег не получаем. Если только на командировки. Газету «Сокол Жириновского» выпускаю один, гонорары мизерные, а у нас печатается и Э. Лимонов (хотя я считаю, что он чистый троцкист), и другие люди с именами. У нас эта газета тоже совершенно нового типа. Мы публикуем всех, только давайте конструктивные идеи, пусть самые бредовые, мы напечатаем.

– Но Владимир Вольфович, всё же, получает какую-то зарплату? Интересно бы знать, какую…

– Этого я не знаю. Наверное получает, но я не знаю… Это Минков знает, но он не скажет. И к тому же воду мутит: держит партию на хлебе и воде.

– Скажите, пожалуйста, что может делать в совете министров министр без реальных полномочий, материальной базы, без всего?

– Вот мы занимаемся, в сущности, профильной пропагандой: организуем выступления, митинги, выпускаем газеты, вербуем людей в ЛДП. Ну, как комиссары. Сейчас, правда, создали совет министров для того, чтобы заняться коммерческой деятельностью.

– Ну, хорошо, вот вы – министр культуры, то есть идеологический представитель партии. Какое из существующих политических течений вам хоть как-то импонирует?

– Никакое. Российская империя может быть, но монархисты – это современные утописты: в истории не было примеров реставрации. Демократы, сами видите, что натворили. Оппозиции правительству, кроме ЛДП, нет. Для меня, что «День», что «Московские новости» – одного поля ягоды, что Яковлев, что Проханов. Это всё коммунистические структуры, сообщающиеся сосуды. И Гайдар, и Ельцин – коммунисты. Им не нужна реальная оппозиция типа ЛДП. Им выгодна оппозиция типа Брумеля, Анпилова, Стерлигова: ну пришли на митинг кто с царём, кто с леениным-сталиным, покричали. И ушли. Это же несерьёзно, и Ельцин счастлив иметь такую несерьёзную оппозицию. А Анпилов вообще идеальная фигура для демократов – как «оппозиционер», мальчик для битья.

– Ну, вы же знаете, что против Анпилова и Стерлигова возбуждается уголовное дело?

– Здесь мы против этого. Но всё это несерьёзно, всё это политические игры своих со своими. Вот знаете, как Горбачёву так легко удалось развалить партию? Он спутал им знаковую систему…

– Я уже перестала соображать… Какую знаковую систему?

– Это очень интересно. Я объясню вам на таком примере. Вот мы снимаем сейчас госдачу на Николиной горе. Там в каждой даче всё имеет смысл – какого цвета дорожки, сколько комнат, есть ли кинозал. Всё это давалось в зависимости от должности. Скажем, у Бакланова бильярдная была отдельно от дачи – один знак. А другому предоставлялась бильярдная уже внутри дачи – другой. Получает, например, человек дачу – и у него красные дорожки. А однажды приезжает, а дорожки ему сменили на синие: это знак, что тебя завтра понизят, а может быть, вообще выгонят. И человек понимает это и сам уходит. Могло быть и так, что дорожку поменяют без всякой задней мысли, от фонаря, а человек уходит. Горбачёв им перепутал всю знаковую систему и всё развалил. Это нам объяснил министр Митрофанов, который «Музыкальный прогноз» ведёт…

«Вечерний клуб», 1992


***
Вот так, граждане дорогие, работают со спойлерским проектом, как грицца, профессионально. И главное здесь – понравиться как раз тем, кто не дружит с интеллектом. Умные, как известно, на избирательные участки не ходят и в «чюдо» не верят. Так пусть и сидят дома, песни Клячкина поют. Или Никитина под музыку Вивальди. Между разговорами про «фальсификации». Возьмёмся за руки, друзья, – это оно, вы угадали.

Однако, фальсификации фальсификациями, но общественный запрос мониторится даже в отсутствие самого общества. А эмоция – она как вирус. Интеллекта, чтобы подцепить вирус, – не требуется. Вставляйте быстрей в хрестоматии по политтехнологиям, только ссылку поставить не забудьте, знаем мы вас. Чувствуете, как ватой пахнет, – ещё как! А вы продолжаете думать, что Ватник™ появился в конце 2014? И обратите внимание: это уже не ЛДПСС, но ещё и не ЛДПР.


***
Урки доверяют Жириновскому
а он вызывает на дуэль Собчака

Когда питерские власти узнали о приезде в свой город Жириновского, срочно стали замуровывать двери рабочих клубов и домов культуры. В самом прямом смысле. В аудитории Ленинградского университета, куда Вождь прибыл почти инкогнито, внезапно погас свет… Городничий Санкт-Петербурга Собчак обратился через прессу к общественности города, призывая всячески саботировать мероприятия Владимира Вольфовича, приправляя свой фирменный профессорский спич самыми нехорошими эпитетами.

«Юпитер, ты во гневе, а потому неправ», – написано у одного античного автора, и как бы оскорблённый, но обрадованный Жириновский так же публично вызвал Собчака на дуэль, благородно предложив Анатолию Александровичу самому выбрать средство боя, включая кулачный. И все болтушки набрали в рот воды, но только не мы. Мы лишь пользуемся предоставленным поводом ознакомить публику с возможным результатом этой дуэли.

Как ни пытаются средства массовой информации «закрыть» Жириновского, не получается: это человек, по отношению к которому люди настроены либо резко отрицательно, либо резко положительно. И главное здесь слово «резко», то есть исключительно эмоционально, а человеческая эмоция ничто, если не вирус.

Стоило вождю ЛДПСС ступить на борт самолёта, следовавшего рейсом «Москва-Петербург», пассажиры его тут же узнали и поинтересовались, когда же тот приобретёт, наконец, себе личный самолёт: «Мафия должна позаботиться о своём ставленнике». Вот так – не больше и не меньше. Но если говорить серьёзно, деловой мир, назовём его так, всё внимательнее присматривается к «ставленнику мафии», ибо те, кто развалил союз, вряд ли смогут предложить что-то дельное для России. И надо признать, что Плохиш (так называют Егора Гайдара даже его доброжелатели), в последние дни решительно перешедший на сторону Главного Буржуина Ельцина, уже не вызывает у этой публики особого энтузиазма.

В общем, шум в самолёте – для Вождя скандальной партии само собой, если бы не Лев Зайков, летевший тем же рейсом. Помните анекдот про сурдопереводчика? – Зайков, Слюньков, Воротников… Курировавший когда-то военно-промышленный комплекс, Зайков теперь отошёл от политики и основательно забыт, но вы бы видели, как крепко он жал ему руку!

Кремлёвские мечтатели, затеявшие перестройку, вообще соображали, что такое «национальный фактор»? И если не считать Владимира Жириновского и Николая Травкина, разделившего с ним соответствующие эпитеты, кто вступится теперь за права национальных меньшинств, в ставших теперь суверенными, бывших республик СССР? Или это не права человека? Или это вообще не люди, достойные прав?

Уставшие от импровизаций и экспериментаторства, партократы жмут руку Жириновскому; промёрзшие и голодные жители Хабаровска считают его единственным серьёзным политиком, кто сможет спасти страну; моряки Североморска целыми коллективами вступают в его партию, и вот уже российские урки на воровских сходняках решают вопрос доверия к Вождю и срочно пишут малявы, а тот, в знак солидарности, готов продемонстировать щедрой публике наколотого сокола на груди.

Развивая идеи Ленина и повторяя его ошибки, нынешние перестройщики завели страну в такой же тёмный тупик, как и их «основоположники». Уставший от беспредела властей, – как на местах, так и в центре, – народ вот-вот скажет: «Хватит!». Но как он это сделает – есть ли на этот счёт какие-то прогнозы? Пока, говорите, безмолвствует? И сколько будет длиться это «пока», когда перед глазами людей постоянно находится нечто, как две капли воды похожее на бесконечный невзоровский «Паноптикум»?

«Хозяин», 1991


***
Как-то все подзабыли, что взлёт Жирика произошёл ещё в СССР, когда тот был спарринг-партнёром Ельцина в процессе выборов Президента России. Ну, то есть, никто никого не выбирал, не подумайте чего плохого, а просто номенклатура банально пыталась выбить из-под Горбачёва его кресло. Поскольку сделать это процедурно никакой возможности не было, то сначала создали КПРФ, а потом Руководящая и Направляющая Сила самой крупной советской «республики» тупо создала параллельные структуры управления и выдвинула своего вождя. Который предсказуемо и «победил» в результате «честных выборов» и «честной» политической борьбы, в которой мы участвовали, оппонируя Ельцину справа. Почему справа? Потому что Запад был полностью на стороне Горбачёва, Ельцина считал националистом и денег бы никогда тому не дал, если бы… Если бы оголтелый жирик не «дышал ему в затылок» и не взбивал идеологическую вату. Вот как раз этим я и занимался, издавая «Сокол Жириновского» и печатая его полумиллионными тиражами. Так шта цыц, школота.


***
Мы стоим на пороге новой цивилизации
Drang nach Osten: анализ и синтез

Наконец-то утратил силу Союзный Договор 1922 года, и бывший СССР может вернуть себе историческое название – Россия. Так называли своё государство росы (тюрки) и русы. Выходцы из Ирана, эти племена, движимые инстинктом, по нескольку раз мигрировали вдоль оси Запад – Восток и, разумеется, не спрашивая аборигенов об их отношении к себе, несли финским племенам культуру и элементы цивилизации, частично оседая и ассимилируясь.

Миграции в обратном направлении Восток – Запад шли менее успешно, хотя и возглавлялись такими выдающимися вождями, как Тимур и Чингис, также посвящёнными в тайны Арийской Традиции. Даже сегодня в труднодоступных районах Гималаев среди монголоидных буддистов можно встретить голубоглазых последователей «религии людей» – бон, изображающих на скалах священных коз, удивительнейшим образом похожих на мордовские узоры. Так что каждый может побывать в «Стране дардов», о которой когда-то писал Геродот.

Такой же Drang nach Osten совершили 250 лет назад русские казаки, потомки скифов – открыв, таким образом, свою Русскую Америку, походя освоив Сибирь и Аляску и основав неподалёку от Сан-Франциско русский Форт-Росс. Так что вряд ли Америка была «ничьей» землёй. Это была:

Земля, богатая золотом, край достатка,
Приют навеки дающая земля желанная,
Где не знают голода, нет в пище нехватки,
Племён великих родина, земля обетованная.

© Хуан де Кастельянос

Это была земля потомков Атлантов – майя, создавших величайшую в мире цивилизацию.

Но вернёмся в Россию. Теряя свои качества, народы продолжают жить мифами. Теперь уже Наполеон в XIX веке, повинуясь инстинкту, совершает свой Drang nach Osten. Увы, Италия – давно уже не Римская Империя, а Наполеон не Август. Однако снова инстинкт становится сильнее разума и своего наполеона даёт XX век – Адольф Гитлер.

Как-то не принято говорить сегодня об экономических успехах Третьего Рейха, о тех культурных достижениях, что дал миру национал-социализм. Но это было! Хотя бы согласимся с тем фактом, что ни Караян, ни Тосканини, ни Фуртвенглер не покинули Германию. И, тем не менее, Führer, предпринимая Drang nach Osten, похоже, забыл, что немцы – это те же славяно-русы, подвергшиеся латинизации во времена Карла Великого. Византийский историк Лев Дьякон прямо называл руссов германцами, а Геродот рассказывал о замечательном северном народе – гипербореях.

Так что Россия – это не просто экономико-политическое государственное образование. Россия – прямой наследник древней арийской Гипербореи, где нет «русских», «казахов» или «украинцев»: посмотрите, сколько на планете народов, а сколько государств. А сколько цивилизаций! Не каждому народу удаётся построить государство, и уж тем более создать цивилизацию, и уж тем более не стоит кому-то в этом помогать. К примеру, Франция, давшая независимость своим бывшим колониям спасается от своих же беглецов-рабов. Или – декрет об образовании украинского языка, принятый аж в… 1918 году. А тут вот, совсем недавно похоронили основоположника национальной эстонской письменности….

Я далёк от того, чтобы кого-то унизить этими неоспоримыми фактами, но румынский историк Мирча Элиаде прав: есть объекты истории, а есть её субъекты. И тут требуется выход за рамки «этнического» самосознания, более широкая оптика.

Действительно, наши «русскоязычные» деятели, не чувствуя себя русскими, обрекают себя на несчастье именно в силу коммунитаристской оптики, с необходимостью требующей «этнической» калибровки. А ведь русские вполне себе могут со всеми договориться и без посредников. И по поводу русской Колывани, и на предмет древнейшей «Сурожской Руси» – Крыма. «Пшеница с примесью ржи». Тюрки с германской кровью.

Вот почему Русь, и вот почему Рос-сия. И вот почему наш главный союзник сегодня и наше будущее – Германия. Именно с Германией нас объединяет и Кровь, и Почва. Это же касается и традиционной Франции и традиционного Ирана. Именно общий инстинкт земледельцев – ариев-гипербореев и их общий географический космос объединит народы Севера. И говорить здесь о каких-то «крошечных и уютных» странах несерьёзно, поскольку «коренные» народы этих стран мало чем отличаются от своих соседей, а то и вовсе не составляют процентного большинства. Вот почему мы всё чаще в последнее время слышим разговоры о разъединении, и всё реже об объединении, как это случилось с англичанами и американцами, с которыми нас различает фактор Почвы и исключает их из списка союзников.

Увы, нашим демократам, к сожалению, не хватает масштабности мышления и расового инстинкта. А это, в первую очередь, инстинкт качества. Они же оперируют, как правило, количественными категориями, подменяя понятия «личность» и «индивидуум», заменяя первое вторым. Их анализ никогда не становится синтезом, и поэтому они – мастера карикатуры – никогда не понимали внутренней, глубинной России. Помните те самые Пять Стрел, что скифы преподнесли персидскому царю Дарию?

Однако эта ревность, если не сказать ненависть, объекта истории к её субъекту естественна и понятна: как бы то ни было, мы заставили говорить сегодня о России весь мир. И – смотрите! – сколько бы ни воевали немцы с русскими, наши отношения друг с другом самые благожелательные. Союз с Германией всегда являлся залогом благоденствия России, а ориентация на Англию и США, наоборот, привела СССР к полному краху, превратив огромную территорию в сырьевой придаток Запада.

Вот почему сегодняшний «демократический» процесс – это процесс доведения демократии до абсурда, и мы стоим сегодня на пороге новой цивилизации. А потому и смысл perestroika надо понимать исключительно, как политику восстановления старых и выгодных России союзов.

Символ Юга – пятиконечная звезда «любви» – Венера пусть остаётся на юге. Север, объединённый Континентальной Осью, встанет под знаком свастики– священный огонь вечного возвращения – «своя суть» Севера, символ, единый для всех арийских племён от Запада до Востока. А когда религия Арабов полностью завоюет тюркский мир, сбудется мечта Карла Хаусхофера о единой Европе от Парижа до Урала. И, тем не менее, Север и Юг должны быть разделены в любом случае по принципу взаимной любви. Ну и, наконец.

Посочувствуем же «предсмертным крикам горцев, литовцев, грузин» и проч. – их сегодня никто не услышит. Больше того, все эти «этнические крики» – обычные лозунги политического национализма – они стары, как мир. Союзный Договор 1922 года как раз ставил в приоритетное положение окраины бывшей Российской Империи, а этот договор будет аннулирован.

У современных политиков один интерес – унификация. И происходит он ровно «по науке», через собственное отрицание, через политический, этнический национализм. И политикам плевать, что в современных войнах сербы убивают сербов, а грузины – грузин.

Вот почему Россия не пойдёт покорять ни Кавказ, ни Сибирь, ни Прибалтику.
Они сами покорятся Ей.

«Сокол Жириновского», 1992




Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/

  Уже давно стало хорошей традицией собираться в редакции «Дня» («Завтра»), чтобы обсудить наболевшее, да и просто пообщаться. В этот раз за «круглый стол» сели: журналист Владимир Марочкин, аналитик-политтехнолог и основатель группы ДКСергей Жариков, лидер Коррозии МеталлаСергей «Паук» Троицкийи его сестра, культуролог Наталья Троицкая, лидер группы МафияЮрий Забелло, лидер группы КрэкКирилл Колосов, а группу Массовый Психозпредставляет Толик Дихлофос. В роли модератора Владимир Бондаренко– заместитель главного редактора газеты «Завтра».

***
Бондаренко: – Сегодня нас стараются убедить, что в России ничего хорошего быть не может: и водка у нас дрянная – немецкая лучше; и сапоги-шляпы у нас самые плохие; и литературу мы писать не умеем. Теперь, оказывается, что даже наш рок – это какой-то ненастоящий рок. Русскому человеку всё время стремятся внушить чувство неполноценности.

Комменты здесь

Но вот приехали немецкие музыканты, и вдруг оказалось, что такого «тяжёлого металла», как у нас, у них в Германии нет и быть не может. Он по-настоящему существует только в России, потому что у нас его корни идут с Древней Руси, с язычества, с Ильи Муромца. Эти традиции расширились и в сталинскую эпоху: «Броня крепка, и танки наши быстры…»– чем не клич «суперметалла»! Сама ширь России и стихия русского человека таковы, что поневоле заставляет весь мир говорить о наших песнях, наших текстах, наших акциях.

Марочкин: – Я хотел бы сформулировать «тему дня». Вспомните 1985-1987 годы – рок на гребне перестройки, все его любят, хвалят, двигают им: «красный рок», «красная волна», Джоанна Стингрей, ЦРУ и прочие. Но вот, казалось бы, перестройка победила – и рок забыли, его больше нет ни на экранах телевизоров, ни в радиоэфире, единственная рок-радиостанция SNC разогнана, и на её волне вещает ныне «Эхо Москвы». Музыканты вынуждены вернуться к старой системе андеграунда. В чём причина такой чёрной неблагодарности? Может быть, рок сегодня изменился и стал другим?..

Жариков: – …А может, он и раньше был таким, как сейчас, – крайне правым? Я придумал термин, описывающий лживую российскую прессу: Система Укрытия Конкретной Информации, сокращённо – С.У.К.И. И вот эти «ссучившиеся» СМИ элементарно стремятся не замечать того, что невыгодно власти. А то, что использовали, выбросили за ненадобностью. Больше того: идёт травля. И все у них «фашисты» – что панки, что металлисты.

Троицкая: – Травят именно радикальное направление. Вот яркий пример. В августе 1991 года многие лидеры рок-движения приняли участия в митингах на баррикадах. И власть радовалась этому. Ряд групп получил даже за это награды от Ельцина, чем дискредитировал себя, поскольку ситуация кардинально поменялась. Но единственная не награждённая группа – Коррозия Металла. Естественно этому предшествовало выдвижение Сергея Троицкого в мэры города Москвы от Праворадикальной Партии, что являло собой истинно рокерскую политическую акцию, подчёркивающую несерьёзность и нелегитимность самих властей.

Марочкин: – Среди демократов тогда возникла страшная паника. Ведь каждому кандидату от патриотов нашли пару от демократов, что создавало, по сути, патовую ситуацию. И вдруг появляется Паук! Какую пару ему можно было подобрать? Разве что Аллу Пугачёву! Но пошёл бы кто-нибудь за неё голосовать в то время, как за Паука готовы отдать голоса миллионы молодых москвичей? И не только молодых – в транспорте, в магазинах слышны были разговоры: «Уж лучше за этого волосатого проголосовать, чем за Лужкова!» И хотя выборы отменили, это была большая победа «металла» над номенклатурой.

Паук: – Действительно, когда демократы пришли к власти, рок им стал неугоден. Но они забыли самую главную ошибку застойных коммунистов, например, в 1983-1985 годах запрещавших рок-музыку, устраивавших облавы на рок-концертах. Наш первый концерт в начале 1985 года закончился тем, что в зал ворвался КГБ, и всех арестовали. Но за эти три-четыре года в молодёжи воспрянул революционный дух, подтолкнувший её в начале перестройки.

То же самое происходит и сейчас. Когда в 1991 году псевдодемократическое правительство пришло к власти, рок-музыка ему стала больше не нужна, и оно всяческими способами начало давить молодёжное движение. Если в годы застоя давили идеологическими методами, демократы стали душить рок экономически. Но они снова делают оштбку, потому что уже накопился гигантский пласт молодёжи, недовольной этими реформами, благодаря чему радикальная российская культура переживает новый подъём, который и сметёт эту грязь, в общем-то.

Жариков: – Естественно, номенклатура как была, так и осталась. Они просто изменили методы борьбы с населением, но это те же самые люди. Кроме того, наш отечественный рок очень отличается от западного. Это вовсе и не рок в западном понимании. Это наша национальная музыка. Поэтому он и не нужен этой власти, ориентированной слепое копирование с Запада.

Марочкин: – Конечно, американцы просто испугались, что наш рок не похож на их, а наш уровень мастерства в массе своей оказался выше американского. Не так давно американский госдеп не пустил на гастроли в Америку группу Бригадиры (дочерний состав Бригады С), хотя у неё уже и договор был подписан, и маршрут тура обозначен. Ясно, почему: эта группа просто играет лучше большинства американских команд, населяющих хит-парады разных биллбордов…

Марочкин: – На протяжении последних трёх-четырёх лет, например, на все наши концерты приезжают иностранные журналисты, и после каждого они в шоке и в один голос заявляют, что такого угара, который творится на концертах Коррозии Металла и других русских групп, не может происходить на Западе. На международных музыкальных выставках около нашего русского стенда всегда много народу. Запад в плане творчества полностью выжат, и они делают переориентацию: стремятся вытягивать звёзд из России. В современном мире только Россия может дать новую музыкальную культуру.

Колосов: – Запад это империя мертвецов. Ничего нового на Западе нет. А у нас, у русских, накипело, и в России появляется очень много интересных, злых, энергичных, очень сильно заряженных команд.

Забелло: – Русский человек как устроен? Если его посадить в камеру – он создаст шедевр. Так что все эти стены мы сломаем, и в скором времени русский рок захватит весь мир!

Жариков: – Недавно я был в Великом Устюге – там все гоняли на мотоциклах. Ведь мотоцикл – это тотем коня. Человек хочет быстро прокатиться. Кочевники имели табуны лошадей – это был инструмент завоевания пространства. Такая же экспансия происходит при помощи рока, который сам по себе стимулирует moving, движение. Например, благодаря одним только Битлз англосаксонская империя увеличилась во много раз. А теперь за рубежом боятся того, что при помощи русского рока начнётся экспансия на Запад.

Паук: – За последние три года мы объездили почти всю Европу, в общем-то. В Германии после концерта мы спрашивали у слушателей, которые были в угаре от нашей музыки и раскупили все наши пластинки, например, знают ли они какие-нибудь местные команды, и они зачастую не могли назвать своих групп, но зато знали много различных русских. Сейчас там наши группы воспринимают так же, как когда-то американские. Об этом же мне и Гаина рассказывал, а он уже несколько лет в Германии прожил. Происходит гигантское вытеснение американских групп русскими, и американские продюсеры очень недовольны этим.

А ведь известно, что американский шоу-бизнес захватил всю Европу. А вот теперь русский рок, русская культура начинают вторгаться и вытеснять из Европы американцев. И этот страх движет разными наймитами мирового сионизма, такими, как Миша Сигалов из «Джокера», или Артур Гаспарян из «Московского комсомольца», организовавший целую компанию травли нашей группы Коррозия Металла в российской прессе.

Марочкин: – Почему демократы боятся рокеров? Потому что рок-тусовка моделирует внутри себя не демократические отношения, и иерархические. Здесь нет ни назначенных сверху начальников, ни выбранных большинством. Здесь, как сказал бы Юлиус Эвола, «должность соответствует авторитету», как и полагается в языческой империи. Здесь царит настоящая свобода, не ограниченная, как при демократии, свободой других, потому что в тусовке каждый, прежде всего, несёт свободу в себе – этому нас научили долгие годы андеграунда.

Давно известно, что в руководящих верхах особо ценятся кадры, прошедшие школу тусовки. Из таких людей получаются наиболее талантливые руководители. Они достаточно гибки, умеют избегать конфликтных ситуаций и эффективно гасят их, если столкновение неизбежно, причём ни в малой степени не поступаясь собственными интересами или интересами своего сообщества. Они не лезут в карман за словом, способны подчиняться приказам и брать ответственность на себя. В то же время все беды демократического правительства – Чубайса, Гайдара, Шумейко и др. – происходит из-за того, что у них отсутствует опыт тусовки. Естественно, они подсознательно опасаются тех, кто его имеет. Я уж не говорю о том, что они замараны участием в партийной номенклатуре, мы же в этом плане чисты.

Паук: – Коррозия Металлаодной из первых начала борьбу с цунарефами, которые после СССР огромными толпами двинули сюда и стали дичайшее скупать ваучеры, квартиры, машины. И кроме нас, никто – ни интеллигенция, ни кто-то другой не мог смело сказать об этой проблеме. А мы стали петь об этом, и во время тура по таким городам, как Ставрополь или Краснодар, наши фаны кричали уже не «рашен водка», как раньше, а скандировали: «Килл цунареф! – «Убей цунарефа!»

Жариков: – Когда мы Паука выдвинули в мэры от Праворадикальной Партии, это лозунг про цунарефов заметили все, включая Лужкова, и сразу почувствовали смену настроений. Подсчитали рейтинг, и звонят нам прямо из КГБ: «Ребята, он же действительно будет мэром». Мы говорим: «Ну и что? Так и отлично!» – «Но он же против цунарефов!» – «Ну да, это общее мнение людей, и если молодёжь выдвигает такие лозунги, значит, действительно накипело». И вот после событий октября прошлого года мэр Лужков взял лозунги Паука и начал претворять их в жизнь! Это вторая победа русского металла!

Паук: – Конечно, Лужков не мог сразу все мои лозунги претворить в жизнь, его обвинили бы в плагиате. Но наша победа уже в том, что эти люди воспользовались нашими идеями, казавшимися всем дурацкими, а на самом деле вышло, что они – самые правильные.

Жариков: – Практика показала, что эти идеи отнюдь не дурацкие. Ведь перед тем, как выдвинуть кандтдата в мэры, мы многим предлагали эту роль, и хочу отметить мужество Паука, который согласился, не испугался. Ведь быть кандидатом в мэры непросто: надо предложить программу, выдвинуть некоторые идеи. Многие – я не буду называть имён – сломались. И то, что выборы мэра в Москве не состоялись, – не беда. Наша партия не остановится только лишь на выдвижении кандидата в мэры. Ведь ситуация складывается так, что мы, как варяги, – сейчас сидим, что-то обсуждаем, но придёт однажды дядя и скажет: «Правьте Россией! Мы уже ничего с ней сделать не можем!»

Дихлофос: – Избиратели Жириновского проголосовали за понравившуюся программу ЛДП, но они могли бы проголосовать за программу Паука, потому что эта программа намного лучше. И сейчас бы в Госдуме заправлял Паук…

Жариков: – …и молодёжные проблемы были бы все решены. Хороший пример – журнал «Русский Рок» №2, в котором опубликована программа Паука, идёт нарасхват – люди интересуются… Как говорит арийская традиция, вся вселенная есть танец Шивы. Поэтому всё, что происходит, серьёзно не по своим мотивам, а по результатам. Сами мотивы могут быть несерьёзными – результаты очень серьёзны. И наоборот: можно очень серьёзно о чём-то говорить, выдвигать «серьёзные» идеи – и достигать несерьёзных результатов. Пример: правительство Ельцина со своим – в наших терминах – ссучившимся окружением.

Троицкая: – Известно, что интеллигенция боится любого радикализма. И сегодняшняя – не исключение. Точно так же иные невежественные люди боятся страшных масок богов, которые на самом деле отпугивают зло, характерное для человеческого мира. Поэтому не надо бояться радикализма, это естественный процесс, энергетический поток. Знайте, ваши дети вас не предадут!

Жариков: – Что ж, похоже, мы достигли определённого консенсуса. Оказалось, люди из разных групп, играющие разную музыку, думают примерно одинаково. Удивительно, что власть это не чувствует и не замечает.

Завершая наш очередной разговор за «круглым столом», хочу подчеркнуть, что наше противостояние с властью имеет чисто творческий характер. Мы обвиняем её представителей в серости, некреативности и некомпетентности. Она сама падёт от творческой импотенции, и не спасут её ни танки, ни автоматы. Ведь, человек, способный творить малое, способен и на большое – именно этим определяется потенциал реальной власти. И экспансия, покорение одних другими возможно лишь творчески, и мы это доказали. И нам в этом, как вы видите, деле не понадобилось ни оружия, ни революций.

Колосов: – Надо побеждать мыслью!

Жариков: – Что означает наш лозунг «мы не просто другие – мы лучше»? Это значит, что даже нашим противникам будет лучше, если победит наша точка зрения, и им придётся идти за нами. А пока они у руля – плохо всем. И нам, и им – и они дальше будут грызться друг с другом. Эти люди – лишь только чтобы расчистить стройплощадку, другого они не умеют.

Что ж, строить на ней – в любом случае – будем мы.

«Завтра», 1994


Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/

  Власть Ельцина, похоже, опротивела всем. Многие известнейшие художники, ещё вчера поддерживавшие Ельцина, сегодня над ним издеваются. Уже и комсомолка Леночка Сорокина из «МК» отпускает шпильки в адрес бедных демократов. Кажется, их ненавидят все. Заслужили, наверное. Молодых ельцинистов днём с огнём не найти. Да и откуда им взяться?

Скажем, наша недавняя молодёжная акция «Руководство к действию» закончилась ОМОНом, автоматными очередями, избиением сотен подростков, тяжёлыми травмами. Ещё три тысячи организованных подростков люто возненавидели ельциновскую власть, которая ничего, кроме автоматов Калашникова и американских резиновых дубинок, не может противопоставить молодёжи. Может быть, поэтому, мы сегодня вместе – газета «День», Движение «День», газета «Завтра» в лице заместителя главного редактора газеты «Завтра» Владимира Бондаренкои – самые знаменитые русские рок-музыканты: Сергей Жариков (ДК), Егор Летов (Гражданская Оборона) и Роман Неумоев (Инструкция По Выживанию).

Комменты здесь

***
Летов: – В этом нет ничего удивительного. Мы и должны быть вместе. Мы изначально не были ельциноидами, не обольщались так называемыми демократами. Я человек глубоко верующий, и мы все отстаиваем в своей музыке ценности не личностные, эгоистические, а наши соборные, светлые, солнечные. В мире происходит борьба двух сил – дьявола и Бога, тьмы и света, ночи и дня. И мы рядовые той силы, солнечной, дневной, которая заставляет нас работать, писать наши песни, выступать у «Белого Дома» и, если надо, защищать его с оружием в руках!

Жариков: – Если власти запрещают газету «День», значит это власти ночи. Ведь только ночь может отменить день. Но любая ночь преходяща. И «День» снова приходит после ночи…

Летов: – А если власть запретит и газету «Завтра» – эта власть будет позавчерашней! В 1988 году на фестивале в Новосибирске мы заявили, что являемся истинными русскими коммунистами, народными коммунистами. Вся наша борьба против доперестроечного совдепа заключалась в том, что мы были против фальшивого коммунистического воплощения в последние годы брежневского правления.

Но мы и против системы капиталистических ценностей, системы сатанинской, потому что в ней происходит нивелировка всех человеческих и культурных ценностей. Слово только тогда стоит чего-то, когда за него можно поплатиться, когда за него можно получить пулю.

Я сейчас поддерживаю все соборные идеологии, не разъединяющие, а объединяющие народ. Идеально мне соответствует идеология красных бригад. Думаю, что мы победим рано или поздно, потому что истина, всё же, одна: она ясна всем, и она с нами. Вот почему они сейчас так проигрывают. Вот почему они так слабы, что вынуждены были стрелять по нам в октябре из танков. Вот почему они нервничают и устраивают облавы и разгоны. Они, ельциноиды, понимают, что мы-то у себя дома, а они – нет.

Бондаренко: – Как я понимаю, в твоём коммунизме есть нечто глубоко национальное, о чём писал Бердяев. Это мечта о социальной справедливости, всегда свойственной русскому человеку. Твой коммунизм не из марксизма произрастает, а из русских утопических теорий, из русских сказок и былин.

Наш народ, да и вся философия наша не принимали культ торгашества, всегда были антибуржуазны. И протест против брежневских времён – это тоже протест против «совбуржуазности», против партийно-торговой номенклатуры, за народную справедливость.

Летов: – Брежневский режим не был советским в полной мере. Эдуард Лимонов очень точно охарактеризовал его как дисциплинарно-санаторный режим. ОЛн в принципе не отличался от капитализма. Это был госкапитализм.

Бондаренко: – Сейчас эти санаторщики решили прикарманить всю Россию. Я слышал, вы готовите свой протест против палачей Дома Советов.

Летов: – В январе мы готовим совместную пластинку с участием разных рок-групп. Мы задумали её сразу после октябрьских событий. Она будет называться «Они сражались за Родину». В этом проекте участвуют крупы ДК с Сергеем Жариковым, Коммунизм, Эдик Манагер, Роман Неумоев с Инструкцией По Выживанию и наша Гражданская Оборона. Пластинка посвящается героическим защитникам Дома Советов – это будет написано на первой стороне обложки. Все средства от её продажи пойдут в Фонд помощи погибших героев.

Там будут как старые, так и новые песни, посвящённые кровавой трагедии. Мы, в частности, записываем наши последние песни «Родина» и «Новый День». У меня песня последняя так и называется «Новый День»: «Будет новый День, ясный светлый День». Можно сказать, она посвящена газете «День» в какой-то степени. Я её написал сразу же после октябрьских событий, после закрытия вашей газеты.

Жариков: – Я, конечно, не разделяю таких утопических воззрений Егора Летова, я больше националист-этатист. И ельцинская власть проигрывает, в первую очередь, потому, что она антинациональна. А идеологию Летова, по-моему, можно определить как сплав воззрений Бакунина и Леонтьева.

Летов: – Дело в том, что я поддерживаю не интернационалистские марксистские идеи, а национал-большевистские.

Жариков: – Правильно, потому что марксистский интернационал не имеет ничего общего с русским коммунизмом. Русский коммунизм – это ещё не осознанное до конца явление, его никто всерьёз не исследовал.

Бондаренко: – Думаю, что русский коммунизм никогда никакого отношения к марксизму не имел. Он возник примерно тысячу лет назад, в эпоху нашего раннего христианства, а затем его развили староверы. Старообрядчество – это и есть форма русского коммунизма. Беловодье знаменитое – это же чистый русский коммунизм. Почитайте роман Личутина «Скитальцы».

Жариков: – Мы общались года два назад с беспоповцами, с поморским согласием. Интересно, что эти беспоповцы, да и в целом старообрядчество – глубоко русское явление, подобного нет нигде. Европейское протестантство никакого отношения к ним не имеет. Потому и формы русского протеста у нас иные, чем в Европе.

Вот, скажем, прошедшие выборы, когда четверть страны проголосовала за ЛДП Жириновского. Уверен, что, если бы собрали избирательный блок из зверей московского зоопарка – тигров, слонов, медведев, зайцев и выставили их на голосование, они бы и победили. Обязательно прошли бы через пятипроцентный барьер. Потому что русский народ оказался умнее, чем о нём думали. Не то, чтобы русский народ сегодня ненавидит демократов – он над ними просто смеётся. На выборах люди показали кукиш Ельцину.

Люди, не потерявшие совесть, люди, до сих пор верящие во что-то святое, как их ни окрашивай – в красно-коричневых, красно-белых или чёрно-бело-золотых, полностью потеряли связь с ельцинским режимом. Они своими голосами за Жириновского просто высмеяли псевдореформаторов. Здоровый юмор здорового народа: была бы возможность – проголосовали бы за слонов в зоопарке.

Летов: – Когда я подошёл к Дому Советов, первое, что меня поразило: все были вместе. И батюшка православный с иконами, и анархисты со знамёнами, коммунисты, баркашовцы-молодцы, монархисты с имперскими стягами. Это были порядочные люди, не безразличные к судьбе нашей Отчизны. Когда дом горит, надо всем вместе его тушить, потом русские люди разберутся между собой.

Жариков: – Об этом писал у меня в «Атаке» американский священник и публицист Фред Фаррел: нет правых и левых, нет красно-коричневых, есть национальное единство. События показали, что наиболее эффективное структурирование общества происходит через единство нации.

Мы должны благодарить Ельцина за то, что он дает нам всем объединиться. Глупее власти не придумаешь. Вот почему рано сжигать этот режим, мы еще не до конца объединились. Вот мы все объединимся, создадим структуры, почувствуем полную свою силу, тогда режим падёт сам собой. Не надо ему только мешать и с ним бороться. Но можно кричать: «Моссоны кругом!» Недаром и аббревиатура у демократических блоков – сплошной выброс («Выбор России»), Б.Л.Я. (Болдарев-Лукин-Явлинский), РДДР (Российские Дураки и Дороги России). Заметьте, как чистейший моссонский символ – РДДР – читается одинаково и справа налево, и слева направо – заговор!

А взять их лица. Это ночное шоу, потому и «Дня» боятся, что их только в ночи показывать. В «Дне» печатались портреты лидеров оппозиции здоровые нормальные лица. И вглядитесь в Гайдара, Макарова, Ельцина, Гербер – это паноптикум, «моссоны». Неужели они сами не понимают, что чем больше люди смотрят на них, тем больше смеются. И все это наше руководство, команда Ельцина?! Скорее уж разноцветные панки придут к власти, все покрасивее. Давайте тогда Паука в мэры выдвигать, а Егора – в президенты. Ведь немало народа за них проголосует…

Бондаренко: – Если мы заговорили о Сергее Троицком из Коррозии Металла и Егоре Летове, признанном лидере панк-рока, давайте продолжим эту тему. Что сегодня происходит в рок движении? Гаспарян вместе с Артёмом Троицким и другими «московскими комсомольцами» стараются перетянуть молодежь на свою сторону, контролировать развитие рок-движения. Сам Ельцин вручает какие-то медальки карманным рокерам типа Макаревича, по телевидению показывают одни и те же группы. Удается ли им этот демконтроль?

Жариков: – Что такое «Московский Комсомолец»? Это обыкновенная гэбэшная газетенка. По заданию КГБ они стараются утихомирить людей, чтобы ельцинское государство было в безопасности. Они действуют и кнутом, и пряником. Кому по заднице кнутом, как было с группами Браво, Воскресение, с нашим ДК, с Егором Летовым или с нынешним разгоном «Руководства к действию». Кому – пряник в рот. Гаспарян думал, что всех можно купить их вонючими приманками. Но от него же воняет… комсомолом.

Шевчук мне говорит: ты не так воспитываешь ребят. Не какой-нибудь седовласый академик, не секретарь обкома, а рокер Шевчук читает мне лекции по воспитанию молодежи. Да кто он такой? Он же и есть секретарь крупной комсомольской организации. Меня из института выгоняли за рок, а Шевчук в то время комсомолом руководил. И сейчас руководит. Вот его и показывают постоянно по телевидению. А какой он рокер?

Там, наверху, ведь ничего, на наше счастье, не понимают в роке. Для них и Газманов – рок. Вот они таких и пригревают. Настоящих музыкантов у них нет. Весь русский рок – у нас. То, что по-настоящему называется роком, в «Московский комсомолец» не пойдёт. Одно название чего стоит. «Московский комсомолец», который воспевает… капитализм. Это же цинизм, – нет?

Но их система сама себя уже пожирает. Они создали слой попсы, в который начали тянуться бездарные люди с большими деньгами. Они вытеснили даже у себя на телевидении и в газетах всех мало-мальски талантливых людей. А мы на них уже давно не обращаем внимания, работаем сами по себе. У нас и свой журнал появился «Русский рок», свои магазины, такие, как «Давай-Давай», свои клубы вроде «Секстон Fоzd». Да и народ, в основном, вокруг нас крутится. Видели, сколько пришло молодежи на Егора Летова?!

Летов: – Ребята, которые пришли на нашу встречу «Руководство к действию», пришли даже не музыку слушать. В моём понимании то, что мы поём, – это не музыка вообще. Они пришли потому, что им необходима та энергия, которую мы им даём. А за нами солнечная энергия, солнышко наше за нашей спиной.

Жариков: – Рок – это тоже, своего рода, религиозная музыка, форма языческого дионисийского культа. Люди приходят на концерты и впитывают в себя энергию этих концертов, энергию с которой музыканты делятся с публикой. Люди, таким образом, объединяются и начинают ощущать себя в единстве и, как говорит Летов, соборно подпитываются солнечной энергией от песен. Ведь России не хватает именно энергии. Ума хватает, много интеллектуалов, но нужен этот новый прорыв – энергия прорыва.

Летов: – Сегодня мало новых групп, новых лидеров, везде хаос, не хватает энергии. Все люди в нашем движении зарекомендовали себя гораздо раньше в сопротивлении, в созидании. Была такая энергичная временная полоса в русском роке, когда появились все мы: и Инструкция По Выживанию, и ДК, и Гражданская Оборона, и Янка. Мы создали определенный вектор движения, в которое влилось множество подражателей, второстепенных, третьестепенных групп. Мы выдержали все испытания, обрушившиеся на нашу страну и на нас лично, перескочили через барьер, и теперь уже на новом этапе развития, на новом уровне энергии продолжаем заниматься своим делом всё сильнее и сильнее. А весь второй эшелон нашего движения сгорел в этой борьбе. Но сейчас появляются новые пассионарии. Если сейчас появляются баркашовцы, люди, которым есть за что умирать, – значит, им есть ради чего и жить:

Вижу, поднимается
          с колен Родина,
Вижу, как из пепла
          восстает моя Родина!

Бондаренко: – Очевидно, появляется новая молодая культура, защищающая идеалы этих новых пассионариев. Интересно, что и Гражданская Оборона, и Инструкция По Выживанию, и много других популярных групп – из Сибири. Отчего это? Нужна ли вам, сибирякам, Москва как центр рок-движения или вы там самодостаточны и в Москву не стремитесь? Я слышал, что мощным центром рок-культуры становится Новосибирск, и он уже на равных разговаривает с Москвой и Питером.

Неумоев: – Я в Москве могу вообще не появляться. Я этот нынешний город не люблю, хотя и признаю его центром России. Если сравнить с организмом, Москва – это мозг, сосущий из организма 47 процентов сахара, соков всех, но, тем не менее, Москве это сегодня не помогает. Она постоянно в туманном, бессолнечном состоянии. Над Москвой висит пелена смога, мрака, ночи. Солнце нынче появляется над Москвой раз в месяц. И уровень солнечной энергии ничтожен. Солнца не хватает людям…

Летов: – У китайцев было верное, глубокое понятие, что погода в стране зависит от моральных качеств правителей. Погода наказывает плохих правителей. Погода наказывает ельцинскую Москву, и пока москвичи не уберут Ельцина, им солнца не видать.

Неумоев: – Сибирь никогда в центре не нуждалась, но центр нуждался в Сибири всегда. И выборы показывают, что Москва-то этих демократов всегда поддерживает, а провинция проголосовала против них. Как сказал один художник: «Вся духовность сосредоточена за Уралом». Там нынче духовный центр и оставшиеся в России чакры солнечной энергии. Там добротность и качество. Вот почему на «новом политическом годе» – на этом позорном празднике так запаниковали демократы после сибирских итогов выборов.

Сейчас наша страна вошла в индустриальный период. Нефть – это кровь индустрии. Раньше страна была аграрной и правителей находила где-нибудь в Черноземье или Ставрополье. А сейчас все лидеры идут из Урала, из Сибири…

Жариков: – Ходят слухи, что в деревне, где родился Ельцин, строят мемориальный комплекс – два мраморных или бронзовых пальца на том месте, где он их потерял… Это хорошее вложение в нашу культуру. Пионеры эти пальцы нашли, и теперь их хотят воздвигнуть то ли на уровне колокольни Ивана Великого, то ли на уровне Останкинской башни…

Неумоев: – Из нашей Тюмени, к счастью, этих пальцев не видать. Хотя, конечно, бог шельму метит… У нас сейчас очень упрощенный взгляд на развитие России: есть мамона, есть золотой телец, есть Ельцин, а есть истинная Россия. Но ведь всё намного сложнее. Кровь у нас лилась веками. Было всего два-три царя, при которых она особо не лилась: Дмитрий Донской, Александр Невский, Федор Иоаннович, очевидно, Александр III.

Значит, главное – успеть сказать своё самое важное. Часто ведь правители дерутся между собой, а все нормальные люди страдают и мучаются, кровь проливают. Сегодня посадили одних в «Лефортово», а завтра Ельцина посадят на их место, но будет ли нам лучше? Будет ли России лучше?

Бондаренко: – Так что же теперь – и бороться не надо?





_________________
Окончание   ⇒ ЗДЕСЬ

Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/

  Власть Ельцина, похоже, опротивела всем. Многие известнейшие художники, ещё вчера поддерживавшие Ельцина, сегодня над ним издеваются. Уже и комсомолка Леночка Сорокина из «МК» отпускает шпильки в адрес бедных демократов. Кажется, их ненавидят все. Заслужили, наверное. Молодых ельцинистов днём с огнём не найти. Да и откуда им взяться?

Скажем, наша недавняя молодёжная акция «Руководство к действию» закончилась ОМОНом, автоматными очередями, избиением сотен подростков, тяжёлыми травмами. Ещё три тысячи организованных подростков люто возненавидели ельцинскую власть, которая ничего, кроме автоматов Калашникова и американских резиновых дубинок, не может противопоставить молодёжи. Может быть, поэтому, мы сегодня вместе – газета «День», Движение «День», газета «Завтра» в лице заместителя главного редактора газеты «Завтра» Владимира Бондаренкои – самые знаменитые русские рок-музыканты: Сергей Жариков (ДК), Егор Летов (Гражданская Оборона) и Роман Неумоев (Инструкция По Выживанию).

Комменты здесь

Бондаренко: – Так что же теперь – и бороться не надо?

Неумоев: – Дело не в борьбе как таковой, а в стойкой духовной позиции каждого человека. Человек в нашем людском мире – это мера всех вещей, и всё зависит от того, за что он борется. Я преклоняюсь перед теми, кто погиб у «Белого Дома» под ельцинскими танками, так же как я преклоняюсь перед своим дедом, который кровь проливал за Советскую власть. Но мы всегда немножко недопонимаем, кто с кем и за что борется там, наверху, над нами. Не знаем хорошо той третьей темной силы, которой всё принадлежит.

Мы должны защитить внутреннюю свободу человека от этой третьей силы, творческую свободу. А внешнюю свободу защищать бессмысленно. Мы в этой области свободны быть не можем. Мир построен по принципу постоянного ограничения. Есть государство, есть его границы, есть его законы. Мой идеал Русского государства – это скорее не государство, а царство.

Государство – это царство, превратившееся в зверя. А настоящее русское царство описал Пушкин. Там у него есть царь Гвидон. Но такое царство, думаю, находится ещё на небесах. Мы до него не доросли. Вот мы и стараемся проповедовать идеалы такого царства в своих песнях, концертах в Сибири, на Урале, на Украине. Хотя мы редко концертируем. Выступаем примерно раз в год. Всё остальное время работаем над песнями. Мы очень серьёзно относимся к своей работе. Работа – это главное. А в политических акциях я стал участвовать сейчас лишь потому, что не могу молчать – припекло, хотя я не политик.

Бондаренко: – Наверное, любому талантливому художнику нечего делать в политике, если не припекло. Самые разные художники и писатели, музыканты и поэты от Валентина Распутина до Егора Летова, от Вячеслава Клыкова до Эдуарда Лимонова – достаточно ярко самовыражаются в творчестве. А творческая энергия не ниже политической, общественной. В нормальное время только из корыстных целей художники идут в политику или бездари так закрепляют свое шаткое положение в искусстве. Когда же по-настоящему припекло твою страну, твой народ, любой самый талантливый музыкант, ученый, писатель идет в политику.

Летов: – Не могу с этим согласиться. Я всегда считал, что творчество, доходящее до духовных вершин, самое чистое творчество изначально политично. Политику от неполитики невозможно отделить. Всё – политика. Художник – это человек, воспринимающий всё через кровь, через сердце, через себя…

Бондаренко: – Я имею в виду не философский смысл политики как таковой, а политику конкретную, газетную, организационную. Она же часто в ущерб творчеству, к ней обращаются художники только в период катастроф.

Летов: – Конечно. Но если песня политическая, вплоть до лозунгов, и работает – влияет на человека, на его настроение, его душу, – значит, это искусство. Песни пишутся не для вечности и не в вечность, а для настоящего момента. Настоящий момент – это кусок вечности, момент вечности. Нельзя прогнозировать, что произойдёт с твоей песней дальше. Искусство непредсказуемо.

Жариков: – Политика – это высший пилотаж искусства. Авангард – это и есть управление политикой и политиками методами творчества и искусства. Власть Ельцина уйдёт лишь под давлением талантливых русских людей, руками русского настоящего авангарда. Люди творчества творчески и уберут ельциноидов. Оружия не понадобится. Это им хочется пострелять – побольше крови, танков. Нам война не нужна.

Летов: – Мы записали два своих последних альбома, включая «Сто лет одиночества» – в них политики нет вообще. Однако действуют они на политическом уровне: они сплотили всех наших, приходящих на концерты. Молодые ребята понимают всё не хуже нас. А у ельциноидов наши песни и наши альбомы вызывают лютую ненависть. Хотя политики там нет. Просто русские песни.

Жариков: – Так, Егор, они в русских песнях ничего не понимают, потому и боятся: мало ли что. Они не могут прогнозировать живую жизнь, а мы можем. Волшебная сила искусства – в действии. Есть высшие механизмы, связанные с религией, с культом солнца, работающие в нашей музыке. Солнце заходит, потом обратно восходит. Иначе быть не может. Пройдёт ночь, наступит новый день.

Кстати, до Петра Первого на Руси было два времени: ночное и дневное. Лишь Пётр ввёл единые часы. А в допетровской Руси ночные часы шли быстрее. Люди боялись ночи, боялись навьего мира. Язычники, староверы знали, что ночное подземное солнце вытягивает из земли такую силу, что скелеты по ночам скачут. Это момент сглаза. Не надо по ночам на звезды смотреть и что-то высчитывать. Ночью людям надо спать. Ночью поднимаются духи, кикиморы, «моссоны».

Вот сегодня, когда «День» закрыли, и царит их ночное кикиморье время. Нынешний режим – власть кикимор. Кикиморы – те же советники Ельцина, все эти яковлевы, шумейки, герберы. Вот мы своей музыкой и разгоняем кикимор, ускоряем ночное время, торопим приход «Дня».

Летов: – Русский рок, как и всё русское искусство, мессианский. Из этого мессианства, как из колодца, черпается энергия – творческая, гигантского масштаба. Откуда в Америке взяться такой энергии, откуда там взяться настоящему року? Это кучка эмигрантов, зарабатывающая деньги, не имеющая своей ментальности. А Европа уже состарилась. Россия имеет изначальную способность к восстановлению энергии. Она встаёт из пепла, как птица Феникс. Вот потому и русский рок первичен изначально…

Форма может быть и заимствована. Форма – это пластилин, внешняя оболочка. Главное – суть русского рока, который как колодезь бездонный, из которого черпают и черпают энергию…

Жариков: – Вот вам иллюстрация. Петр Ильич Чайковский учился у Шумана, а затем создал такую совершенную музыку, которую в Германии играют как высшее воплощение человеческого духа. Тут и взаимосвязь культур, и подлинно национальный дух…

Летов: – Наш рок первичен и, самое главное, содержателен, мистичен. У них царит поп-музыка, их рок – коммерческий, то, что пытаются у нас делать разные макаревичи, шевчуки и сукачёвы. Нам это чуждо. Русский рок – это религиозная музыка. Это магия, чего никогда не понять «московским комсомольцам». Это утверждение высших сияющих ценностей через преодоление страха, насилия. Он изначально победоносен, триумфален. Это победа над смертью!

Неумоев: – Да, я согласен с Егором. Рок – это энергия победы. Только победу многие понимают по-разному. Наша победа – очень сложная вещь. Это и поражение одновременно. Наша победа – это поражение цивилизации. Мы встали к ней в оппозицию. Такая цивилизация нам не нужна.

Летов: – У Александра Дугина в «Элементах» есть очень хорошая мысль, что всё сообщество человеческое делится на два течения, два вектора развития. Первое – это цивилизация Запада, договорная система, система глобального одиночества. Огромное количество одиночек. Второе – стремление к общности родовой, семейной, народной, когда все живут соборно, когда общество строится на принципах семейности, доверия, братства. Мы хотим утверждать истину, мы хотим вернуться к доцивилизационным семейным ценностям. Мы и революцию понимаем как возвращение.

Неумоев: – Скорее русский рок – это часть остатка традиционной цивилизации, её осколки, которые сегодня уничтожаются до конца… Вот когда почти всех поглотит мировая цивилизация ночи, когда терпение Бога иссякнет, тогда он соберет оставшихся непобеждённых малых сих. И эта жалкая кучка осколков победит всех. Бог всегда берёт на себя огромной трудности работу. Ему скучно побеждать праведными силами какую-то ничтожную часть ночных западных омертвевших проворовавшихся людей. Ему нужно, чтобы победить самым малым числом своих истинных приверженцев абсолютно все силы зла. Всё уже сказано, апокалипсис приближается, лишь сроки еще не названы…

Бондаренко: – Можно ли считать, что русский рок – это часть русской традиционной цивилизации, противостоящей цивилизации евроцентричной? И что же остаётся делать нам? Присутствовать при исчезновении светлого начала или стремиться сохранить и распространить идеалы истинной традиционной соборной цивилизации?

Неумоев: – Я считаю, что наше дело – выстоять. Выстоять несмотря ни на что. А замахиваться на распространение, возрождение цивилизации – не наше дело. Имперский культурный дух – идея полезная для взбадривания себя, но возможно ли её реализовать? Ясно, что всё должно дойти до своего конца, до коллапса, чтобы потом ворваться в новом качестве в мир, развернуться новым миром, новым небом перед всеми. Сейчас идут процессы опускания неба на землю. Все события убыстряются.

Летов: – Мы с этой энтропией и воюем, но сил у нас не хватает на атаку. Мы просто отстаиваем жизнь перед смертью

Жариков: – Любая сверхрациональная система становится иррациональной. Вот западная цивилизация… Сверхрационализм, тоталитаризм полнейший, когда все за всеми следят, крутятся как винтики. Система становится иррациональной, она начинает поедать сама себя. Змея, кусающая свой хвост. Мы оптимисты. Пускай они жрут самих себя. Мы своими акциями помогаем им создать общество максимально тоталитарное, полицейское, помогаем установить в России полную диктатуру. Она их и уничтожит.

Летов: – Если верить Льву Гумилёву, то сейчас у власти в России находится антисистема. Она выдохнется только тогда, когда сам организм, на котором она паразитирует, умрёт. Как бактерия умирает вместе с организмом.

Бондаренко: – Но организм может и выздороветь…

Летов: – Конечно, он выздоровеет, если все мы выстоим, тогда и начнётся общее выздоровление России. Три года мы не давали ни одного концерта, сидели дома в Омске. Сейчас я понял, что нужно выходить, нужно действовать. Октябрьские события показали, что нас много. Мы сплочённее, веселее, здоровее.

Жариков: – Я все же закончу свою мысль. Чем сильнее мы будем их подталкивать к полицейским мерам, тем скорее они все передохнут. Сейчас всякие новодворские кричат: «Расстрелять! Уничтожить!» Но это и есть наша победа. Вот она, полицейская сущность демократов. В чем гениальность Жириновского? Не в том, что он выиграл выборы, а в том, что он показал их оккупантами, полицаями.

Неумоев: – Оказался верным ходом для Жириновского и его отказ от участия в октябрьских событиях. Все, кто не был ни за Ельцина, ни за Хасбулатова, проголосовали за Жириновского. А тем временем мы доживаем до третьего путча. Бог любит Троицу. На октябрь, кстати, приходится 90 процентов убиенных и замученных Русской православной церкви. Сатана в те дни правит бал…

Летов: – Будет, обязательно будет третий, может, более кровавый, но победный путч… Будет победа!

Жариков: – Путч будет тогда, когда мы не будем мешать власти устанавливать диктатуру. Так пусть она её установит. Неделя – и вся их конструкция рухнет. Зато навсегда. Главное – не дать им понять, что творится в России и постоянно тыкать на «моссонов». Сибирь смеётся над ними, Дальний Восток смеётся, Урал смеётся. Но этот смех должен быть скрытым.

Неумоев: – Идет процесс формирования трех основных сил, которые должны установить «новый мировой порядок». Три масонские силы. Красное, голубое и желтое масонство. Они пытаются ввести Россию в свой мировой график. Посмотрите, даже у Шахрая в эмблеме предвыборной масонская звезда…

Бондаренко: – Вернемся к рок-музыке. Егор Летов правильно говорил о первичности, о первичной сути русского рока, а как влияет эта мистическая первичная суть на музыкальные формы?

Летов: – Я в одном из интервью в 1988 году сказал, отвечая на вопрос о русофильности своих песен, что мы поём, облекается в форму определенной напевности… Вся суть того, что мы делаем, это даже не форма, а какая-то музыкальная, чувственная смесь трагизма, переживания и победы. Это уже не человеческая плата, уровень ответственности неличностный, нечастный. Наше состояние соответствует форме, наиболее близкой русским народным песням. У нас существует магическая связь с русскими напевами, русскими языческими обрядами, русским средневековьем…

Неумоев: – Мои песни всегда отличались протяжённостью. Как я начинал, так и продолжаю. Мелодия это ведь развитие высшей чакры. Кстати, и у нашей фирмы «Мелодия» буква «М» нарисована как «зига» – магический знак. И текст у нас как интеллектуальное начало. На Западе – что они поют: «Дай, дай, дай» и «На-на-на», никаких значимых текстов. Нет, такой рок у нас глубокие корни не пустит…

Летов: – Вот как создается песня: нарастает мучительное напряжение, состояние экстаза. Ходишь месяцами, спать не можешь, водку пьешь, чтобы выстоять. И в некий момент возникает нечто вроде туннеля или воронки в сердце, из которой и идут слова, звуки, мелодия. Их не я сочиняю – я проводник чего-то родового, единого, общего.

Жариков: – Интересно, что русский рок использует «тёмный» дионисийский аспект творчества наряду и наравне со «светлым», аполлонийским – во имя общего. Это особенность России. У нас нет разрыва, о котором писал Ницше. Наше тёмное начало тоже работает на солнечное, светлое. У нас всё подчинено солнцу. Мы, русские, – солнечный народ.

Неумоев: – В некотором смысле мы все не являемся личностями, авторами. Работает один Автор, а мы – его проводники, оракулы. И мой совет сейчас, особенно москвичам: нельзя долго спать, надо с солнышком вставать. Быть с ним всё время вместе, особенно зимой. Особенно в такое гнилое ночное политическое время.

Летов: – И надо активнее сегодня жить и работать. На Россию. Мы согласны участвовать во всех акциях газет «День» и «Завтра». Будем писать песни, проводить совместные фестивали, митинги, концерты. Я предлагаю: проведем в Новосибирске весной совместную патриотическую акцию – «День», Гражданская Оборона, Инструкция По Выживанию и все, кто решил присоединиться к нам. Самое главное – это внутренняя стойкость, выстаивание и сопротивление. Они создают через телевидение своё астральное поле, мы создаем своё. Атака идет с их стороны, но это нас не пугает. Они проигрывают. Они отстают, отмирают.

И последнее пожелание читателям «Дня» – будьте, будьте, будьте! Не унывайте. Выстоим и победим. Ведь мы – у себя дома! Будет новый День!

«Завтра», 1993




_________________
Начало   ⇒ ЗДЕСЬ

Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/

Сергей Жариков
Оккультные корни русского рока. Часть ПЕРВАЯ.
(солнечное затмение: русский эрос и глубокий пурпур ионийцев)


Я иссыхаю от жажды и гибну.
Дайте ж испить мне Вод прохладных, текущих из озера Памяти!
© Вергилий

Лишь вера в того Бога, который создаёт железо, спасёт отечество.
© из устава «Союза Добродетели», Кёнигсберг, Пруссия

 Когда Марфа Семёновна Крюкова™ творила небезызвестные «новины», – за которыми стоял целый литературный институт, а само она была уже не человеком, но коллективным брендом, – октябрьской революции исполнилось всего 20 лет. Трудно сказать, принял ли Советский_Народ™ новины, как принял такого же придуманного Чапаева™, – хитрецы подстрекают, а лошары действуют: под крики «Асса!» разлетались колокольни, сосед сажал соседа на кол, и лишь немногие знали этот старый новый комиссарский жаргон. Впрочем, участь этих немногих была предрешена. Вы будете смеяться, но сей лезгиночный лозунгЪ с иврита нам указывает на доктора, с английского – на жёппу, а с немецкого звучит как «мастер своего дела». Казалось бы: что между ними общего?

Комменты здесь

Ну, не ладовое же родство революционных песен с репертуаром кабаков Аджубы-Одессы говорит об особом «пролетарском» сознании, и не беззастенчивый плагиат со старых русских маршей, где «русь святая» скромненько так уступила место «власти советов». Во-первых, замена могла быть сознательной и в рамках вездесущего карго-культа, и тогда совсем не плагиате дело; а во-вторых, – что значит само слово «пролетарий», который «всех стран» и который «соединяйтесь»?

И что значит «соединяйтесь» в ситуации, когда proletarii – по определению – представляли собой класс граждан Древнего Рима, по бедности своей не способные платить налоги, а потому освобожденные от военной службы, и их «служение обществу» состояло исключительно в том, чтобы производить потомство (proles)? Да и можно ли отказать народу-богоносцу в сердобольном желании помочь «всемирному братишке», – что пострадал, конечно же, «как христос», – и отказать ему в святом деле попадания на Крест, пусть даже в виде серпа &молота, да ещё в тот момент, когда картавые кремлёвские братишки-апостолы, – по словам наркома А. Луначарского, – дали России нового Христа?

Давайте заранее определимся, что под словом «русский» мы будем понимать исключительно общеупотребительную культурную метафору, и конкретного референта под этот термин трогать не будем, поскольку его ещё придётся поискать. Это отдельная тема, и здесь мы ищем другое. А в исследовании того, что найдём, это вряд ли пригодится. То есть «русское» мы будем использовать лишь в качестве обозначения среды обитания местной культуры, взятой в целом без тех или иных этнических характеристик, её составляющих. У нас советская школа, и вы не подумайте чего плохого: мы просто делаем вид, что что-то ищем, результат утверждён высоким начальством, и всё уже давно найдено.


1.

Что нас интересует? Нас интересует русский рок. Точнее, его оккультный Миф. И, если проследить историю этого Мифа в становлении на данной территории, можно сказать о чрезвычайной пластичности его форм. Иронически говоря, продукт подобных «ассимиляций» напоминает сапоги, что бесплатно сшил вам сапожник: подошвы отваливаются при первом же дожде.

Ведь, что такое «рок» в переводе на русский? – Глава общины. А вы как считали? Ох уж эти иностранцы, – их сразу же ставит в тупик отсутствие педали сцепления в драйвере «русского»; их описания «местных нравов» читать бессмысленно: они, как правило, редуцированы до индульгенций самим себе, поскольку и писаны-то совсем не для нас.

Какой-нибудь очередной А. Поссевиноили ещё какой, недайбох, «герберштейн», получив аудиенцию у Ивана Грозного, сразу же впадает в эйфорию, считая диалог с русским царём маленькой своей дипломатической победой. И герберштейну невдомёк, что его в очередной раз тупо найобывают по типу игры в «обмани меня!», и что в тот момент коварный и хитрожёппый, замотанный в ватное одеяло Восточный Чюрбан банально прикалывается. Своей показной лояльностью к иностранцам он, в первую очередь, найобывает и расслабляет собственных бояр перед очередной опричниной. Знаете, насколько вкусна та баранинка, которая не знает, что через секунду ей перережут шею? «Они делают с ним всё, что хотят!»– верещали дворцовые люди и неиллюзорно плевались, видя, как Царь протягивает свою державную длань на целование всяким «немцам».

Ну а «народу», – ему-то что барские причуды? «Есть две России,– пишет В. Розанов,– одна – Россия видимостей, «империя», историю которой «изображал» Карамзин, «разрабатывал» Соловьёв, законы которой кодифицировал Сперанский. И есть другая – «Святая Русь», «матушка Русь», которой законов никто не знает: Россия сущностей, живой крови, непочатой веры, где каждый факт держится не искусственным сцеплением с другим, но силой собственного бытия, в него вложенного». Однако эти законы, похоже, знали те, кто оставался в коллективной памяти её населения, иначе трудно понять причины, по которым иные события и персонажи бесследно исчезали. Вот и Розанов, изволите видеть, слово «империя» взял в кавычки, – не за это ли его отправил к праотцам лично нарком Луначарский?

Повторяя на все лады слово «память», особенно с прилагательным «историческая», мы вряд ли приблизимся к пониманию сути вещей, да и глаза у нас «растут» не на затылке. Как утверждает профессор Г. Чемберлен, «арийская» традиция и состоит, в частности, в том, чтобы многое «забывать». Забывать всё, кроме того, что является составными элементами имманентного ей расового мифа. И эта Память™ есть ровно то, что И. Кант называл трансцендентальным единством апперцепции, коллективным опытом поколений, где каждое поколение проживает миф как бы заново и воспринимает его как настоящее, причём при живых предках в царстве мёртвых, где звёзды на ночном небе – их души.

Однако дальше мы не будем распространяться и детально разбираться в том, что же такое «раса» – эта мифология выходит за рамки обозначенной темы. Некое гуманитарное, подмножество, скажем так, куда входит и т.н. «русское», – и достаточно.

«Vodka, balalaika, russkaya dusha!» – смеётся иностранец, выменивая для себя старые пыльные иконы в обмен на блестящий новенький «видак». Он понимает ценность «русского», – он вообще всё хорошо понимает, кроме страны, где совершает «взаимовыгодный» ченч, и на которую реагирует, как христианин на языческого бога, вечно страдающего, но возрождающегося вновь. А чо: перед ним тот самый Дух, который перечёркивает Историю.

Весь XIX век русским мифом рулила История и нарулила, в конце концов, до прямо противоположных «научных» гипотез. И это естественно. Служанка пропаганды, История™ всегда колебалась вместе с «линией партии». Иначе потеряла бы статус «науки». Но почему никто из тогдашних историков не выдвинул гипотезы, сравнивающей Россию с птицей Феникс, и не определил смысл её существования как раз вне Истории, где она каждый раз возрождается, как феникс из пепла? И что значит «пепел»?

Зато мы знаем, что история – это расстояние между Началом и Концом, описанное в виде цепочки событий. Весьма пессимистический рассказ о том, чего, вполне возможно, никогда не было и отчего этот рассказ ещё больше прибавляет печали. И в первый очередь самому «историческому носителю», собирательному «иудо-христианину», проблему собственного существования сводящего к судьбе иудеев, сваливающих, в свою очередь, свою фирменную тоску на головы окружающих. Да только вот не все реагируют «позитивно». А это уже «антесемитизьм»! Сказка для тех, кто только ждёт окончания сна, в который в очередной раз ввергли их прыткие ассимиляторы, и готовы идти на суицид, при этом веря, что жизнь начнётся заново подобно тому, как после недолгой ночи взойдёт Солнце: «Только тот, кого и Он изберёт – поймёт Его», – написано в Катака-Упанишаде.


2.

Похоже, дело здесь в самой природе человеческого оптимизма, рождающегося из святой «непреступной» забывчивости, она же производная цикличности восприятия мира, когда очередным актом рождения восстанавливается новый цикл Вечного Возвращения в цепи превращений по типу смен времён года, дня и ночи. Вы думаете, © «Времена Года»А. Вивальди– это музыка про «грозу и птичек»? В частности, да, – но сначала перед нами религиозный апокриф, как, впрочем, и одноименная оратория И. Гайдна, – изволите видеть и слышать. И вы, возможно, спросите: «А что тут вообще «русского», ебицкое ты сило?» А вы лучше не спрашивайте, – лучше обратите внимание на то, как на ваших же глазах размывается сам этот шаблон «исторического русского».

Вот почему языческие праздники всегда назывались праздниками возрождения. Это всегда радостные действа, мистерия света. Это как раз тот момент, когда Дионисовы «страсти», – включающие в сюжет и «мокрушничество» Титана, женской ипостаси Диониса, – разрешаются радостным апполонийским сном единства в Логосе через выход за грани собственного «я» (© Вяч. Иванов). И здесь, – для тех, кто не в курсе, – необходимо указать на совсем неочевидный для нашего современника гермафродитизм языческих богов, состоящих из женской и мужской «ипостасей» в силу абсолютности и полноты тогдашних маркеров сакрального. И это притом, что в проекции коллективного воображаемого «лицо» у бога, как правило, всегда мужское. Отсюда и роли в классических ораториях на философские темы, где вообще нет живых, «земных» людей: за ангелов поют заменяемые женщинами кастраты, и только партия Великого Архитектора Вселенной всегда остаётся за мужским басом или баритоном.

«Чтобы воспринять тот мир, который несёт мне ариец, я должен ему, в свою очередь, привнести мой собственный мир, и к тому же вполне определённый,– пишет Г. Чемберлен, – ибо дело здесь идёт о том, что должно быть рождено, чтобы жить; а для рождения необходимы двое». Но почему тогда Мировое Древо – Кипарис_Белолистный™, стоящий у родника, бьющего из Озера_Памяти™, считался у арийцев символом смерти? А потому что Имя обреталось всегда через смерть, через соединение с предками в Асгарде, мире мёртвых. Отсюда эта воинственность, – кажущаяся во времена торжествующего плюралима затхлым анахронизмом, – он же Дух_Ратный™ – уроненное было христианами знамя, которое поднял сегодняшний Ислам и напомнил о временах, когда каждый погибший в бою после «струй напьётся живых и воцарствует в сонме героев»…И как тут не вспомнить Одина, отдавшего Памяти свой глаз в обмен на мудрость.

Энергия Диониса подобна женской страсти исступления, почувствовавшей катастрофу мира. Языческий праздник в честь Диониса – это карнавал, уравнение всех в общей радости; искусство, связанное с ним – это героическая трагедия в её становлении и развитии: хор поёт песнь Диониса или Героя, его ипостаси – дифирамб. Затем из хора выдвигается солист дифирамба, он же этот самый «герой-борец» (αγωνιστής) – протагонист возникающей трагедии, и мы уже видим, как толпа, некогда составлявшая один огромный совокупно священнодействовавший хор, мало-помалу становится толпою зрителей…

Отождествление жертвы с божеством – главная фишка дионисийского культа. Однако расцвет классической Эллады был обусловлен ослаблением его роли и примирением Флейты и Лиры и как раз за счёт уступок «лирику» Аполлону. А потому Геракл, в конце концов, всё же убивает Титана, и страдания Героя оборачиваются его Триумфом.

Подобные трагедии всегда оптимистичны, поскольку герои продолжают жить в подземном царстве Асгарда, о чём говорят их могилы. И этот наш дионисийский рок, как вы уже догадались, не мог не стать апполонийским progressiveкак раз в силу того, что все, стремящиеся к устойчивости, системы строго работают по этой «формуле расцвета», когда внутренняя (дионисова) катартика диалектически перерождается во внешнюю с уже развитой формой композиции, – другими словами, когда Ему становится Есть Что Назвать, но только То, что изберёт Он.

Мистерия, таким образом, выполняет функцию коллективной инициации с последующей номинацией и возвышением носителей коллективной идентичности к божеству через своих героев. Эти герои, в свою очередь, проливая кровь «на поле брани», дают имя отрезку земли, соответствующему объёму пролитой крови, – имя, созвучное именам своих героев. Вот откуда пошла Русская_Земля™ – факт, как раз подтверждающий, что территорию России насеял народ кшатриев, воинов и, как известно из нашего Мифа, всегда находившийся в конфликте со жреческой кастой. И вот к этим ратникам – смотрите сюда – пришёл юродивый, да ещё «не мир – но меч» принёс им, – что делать?

Дионисийские мистерии всегда обходились без жречества и самовоспроизводились по готовому сюжету традиционного уклада, где «мужское» либо «женское» определялось с той стороны «откуда посмотреть». И когда один известный чувак пришёл «дать нам веру», – да не один, а с целой армадой священников, – ему ничего не оставалось, как скрыть пол и предложить публике собственные Страсти™. Вот он-то и стал тем самым Смыслом единства познающего и познаваемого – Логос, заменивший Лиру и Флейту одновременно. Ты смари, ващще: хаер ниже плеч, штанов нет… Думай, что хочешь.

Попытка оправдать христианство длилась столетиями. Тех, кто не желал самостоятельно прыгать на религиозную и оттого не менее жертвенную сковородку, дожаривали на кострах инквизиции. Посаженная в клетку ратная воля, билась о прутья и шарахалась из одной ереси в другую. Науськиваемая хитрожёппыми комиссарами со значками жертвенной Овцы на лацкане ку-клукс-клановскогобалахона Истории, она искала в ней окружности, «форму», но не находила их в линии, пусть даже и не слишком прямой. И вот, наконец, нашла эту Лиру в лице Папы.

Таким вот причудливым путём замкнулась западная культурно-историческая спираль, восстановив в христианстве олимпийскую идею Древнего Рима о сакральном монархе.


3.

Ну а что в России, хранящей в своём хтоническом чреве половецких каменных баб? «Лучше пусть померкнет ум, нежели погаснет жизнь», – причитал всё тот же В. Розанов, перебирая свою коллекцию античных монет. Верно: стоит только столкнуться нос к носу с античностью, как руки сами тянутся к электрогитаре. «Моя лопата», – так её называли пацаны-с-хаерочком. © Христос-батюшка– так называл своего нового бога русский крестьянин. И, тем не менее, русский сакральный гендер определился весьма чотко, ведь бога своего невозможно почитать иначе, чем любить, – правильно? И с некоторых пор «народ-богоносец» стал называться Россией-матушкой, получив идентичность, строго соответствующую новой вере.

Думал ли Сергий Радонежскийо христианской терпимости, когда «татары» жгли русские города? Задумался ли Александр Невскийнад тем, что шведы – его единоверцы? Отношения между верующим и его божеством всегда эротичны, ведь © миром правит любовь, не так ли? И это отнюдь не метафора, а ролевая игра в гендер, строго противоположный божеству, – а как полюбить иначе? И тут уж каждый делает выбор сам – либо крест, либо трусы. Где культ Девы, Богородицы и Исиды, а где – сами понимаете…

Само слово «православие» происходит от греческого ορθοδοξία – «правильное суждение». И старообрядцы, похоже, ратью встав за правильное суждение, выбрали отеческое предание. «Можно ли чтить отца и мать, и плевать на бабку и деда, на ближних и отдалённейших предков, если учение их не отступало от учения церкви?»– вопрошала сенат немка Екатерина Вторая, оправдывая ревнителей древнего благочестия.

Однако те, кто видел на иконе «горний» лик«господа», а не «дольний» человеческий портрет пусть даже весьма уважаемого священника, оправдания не требовали. Лик – буквально – есть хор, и даже слухом «древлеправославная» церковь повела решительную борьбу со всякого рода украшательством, «фрязью» – как в красках, так и звуках. Против внешнего сладкозвучия и формальной гармоничности церковного песнопения за гармонию внутреннего драйва и точность выверенного диссонанса. За синергию тембров и строгий мужской унисон. А потому эти «крюки», как их называли, имели мало общего с обычными гармониями, по которым осуществлялся так называемый «киевский роспев», не говоря уже о грязных женских голосах в кампании Царя Небесного и Наичистейшего.

Рассматривая икону, как визуальную янтруи ворота в космос, когда через её медитативное созерцание верующий приобщался к «общему делу» своих предков, старообрядчество фактически сохраняло в христианстве старые языческие настройки, попутно посмеиваясь и над розовощёкими педиками фряжских икон и над мрачным скопчеством византийского хоррора. Монитор новый, а интерфейс – старый: не изменяя радостной атмосфере раннего христианства, староверы, по сути, остались верны древнему духу античных мистерий, поскольку в «геенну огненную» всё равно попадёт «левый». И, как мы уже догадались, это с необходимостью будет никонианский красотуля и пидарас.

И тут уже не важно, что исторически под пидарасами они имели в виду, конечно же и в первую очередь Петра Первого с его безбородыми пацанами в Синоде, хотя, как утверждает Г. Чемберлен, сжиться с оскорбительным для индоевропейца разделением загробного мира на ад и рай, было, безусловно, трудно и душе некомфортно.

Александр Яковлев-Герцен, например, в старообрядчестве видел одну «китайщину» и бил в колокола: «А ты опять сегодня не пришла,– пел он, – а я так ждал, надеялся и верил…»И хотя полный текст песни был позже опубликован русским философом С. Булгаковымв книге «Душевная драма Герцена», Пророк_Русской_Революции™, похоже, совсем не понимал этой страны и тупо снимал ходы один в один с «фирмы»: «Государство и общество ведут войну», – постоянно утверждал Яковлев, но почему-то никогда не указывал, кто с кем. Действительно, как можно говорить о вещах, существование которых ещё доказано? Ведь война феноменов не может произойти в реале, она ведётся исключительно в черепушке самого бойца.

И староверы как никто понимали бессмысленность и чистую декларативность такой с позволения сказать «борьбы». Как грицца, наше золото – не ваше золото: их война была совершенно иной. Её смысл – в естественном стремлении к «мужскому говорению» и возврату к ратным традициям предков через ребрендинг коллективной идентичности, причём, не отказываясь ни от христианской этики, ни от новой религии вообще.

Православие, исповедуемое староверами, – особенно это подчёркнуто у беспоповцев, – прямо восходит к институту древнерусского духовничества, где светская власть всемогущественного, казалось бы, царя на духовников отнюдь не распространялась. Вот где находится самый центр русского протеста, ultra русского «отказа», сакральное сердце той самой Внутренней России, о которой говорил В. Розанов, и во многом напоминающий ветхозаветный институт пророчества у иудеев, – основной и самый важный институт, прямо повлиявший на Реформацию и ставший фундаментом современной западной цивилизации.

И уже позже способные и работящие хозяева, многие из которых, став крупными промышленниками, вложились в Русский Фашизм и его вождя Ленина, который, увы, был тут же подло предан имперскими реваншистами во главе со Сталиным-Джугашвили. Не мять шапку перед барином призывали они, а добросовестно работать на общее дело, наращивая капитал своего Отечества. И управляться оно должно не наследственными боярскими семьями нацменов, а Советами Народных Депутатов. И во всём их творчестве всегда был виден контур того, что мы называем «нацией», но чему в России, однако, так и не дано было сбыться.

Жреческое, «женское», таким образом, уступило в старообрядчестве место «отцовскому говорению» потомственного воина, ссылающегося не столько на Родину-мать, сколько на Отечество предков. Вот почему их конфликт с Русской Православной Церковью был предопределён, и избежать его не было никакой возможности.

Если Синод, прекрасно понимая разницу между ними и болтунами-чернышевскими, описывал староверов как опасных смутьянов, то в обратной оптике мы уже видим клуб подкаблучников, где собираются озабоченные бездельники, лишь только для того, чтобы подразнить друг друга «розовощёкой фрязью», она же так называемая попса, если говорить сегодняшним языком. Да, эта церковь называла себя «государственной» и яко бы блюла государственные интересы, однако гримаса истории состоит в том, что российская государственность так и не сложилась, превратившись, в конце концов, в откровенную анархию батьки Махно, а вот те же староверы Белой Криницы, например, победно участвовали в операциях генерала Брусилова!


4.

Теперь о жречестве. Точнее, о «женственности» и Луне, как жреческой Звезде™, «всего лишь», отражающей сияние Солнца. Это очень интересная тема, касающаяся проблемы имманенции. Цари, военачальники, – те, кого греки называли αγωνιστης, и кто ассоциируется с красной кастой кшатриев, – всегда любили колотить гигантские понты, сравнивать себя с Солнцем и ничуть не меньше. На ум сразу же приходит Людовик XIV, французский Король-Солнце – лютый, бешеный понтарь, пытавшийся уничтожить зависимость своего духовенства от Папы. Понятно, что ему это не удалось. И, тем не менее, это настолько естественно, что внутри нашего Мифа имеется даже целая Легенда о Парашураме – брахман-жрец, наделённый богами правами кшатрия, чтобы поставить на место оборзевших коллег.

Почему же тогда жрецы, неиллюзорно управляющие в том числе и кшатриями, никогда не сравнивают себя с Солнцем? И почему, считая себя «отражением бога», они, тем не менее, никогда не мешали другим заколачивать понты? Феерические понты!

В этом и состоит вся фишка того, что в древности называли Законом_Синархии™. Как говорится, у Буратино – нос, у Черепахи – ключ, а Папа Карло знает, где находится Окно_В_ПарижЪ™. И каждый не просто верит в уникальность собственного носа или ключа, он должен верить в его универсальность – вот в чём дело. В его однозначно ложнуюуниверсальность, – мысль понятна? То есть кроме носа, ключа и двери, есть ещё тот, у кого как раз нет ни того, ни другого, но он знает, как эти вещи сложить вместе. Вот это самое как раз и получило название брахман, жречество.

© И вот тут появляются евреи…

Власть Папы над католиками подобна директору крупного учреждения, управляющего своими подчинёнными. Раскопки археологов показали, что административная власть индоевропейцев не посягала на сферы влияния жречества, в отличие от древней Иудеи, где жречество обладало и административной властью. Да-да, вижу-вижу. Строго говоря, подавляющее большинство тех, кто называет себя сегодня «евреями» – те же индоевропейцы, вне сомнений. Однако мы работаем с Мифом, а потому и опираемся на таких, с вашей точки зрения, фриков, как Г. Чемберлен. Это важно подчеркнуть и не впадать в неразличение. Ну, то есть, из того что Бонамасса ахуительно играет блюзы, никто и не говорит, что блюз изобрели белые. Так что не надо.

Дж. Меллартутверждает, что основу нашей цивилизации составил культ богини-матери, и с этим тоже трудно спорить. Как грицца, мочи мочало и начинай сначала. Тем не менее, при переносе на космогонический уровень разделение властей становится разделением функций: вождь или император, рулящий делами земными, будучи главой рода, ничто, если не Мужчина – «мужчина, впереди идущий»– символ развития форм производящей экономики, тотемически выраженный культом быка. Маркс – не Маркс, но кто-то это всё сравнил с быком, а по мере экономического развития власть Главного Мужчины всё больше стала обрастать аурой непогрешимости и превратилась, наконец, в династийный культ рода самого Главного Мужчины. И – потекло говно по трубам.

Однако в ситуации, когда жречество становится во главе светской власти, происходит совершенно обратный процесс, который весьма красноречиво описал основатель хасидизма И. Баал-Шем-Тов: «Зачиная ребёнка, мужчина олицетворяет собой активный аспект служения Всевышнему, женщина – пассивный. Кто же из них угоднее Ему? На мужчину возлагается обязанность сотворить ребёнка, но ребёнок становится евреем благодаря матери». И здесь мы снова вспомним нашу «формулу расцвета» теперь уже в применении к современной иудо-христианской цивилизации.

Как грицца, выбор сделан, и дураков у нас нет: культ Девы на Севере и культ Исиды на Юге: «Величественный ритуал Исиды – эти жрецы с тонзурами, заутренние и вечерние службы, колокольный звон, крещение, окропление святой водой, торжественные шествия и ювелирные изображения божьей матери – и действительно во многих отношениях напоминает пышную обрядовость католицизма»© Дж. Фрэзер.

Чем ближе «к богу» – тем слабее гендер, однако святость ничто, если не гермафродитизм. Ведь что такое «святой», пропущенный через оптику постмодернизма? Это поп-звезда, которая обязана иметь максимальный успех, то есть нравиться, как мужчинам, так и женщинам. А как обеспечить этот успех в эпоху победившего бихевиоризма? Риторический вопрос. Вот почему стали говорить «гендер», а не «пол», понимая под ним лишь соответствующее поведение, а не наличие или отсутствие елды, например. Вопрос наличия которой по сей день считается политически не корректным, если не вообще вероломным вторжением в личное пространство вопрошаемого и публично не обсуждается.


_________________
Окончание   ⇒ ЗДЕСЬ

Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/

Сергей Жариков
Оккультные корни русского рока. Часть ВТОРАЯ.
(солнечное затмение: русский эрос и глубокий пурпур ионийцев)


5.

До отказа набитое противоречиями историческое христианство есть странная смесь «вины» и «славы», однако именно его судьба раскрывает все карты. Как всегда примирение Флейты и Лиры постоянно шло за счёт уступок Дионисовой Флейте, и история христианства не исключение. Именно Марсий из свиты Вакха, как вы помните, довёл игру на флейте до совершенства, чем невозбранно дразнил Апполона ровно до того, как тот снял с вышеупомянутого силена (Σειληνος) шкуру. И здесь внимательный читатель легко заметит, что от Луны-селены силена отличает лишь пара буков (Σεληνη).

Ведь, что такое Страшный_Суд™ для Героя, человека Оптимистической Трагедии? Вот, нихуя себе, да? Ведь, кто тогда Иисус, если не соборный лик «израиля» как богоборца уже новой касты жрецов, символом которой осталась всё та же Луна? Да что ещё за «суд», ебицкое ты сило, – © а судьи кто?Ну, и давайте теперь смотреть картинки, – вот здесь, видите мужчину, управляющего земными делами, и который находится в космогоническом браке с женской мистикой рода, чьи сакральные и ритуальные традиции блюло жречество? И в чём разница? А разница в том, где небо активировано в черепушке самого верующего, – «здесь», либо – «там». Но поскольку «небесный» мужской принцип, безусловно, отсылает к Отцу, как его изобразить? Как изобразить лик Отца Небесного, у которого не лица? Как изобразить того, кто нихуя не воплотился в человека ну ни разу! Ну, как фаллос, конечно. Он же череп, отрубленная голова… Иоанна Крестителя?

Комменты здесь

Столкновение и конфликт народов или наций в широком смысле редуцируется до чисто мужского конфликта – столкновение принципов, законов, форм, где главный трофей – отрубленная голова вождя побеждённого племени. И эту голову необходимо съесть – причаститься к побеждённому богу, теперь он уже стал твоей частью. Популярная теория систем именно так и выглядит. А какой толк есть какую-то сраную беспонтовую девку и, к тому же, чей лик тёмный (© В. Розанов)? Вот почему фашизм – это единственный режим, который даёт Королю право Священника номинировать население в нацию, но после номинации – согласно законам античной оптимистической трагедии – Король с необходимостью должен сменить настройки режима, а сам погибнуть или умереть, как это сделал Дедушка.

Сегодня много говорят о возрождении нравственности через христианство, но чем его хуже в своей пустой и беспредметной риторике всё тот же «моральный кодекс строителя коммунизма»? Замечательная вещь! Отовсюду мы слышим: родина – «мать», что действительно является эхом древнейшего арийского культа плодородия, однако ничего не слышим о её «муже» и нашем «отце», – а ведь «партия» тоже женского рода, дорогие товарищи! Откроем Библию: «И той сын силы, якоже льву…»Здесь лев явно олицетворяет мужскую силу. Или вот, например, читаем: «Произведение А. Пушкина «Руслан и Людмила» представляет собой русский эротический миф». И Руслан, оказывается, тоже «лев», но уже с тюркского, – что, впрочем, никак не противоречит нашей оптике при взгляде на «русское», описанной в начале.

Тем не менее, Дмитрий Ростовский, объяснявший двуглавого «российского» орла сигнатурой отца-бога, был отвергнут староверами прямо вместе с орлом, который, в свою очередь, хитрожёппыми никонианцами позаимствован у Священной Римской Империи Германской Нации, а теперь стал визуальным маркером масонского Шотландского Устава. И не орёл, а, скорее, Феникс. Да и вряд ли двоеперстники знали про масонов и уж тем более видели когда льва живым. Однако гривастого Царя Зверей они явно предпочли орлу, – почему? И все цари у них, начиная с «тишайшего» Алексея Михайловича, сплошные антихристы…

Да потому что символ могущественного огня, то есть солнца – «двуглавый орёл» не мог быть Небесным Батюшкой из-за того, что земной батюшка никониан пошёл против «древляго благочестия», а настоящий-то батюшка «всея Руси», должен быть свой, портяночный. «Змей двуглавый, Каган», – плюясь, причитали староверы, обвиняя не символ, конечно, а предательскую власть.

Война_Фаллосов™, она самая. И общенациональная русская трагедия получившая название «раскол» показывает, насколько опасными представляют собой эксперименты по пришиванию живым людям синих чужих залуп, да и кто такую трагедию назовёт «оптимистической»? И никто же не объявит войны, вот в чём дело, она всегда примет формы войны партизанской. Слишком запоздалой была реакция Романовых на раскол, слишком неуверенным был переход Российской Империи на национальные рельсы: «Русский народ! Прочисти уши свои и расширь сердце своё для слов Огненной Грамоты!»– заклинал поэт Н. Клюев. И уместны ли в таком случае слёзы по «русским» царям, выполнявшим функции, скорее, колонизаторов, чем просветителей ненавидимых ими народных масс?

Да, этот народ принимал и ассимилировал практически любую идеологию, но идеологию традиционно жреческую. Приходили какие-то перцы в жреческих платьях, женоподобные и длинноволосые, ничего не имеющие, – ни носа, ни ключа, ни двери, – зато знающие, как всё это сложить вместе. Клёва. Однако ничего у них не получалось, дверь не открывалась, и никакого вам Окна_В_ПарижЪ™ – ну и заебись. И этот процесс для местных бородачей отнюдь не был каким-то унизительным, – ну, поменяли любовниц пусть даже и весьма экзотических, шило на мыло, главное – не подхватить трипак. А подхватили – пинком таких под жёппу. И никто так не посягал на его мужское достоинство, как это сделали уже в XX веке имперские реваншисты, антифашисты-человеконенавистники в комиссарских тужурках!

Растеряв на бескрайних просторах ГУЛАГа своих отцов, некогда худо-бедно обустраивавших Российскую империю, новое поколение имперского тягла стало терять абрис собственной идентичности, имя, постепенно превращаясь в народ-сироту. То российское сиротство, что известно нам по произведениям писателей-народников (А. Левитов, Ф. Решетников, В. Слепцов и др.) как проблема социальная; сиротство, прошедшее через ужасы искусственного голода и красного террора, стало сиротством массовым, общенародным. Этот тёмный аспект коллективной жизни населения страны, увы, так и не нашёл себе – в терминах С. Булгакова– «светлого жениха» в лице «солнечной советской страны», поскольку ненавистная империя возрождалась по известному договору 1922 года, сильно ущемляющему права титульного населения.

Ведь понятие «империи» не всегда служит для обозначения территории. Это ещё и духовная форма, как результат «творческого деяния солнечного духа, где могущественное переживание сверхъестественного в самой империи достигает кульминации в символе Цезаря (царя) как мужского божества» (© Ю. Эвола). Вы тут спрашивали – мы отвечаем: вот, кто является космогоническим мужем родины Матери – сакральный царь-ратник, πρωταγωνιστης, вождь, fuhrer! А то, что построили комиссары во главе с лондонским «подснежником» Джугашвили с этой империей не имеет ничего общего. Ну, просто совсем. Духовное царство вертухаев и стукачей, справедливо прозванное «тюрьмой народов»:

Ты за Луну или за Солнце?
За косоглазого японца?
А я болею за Луну и за советскую страну!


6.

Вопрос правды есть не столько вопрос Истины, сколько вопрос Мужественности: «Божества занимались текущим в Яви миром, чтоб этот мир не отходил от Прави, ибо за его про-ЯВ-лением была Навь. Таким образом, Явь развивалась и как бы «текла» по Прави, субстанции невидимой и более существенной, чем сама Явь, а затем Явь, отделялась от Прави и становилась Навью», – писал Ю. Миролюбов. Являясь элементом формообразующим, то есть мужским, Правь-Правда, что называется, «оправдывала» Явь, становясь эманацией самого Исвары-Сварога. Отсюда и наши главные сакральные цвета, описывающие русскую космогонию: чёрный-красный-белый, Навь-Явь-Правь, уголь-охра-белила и т.д.

Археологи и специалисты по древностям убедительно доказали, что Иисус – как реальное историческое лицо – мог быть распят только на кресте в форме буквы Т, то есть трёхконечном, – именно такой формы были орудия казни у римских легионеров. Он же молоток Мастера Масона, если чо. Однако русское православие перечеркнуло этот «крест», а староверы, в свою очередь, встали рогом и под предлогом борьбы за «дощечку» потребовали восстановить настоящий («солярный») крест над Христовыми перекладинами. И этот крест-кресмы встречаем как раз на стенах древнейших построек Пскова и Новгорода, порой возвышающимся над поверженным полумесяцем, как победа Дня над Ночью, Света над Тьмою, Солнца над Луною; солнца, что светит во все четыре стороны, на весь белый, то есть живущий по правде, свет.

И он не просто светит – он горит огнём, ведь крѣсъбуквально есть «оживание», кресить – добывать огонь; отсюда же и слово воскресеньев том числе, как точка «вечного возвращения», соединяющая конец старого и начало нового недельных 7-ми дневных циклов. Слышите? Ну, вы слышите или нет?

«Ехал Гитлер через Гитлер, видит Гитлер, Гитлер, Гитлер»,– а всё почему? А всё потому, что солярный равноконечный крест – это та же свастика, где хвостики дополнительно показывают в какую сторону этот крест крутить. О том, насколько серьёзно относились наши предки к противостоянию Дня и Ночи, лучше всего иллюстрирует факт наличия на Руси ночного времени аж до Петра Первого, его отменившем, когда при делении суток пополам ночное время шло несколько быстрее дневного: «Скорее бы рассвет…» Сравни: День – он, Ночь – она, – зело патриархальный уклад детектед!

Теперь понятно, почему олдовый реакционер Иоанн Кронштадтскийназывал Христа «Солнцем Правды»? То есть Логос, «разумом, взятый вне отвлечения от живой и конкретной действительности, ей сочувственный и её имманентно проникающий». Но вот как объяснить пламенному реакционеру, что Христос никак не мог быть «батюшкой», поскольку не сам Слово, а Его Слово»? И, причём тут русские, если все его кореша-абпостолы – сплошь арабы, да и обращался он, – к кому?

Ну, конечно же: он и мог быть богом лишь в женском, «дионисовом» смысле. Собссна, об этом и пишет русский философ Вл. Эрн: «Праздник Христа-Диониса есть радость обуздания хаоса, как энергии мира, а «дионисийский восторг» – есть только вдохновение от преодоления абсолютного хаоса в хаос пластический, то есть восприимчивый к форме». Вот почему, добавим, христианство всегда было беременно революцией. Как человеку, лишённому мужества и обречённому уничтожать это мужество в себе, жить в Нави среди порчи и сглаза, когда будучи всем традиционным своим укладом привязан к источникам Огня, в Нави его ждал только один огонь – Огонь Навьих Чар, огонь пожирающий, огонь пожара среди Тьмы?


7.

Раскол, сектантство и… революция. Революция, которую свершили отнюдь не мифические ЖыдыЪ, а те самые, накопившиеся столетиями, мощные силы русского отказа, в один прекрасный момент вырвавшиеся наружу, если годится вообще здесь слово «прекрасный». «Мы шли за русскими, – говорил Б. Муссолини– наша революция продолжение русской». «Дионис и Гадес – одно и то же», – писал Гераклито Царстве Мёртвых, однако всё зависит от того, как мы на это будем посмотреть.

Ведь, в конце концов, любая революция в оптике космогонического эротизма являет собой поиск Фаллоса: «Древнему праву народов теократии Агнца, древней иерархии владычеств правосудия империи Тельца, – они противопоставили новый закон, отмеченный характером общественной анархии… Эти ионийцыоснуют все храмы ионийские или натуралистические и поднимут повсюду восстание с ложнореспубликанскими намерениями до того момента, когда будут в состоянии овладеть военной властью, чтобы восстановить цезаризм – цикл произвола, силой подавляющий право… Они отвергнут белый цвет для красного цвета, на знамёнах серп Луны появится на месте Солнца…»

Тот, кто был в Италии, хорошо знает, насколько популярен там дуче. И не потому ли мы до сих пор празднуем у себя 23 февраля как «мужской» праздник под псевдонимом «Дня Советской Армии»? А ведь именно 23 февраля 1919 года в Милане Б. Муссолинипровёл учредительное собрание организации Fasci di Combattimento, где он заявил следующее: «Мы позволим себе роскошь быть одновременно аристократами и демократами, революционерами и реакционерами, сторонниками легальной борьбы и нелегальной, и всё это в зависимости от времени, места и обстоятельств, в которых нам придётся находиться и действовать»Лозунгом итальянских фашистов стал знаменитый «Вперёд, Италия!».

В день рождения своего детища Дуче нередко зачитывал соратникам речи, где обозначал вехи и строил планы на будущее. Так например в знаменитом докладе 23 февраля 1941 года он не только обвинил Англию в развязывании Второй мировой войны, но и предупредил о неминуемом возмездии её геополитическому союзнику-бугаю: «В Соединенные Штаты скорее всего, вторгнутся не солдаты держав Оси, а пока что мало кому известные, но исключительно воинственные обитатели планеты Марс, которые прибудут на Землю из космоса на своих невообразимо грозных летающих тарелках».

А вот вам пример другой революции. Н. Бухарин: «Не существует, можно быть уверенными, во всей России ни одного дома, где мы не убили, так или иначе, отца, мать, брата, дочь, сына, какого-нибудь близкого родственника или друга». Подчеркнём ещё раз эту важную закономерность: замещение одного мужского аспекта другим никогда не номинируется именем замещаемого, а происходит исключительно посредством «женской» метафоры, «руками законченного пидараса», как бы сказали бы сегодня.

Вот почему, и сколько бы об этом ни трындели, революция никогда не бывает благородной: позиционируя себя «снизу», она, тем не менее, всегда идёт «сверху» под красным знаменем Ионаха– весьма синкретичный оккультный термин, соединивший греческое ἰον (идущий) и санскритское обозначение пластической способности природы (yoni).

Подлинная же борьба за свободу ведётся под «мужскими», аутентично фаллическими знамёнами или, как сказали бы хипстеры сегодня, «борьба за свободу всегда вставляет». Как, например, под знамёнами Народной_Монархии™ шли наши бунтари С. Разин и Е. Пугачёв, а в XX веке – И. Солоневичпротив сталинской реваншистской номенклатуры. Древнескандинавский Принцип_Льда™, он же Принцип_Авеля™ в космогонии Моисея подсказывает, что гипертрофированно-медийная, – то есть преданная огласке, но не соответствующая истинным намерениям, – центробежность не только способна провоцировать свою собственную противоположность и активировать её на замещение, но и является непременным атрибутом любой революции вне зависимости от заявленных целей её вождей. А потому Каин, в конце концов, и убивает Авеля в очередном символическом 37-м™. Как грицца, © нас много на каждом километре, – а что вы ещё хотели?

Как мы помним, Авель был скотоводом, а Каин – земледельцем, и когда они пошли заносить своему Богу, тому барашек понравился больше, чем лепёшка. И здесь Отец Небесный неиллюзорно продемонстировал своё явное почтение к кочевнику-номаду, заставляя расово чистого арийца пойти на подлость. И всё это внутри иудаизма, изволите видеть, так что про гитлера не надо. Поэтому ещё раз хочу повторить, что вся эта игра в «индоевропейцев» чистой воды миф и используется нами исключительно в качестве корня из минус единицы.

Так вот. Учитывая, что солнечная, «мужская» манифестация качества даже в рамках шаблона «аристократизма» несёт с собой катастрофу (в терминах В. Арнольда, а не как метафора «конца света»), то «силы Луны» в этот момент возможной бифуркации тоже концентрируются и пытаются нанести ответный, «большевистский удар количества» в надежде обрести реванш. И здесь внимательный взгляд сразу же обнаружит ссылку на интенциональную природу и смысл масонства, как глобального института по воспроизводству аристократии в буквальном понимании «власти лучших», точнее, власти лучше понимающих, понимающих реальность «вещно» и адекватно вне той или иной «профанической» ангажированности. В нашей символике – это создание «лунных школ для всех», где маркер касты получают персонально, а коллективная идентичность определяется идентичностью способностей, а не «законом крови».

И это совсем не то, что мы называем «триумфом дилетантизма», показывая пальцем на гипотетическую кухарку, готовую управлять государством под лозунгом «союза наук и искусств». Речь идёт лишь о том, чтобы создать и каждый раз иметь возможность воспроизвести особую прослойку людей не только знающих, как сложить вместе нос, ключ и дверь, но и реально способных открыть вожделенное Окно_В_ПарижЪ™.

«Масоны – это искусственные евреи», – любил говорить Дедушка, а лучший Дедушкин Друг – тут же, как всегда, добавлял: «Здесь я решаю, кто еврей, а кто нет!»Реально же фашики заебись устроились, сами зацените. Непонятны только мотивы тех, кто постоянно кричит об «антисемитизме», если не банальное бабло. «Бабе нужна любовь,– объясняет В. Розанов, – вот она и визжит на весь свет, когда ей говорят «не люблю». Девочки, я нашла себе папика – какие будут советы? – Не забудь главное: пенсия у него 15-го.

Наши бердяи и булгаки начала XX века любили говорить о том, что с принятием христианства Россия превратилась де в Новый Израиль, чьё предназначение – объединить в «братство народов» весь мир. Однако, поглядев по сторонам, мы достаточно быстро начинаем понимать, что здесь может быть лишь одно из двух: либо всё население этой страны превратилось в евреев, либо все граждане Израиля стали русскими. Опять же, отбросим в сторону как религиозный, так и этнический аспекты и сосредоточимся исключительно на эротическом, – ведь пенсия у еврея тоже 15-го.

Откуда на Руси пошло слово «еврей» – вы в курсе? Так староверы произносили слово «иерей» подобно тому, как вместо «иисус» говорили «исус». Иерей – ιερεύς – буквально значит «жрец», и в церковных книгах это слово писалось через ижицу – ievрей – примерно так это выглядело, но бородачам было пох, и всех иереев они тупо называли «евреями». Так и прижилось. Я мог бы дать сейчас ссылку на академика А. Фоменко, но дело в том, что эту гипотезу я же ему и подкинул. Так что не будем путать «иудея» с «евреем», он же жрец и подражатель Книги. А в широком смысле это слово стало синонимом копипастера, эпигона и подражателя, но никак не плагиатора, а рьяного карго-поклонника. Вот почему говорят: поскреби любого русского националиста – обнаружишь еврея.

Христос воскрес? – Воистину воскрес!
И теперь – живее все живых.


8.

Завороженному христианской этикой новому поколению «интелей» ближе, разумеется, заклинания о «нравственности» и вообще – слово, чем реальная и конструктивная борьба, дело, требующее запаса мужественности. Бердяевское «вечно бабье» за годы развитого социализма сменилось откровенно двуполым, и всё это фоне постоянной и унылой борьбы за существование в непрерывной войне всех против всех. А глубоко равнодушная к цитатам из страстей Матфея-Иоанна-Луки и, пытающаяся найти место в этой серой и беспросветной жизни, молодёжь валом валит из всего номинально «национального» и «духовного», превращённого современными попами в монастырские филиалы, где, как грицца, ни тёлку трахнуть, ни пивка попить…

Да, воспеваемое К. Леонтьевымнеравенство, как необходимое условие существования подлинной культуры, есть, безусловно, результат борьбы, и обойтись без страданий невозможно. Однако воззвание к страданию, как кресту и наречение нищего и несчастного населения «богоносцем», то есть – буквально, в христианском смысле – обречённым на страдание, трудно назвать другим словом, чем предательством. «Замечательно,– пишет А. Волжский, – что простой русский народ никогда не смотрит на святого, на святыню жития его, как на непосредственный и прямой предмет достижения, подражания, научения. Это не только в голову не придёт ему, но он испугается такого строя чувств, как кощунства… Он приближается к свету святому, живёт этим благодатным светом, охраняемый силой этой святости, около неё, ибо святость не вне его души, а в ней самой». Вот именно.

Именно в рутинной церковности нашло себя русское православие, где собирательная фофудьяполностью затмила саму личность Христа. Энергетикой Русской Церкви восхищался К. Леонтьев, её визуальным и чисто эстетическим драйвом мощных поповских сустугов и клобуков, – особенно меховых, в которых он сам любил позировать, – а совсем не «процентом христианства», оставшегося в ней. Если, по правде говоря, вообще там что-то от него сталось.

И в этом замечательная наша Русская Православная Церковь – по сути – мало чем отличается от Коммунистической Партии. Их общая заслуга состоит в том, что, с одной стороны, они пытались этот тёмный массовый внутренний хаос превратить в пластический и восприимчивый к форме организм, а с другой, – так и не смогли сделать формочку из того же организма, чтобы лепить с неё куличики дальше, но уже не анонимно, а с чувством их собственного достоинства. Или не захотели, что уже неважно. Тем не менее, все наши прорывы в области науки и техники – это тоже «Святая Русь», и отрицать это бессмысленно.

Так что принёс Христос на Святую Русь, меч или мир? Если меч, то против кого? Если мир, то с кем?

Мы утверждаем, что к восхождению Никона на церковный престол русская церковь полностью ассимилировалась, русифицировалась. Его реформа исключала процедурное участие плодов автохтонного духовного брака путём введения инородной формы организации церкви, призванной резко ослабить институт духовничества, подорвать его авторитет и, в первую очередь, неформальное влияние на власть самих духовников.

Феномен Никона повторяется в XX веке дважды: интеллигенцией в феврале 1917 года по отношению к собственному населению, и коминтерновскими «смотрящими» во главе в М. Горбачёвымсегодня по отношению к собственной партии. В молодёжной политике это проявилось организацией «сверху» сети так называемых рок-клубов с целью отсечь само это русифицированное рок-поколение, заменив его амбициозными дилетантами и подражателями, по возрасту никак не связанных с опасной для власти субкультурой.

Ведь, что значит «Россия видимостей» для нашего человека? Да ровным счётом ничего! Вот почему власть так и не справилась с собственным населением, подсовывая ему – то коммунизм, то антикоммунизм при том, что «больше двух – не собираться и одиночных пикетов не выставлять». «История едва знает имена переделывателей,– продолжает всё тот же В. Розанов, – которые по самому существу своему никогда не могли стать славными, любимыми, народными, которые никогда не были людьми воинственного поля, но только всегда мужами «чернильницы» и «отношения, – все эти люди как бы произвели некоторый скопческий акт над Россией».

Терпи! И вытерпела ты,
Святая Русь, что посылал
Тебе Господь: все тяготы
Насильств, и казней, и опал…

© А. Майков

Ога! Так вот что посылал христианский «господь» Святой Руси, а мы всё бьёмся над «возрождением» христианства… Право же, забыла она своего тысячелетнего переделывателя.

«Святая» – это светлая, солнечная, жизненная. Вектор святости направлен вверх и как благодать – сверху. Это энергия созидания, творчества. Людей нас не понимающих – тех, кто по-нашенски не ботает, мы называли «немцами»: их спрашивают, а они молчат – немые! Шумных, тараторящих между собой, мы называем татарами, жадных – жыдами; нас же, за наши густые бороды клином вниз наши соседи именуют козлобородыми кацапами, а странный народ, ведущий «чудной» образ жизни, мы прозвали «чудью»– чудь белоглазая! Чюдь.

А мы – Русь! «Русый» – значит «нечёткий», серый, рассеянный (Расея!), пластичный, вольный. Это отрицание «чёрного», то есть чёткого. А самым чотким на Руси, как известно, был Казённый_Дом™. Нахуй. А потому и Русь. С Русью я! И это принцип, форма. Воля – есть свобода в потенциале, движение; это пространственно временное ощущение широты, простора, возможность в любой момент сесть в поезд и уехать куда-нибудь «к ебеням» от всех подальше: «поезд мчится шибче воли»– пелось в известном романсе М. Глинки.

Святая Русь есть Благодатная Воля. Это мужской аспект коллективной идентичности, форма. И потому воля не есть абсолютная свобода в своём стремлении к бесформенности и уж тем более не внешнее равенство, как это иногда кажется со стороны, а образ жизни по внутренним, существенным и о-правданнымукладом предков законам, которые и получили название Естественного Права или «понятий», как сказали бы сегодня Уважаемые Люди. И как бы это ни казалось странным, но «русификация» России это и есть освобождение её внутренних возможностей: «Я пришёл дать вам волю», – кто на это способен из власть имущих?


9.

Современные центробежные тенденции, тотальная миграция населения по каждой страте соответственно, «женские» капризы власти и «системообразующая» коррупция – говорят о наступлении на Россию солнечного затмения. Фигурально выражаясь, но выражаясь весьма точно. Высмеивание и дискредитация последних остатков общественных институтов, с таким трудом возведённых ещё коммунистами; выдвижение во власть откровенных преступников и психопатов, раздербанивание ресурсов страны кучкой номенклатурных аферистов – достойны презрения и позора. Достойна презрения и публика, в водочном угаре аплодирующая удачливым барыгам, завидуя им и, в то же время, спокойно переносящая наглый произвол властей.

Любить родину мало,– подсказывает нам Г. Климов, – за родину нужно бороться!Но чтобы бороться надо не только хотеть, но и уметь рисковать. Хотя бы для того, чтобы мир перестал смотреть на Россию, как на геополитический катехон– казус, красноречиво описанный ещё Лопе де Вегав комедии «Собака на сене».

Однако для того, чтобы заставить эффективно функционировать такой сложный организм, мало говорить о «национальной власти» и возрождать традиции, по которым ещё нет достаточного консенсуса. России, в первую очередь, требуется государство со всеми необходимыми институтами, они же пакет процедур, одинаково работающие при любом содержимом, как Кремля, так и Правительства. Вместо страданий и покаяния – рождаемость и здоровье. Рыцарский мужской дух благородства и братство синьоров – вместо гнилых и причудливых капризов дегенератов и гомосексуалистов.

Необходимо отстранить от власти любого рода жречество, хотя бы на время, и заменить его традиционными формами родового культа. Безусловная власть безусловного авторитета. Только так её можно достигнуть, опираясь на креативное меньшинство тех, кто замещает сегодня онемеченную бюрократию, а не вкусы разложившегося и голодного большинства, требующего, как всегда, хлеба и зрелищ, а потому всегда готовыми идти за любого рода ионийцамис их священным голубем на глубоко пурпуровых знамёнах.

Трагедия страны выходит из духа её музыки, а душа России – и это весьма авторитетный и конвенциональный вердикт – в Пятой СимфонииП. Чайковского, которую можно трактовать как торжественное шествие или похоронную процессию в зависимости от воли интерпретатора. И здесь уже поздно повторять Бердяева и снова говорить о «вечно-женском в русской душе», поскольку мы тут давно все «русские», и пора уже говорить о Другой России – русская диаспора, осваивающая остальной мир, подобно предкам, основавших пару столетий назад Русскую Америку с городом Новороссийск на Алеутских островах.

И это – всего лишь борьба невест за русского богатыря в контексте оккультной истории русского рока, – а вы ещё не поняли? Борьба приобретающая, порой, комические формы, как, например, недавний конфликт совместной православно-исламской ортодоксии с рок-Дионисом – знакомая свара истеричных баб! И надо нам самим поскорей избавляться от этой мутной цыганщины совсем не русского «русского шансона», продолжающего манифестировать «народ-богоносец», похоже, в томительном ожидании нового Дедушки.

Особенность сложившейся ситуации состоит в том, что став жертвой величайшего геноцида, лишившись в законодательном порядке практически всего и так не обретя своей коллективной идентичности, мы потеряли сознание своей миссии в мире. Было время, когда быть русским престижно, и онемеченная русская бюрократия, что столетиями строила здесь государство, понимала эти вещи лучше всех, но только не массы, населяющие эту страну – что ж, голодный сытого не разумеет.

Развращённые коминтерновскими временщиками, эти миллионы несчастных людей так и не стали хозяевами страны, которая, впрочем, и никогда не была для них своей, а после убийства Лукича они потеряли и своего художника. И не реставрация нужна России, а совсем новая страна с Новыми Русскими, способными заново обрести Имя через укрепление ратного солнечного духа. «Пока народ сам не поймёт, что из него стряпают,– писал М. Мусоргский, – он останется там же», то есть в болоте зависти и перманентной войны всех со всеми.

Россия, как энергия, должна обрести национального художника, вождя, фюрера-протаганиста, который придаст ей форму, возвратит утраченное Имя. «Важно, чтобы у нации был политический центр. Важно, чтобы был вожак, который ослаблял бы неистовое взаимотрение русского народа, направлял бы его усилия к одной цели, складывал бы русские энергии»,– писал В. Шульгин.

Мы должны испытать мир огнём, как это делали наши предки в долгие зимние ночи, чтобы снова взошло солнце в наших душах и восстановилась власть Сварога, божественного кузнеца, «во время цесарства»которого «съпадеша клеще с небесе и нача ковати оружие».

Сварог же дал русским железо; и мы верим – Бог не оставит Россию, и великий художник ей будет дан; ибо лишь вера в того Бога, который создаёт железо, спасёт Отечество!

«Молодая Гвардия», 1991+



_________________
Начало   ⇒ ЗДЕСЬ

Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/

  Я профессор русского языка и литературы в университете Vassar College и в данный момент собираю материалы для научной статьи о рок-клубах позднесоветского времени. Меня особенно интересуют административно-симбиотические отношения между неформальными (подпольными) организациями и официальными органами. Буду рада любым соображениям по этой теме. Итак, прилагаю ниже вопросы о Московской рок-лаборатории:

1. Что Вас привело к работе с/в МРЛ?

– Я не был членом Рок-Лаборатории. Группа ДК была запрещена в 1984 году и по существу распалась. Тем не менее, я общался с руководством МРЛ в частном порядке, поскольку студия «Колокол», существовавшая тогда при ЕНМЦ, тиражировала мои записи. Мне ничего не платили, впрочем.

2. Известно, что не все московские рок группы хотели принимать участие в деятельности МРЛ – чем бы Вы это объяснили?

Комменты здесь

– Членство в МЛР могло заинтересовать лишь начинающие группы. Состоявшихся музыкантов она вряд ли могла чем привлечь. Любая группа – это предприятие. Какой бы она не была «андеграундной», инструменты и электроника стоят немалых денег, а устав рок-лаборатории запрещал коммерческую деятельность.

3. Какими были общие пожелания/творческие надежды на МРЛ? Подтвердились ли они? Если нет, почему?

– Ненужное никому образование, кроме чиновников и контролирующих структур. Бесславно появившееся на свет и также бесславно исчезнувшее. Альтернативный проект А. Градского, видевшего сообщество музыкантов как профсоюз, чиновниками поддержан не был.

4. Расскажите про сам процесс провождения концертов в МРЛ? Нужно ли было согласовывать стиль выступления/тексты песен? Если да, то как, и с кем, и в каком формате? Остались ли документы (литовки) подтверждающие этот процесс?

– Да, литовки были обязательными. Стиль – пожалуйста, но могли и разгромить группу апостериори, скажем так, как это произошло с «Чюдо-Юдо» по настоянию какого-то обидевшегося чиновника уже после их выступления. А потом ввели «тарификацию», которую кроме как издевательской не назовёшь. Тем не менее, литовали практически всё, никто особо не придирался, но ритуал был, повторяю, обязательным. Вполне возможно, у кого-то что-то осталось, но эти амулеты вряд ли кто считал ценными.

5. Были ли Вы когда-либо физическим свидетелем курирования МЛР сотрудниками КГБ? Как это выглядело? Приходили ли они на концерты? Нужно ли было писать отчеты и т.д.?

– Курировали рок-клубы территориальные управления КГБ. В частности, Московская рок-лаборатория курировалась по линии УКГБ по Москве и Московской Области. Это точно, поскольку сам имел контакты с 13 Отделом 5-го Управления КГБ, но на «федеральном» уровне. Впрочем, никто из этого факта секрета не делал и многие музыканты, особенно с опытом «предолимпиадной чистки», были довольны, поскольку «органы» по сути «крышевали» тему. Многих это освобождало от нудных и весьма опасных бесед с милицией, и таких было явное большинство. До того подпольная концертная деятельность была «темой» МВД, точнее ОБХСС. Где-то до 1978 года.

Сотрудники КГБ не только регулярно посещали концерты, но и сопровождали музыкантов во время зарубежных гастролей. Впрочем, это была обычная практика. Что касается «отчётов», моих кураторов интересовала лишь сексуальная ориентация тех или иных персонажей. Но кто-то писал, вероятно. Вполне допускаю.

6. Насколько я понимаю, в отличие от Ленинградского рок-клуба (ЛРК, у МРЛ не было постоянного помещения: где проходило большинство ваших концертов? Кто был аудиторией? Были ли ограничения на количество приглашений?

Насчёт «наших» это шутка? У группы ДК не было и не могло быть концертов в рамках рок-лаборатории, см. п. 1.Тем не менее, ДК Института Курчатова и ДК Горбунова – это были как раз два основных места, где рок-лаборатория проводила свои мероприятия. Ограничений никаких не было, но и никто их не промотировал.

7. Чем еще, по Вашему мнению, отличалась МЛР от ЛРК? Считали ли Вы и Ваши коллеги ЛРК функциональным авторитетом по работе с любительскими рок-группами или у МЛР были другие задачи? В чем проявлялась разница между этими организациями?

– Разница состояла в том, что ЛРК был организован ещё при жизни Брежнева (1981 год) и, похоже, под Романова, которого считали его преемником. А лабораторию открыли лишь через пять лет и, похоже, под давлением «федералов». Однако никакого авторитета среди состоявшихся музыкантов ни тот, ни другая не имели. Музыканты мечтали не о резервации, а о возможности элементарно зарабатывать своим творчеством. Что ни в Ленинграде, ни в Москве было невозможно. Но в Ленинграде рок-клуб был популярен среди стареющих шестидесятников и имел некоторую «общественную» поддержку, в Москве же рок-лаборатория, похоже, вообще никому не была интересна.

8. С какими трудностями обычно сталкивались члены МЛР? Чем отличалась концертная деятельность музыкантов, которые не являлись членами рок-лаборатории?

– Как назвать концерт, с которого невозможно заработать денег? Как назвать работу и весьма тяжёлую, кстати, забесплатно?

9. Опишите процесс распада МРЛ: меня интересуют даты и группы, которые ушли раньше/позже всех, и как быстро организация начала меняться после распада СССР.

– Не могу ответить на этот вопрос. Всё куда-то «испарилось».

10. Считаете ли Вы МРЛ и ЛРК обязательными предшественниками современному российскому шоубизнесу/рок-культуре?

– Нет, конечно. Вся эта тогдашняя движуха с рок-клубами была лишь эхом войны двух отделов ЦК КПСС – Идеологического и Международного. Где-то местные управления КГБ были на стороне первых, а где-то поддерживали вторых, уже тогда работавших над информационной поддержкой т.н. «перестройки». И делалось это, безусловно, отнюдь не в интересах музыкантов. Отсюда и эти «центры» советского рока, весьма, впрочем, немногочисленные. В других местах ему просто не дали прорасти.

2015


Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/

Сергей Жариков
Полвека на службе у Сатаны. Часть ПЕРВАЯ.
(героическая история советского музыкального поколения)


Лучший альбом ДК, на мой взгляд, это «Тонкая Эфирная Субстанция», безусловно. И по звуку, и по «музыке». Что значит «лучший»? Это значит: набит идеями, и эти идеи – по сути – воплощены в виде готовых артефактов. Но этот экспириенс весьма оригинален и достаточно ярок – можете в этом убедиться сами: сравнить, отмотать назад, переслушать. Безусловно, это типичный прог с элементами психоделики, пропущенный через оптику RIO. А progressive – изволите видеть – сегодня переживает очередной ренессанс и понятно, почему. Как грицца, идёшь в гости – умой рожу, а рок репрезентативен именно этим периодом безудержной фантазии и эйфории от новых и сложных звуковых форм, ведь сам по себе «дисторшен» вряд ли кого сегодня сведёт с ума. А когда-то зажигал, да так, что инструменты и настраивать было совершенно необязательно. Вполне возможно, «идеи» эти слышу один только я, но вы спрашиваете – я отвечаю.

Комменты здесь

Вот С. Летовпостоянно ржот и вспоминает, как Витёк чуть не перекусал всех за своё «ля», но как построена композиция «Честно» (15 трек), например? Ну, рифф – само собой, что называется, «тема». Дальше я предложил музыкантам выбрать себе по «любимой» тональности и выстроил удобные модуляции – кто за кем высказывается соло. То есть, идея состояла в том, чтобы не солист шёл за оркестром, а наоборот, оркестр за солистом. Причём, клавиши (основной носитель гармонической подкладки) должны постоянно иметь субдоминантный окрас, уходить как бы в сторону, пугать солиста и вытягивать, таким образом, из него все жилы в страхе облажаться. И солисты сами, вне зависимости от умысла, сами бы расширяли свою «удобную» тональность до модуса, лада, объединяя композицию в целом общей нетривиальной атмосферой, скажем так.

И там много таких фишек, причём, достаточно, чтобы не потеряться на общем фоне подобной музыки. А это 1984 – 85 годы, рок ещё дёргался в последних конвульсиях, дышал скверно, но был ещё живой. Однако в начале 70-х мы были на самой волне арт-рока, и мне есть, что сказать в плане истории нашего героического музыкального прошлого, тем более что количество галиматьи, написанной про те годы, стало подозрительно увеличивается с геометрической прогрессией. Конечно, наш Млечный Путьизвестен куда меньше ДК. Зато, будучи простыми солдатами этой аудио войны с совдепом, мы находились в самой гуще событий со всей их подноготной шелупонью.

Профессор А. Гороховпишет: У меня не столько открылся третий глаз, сколько слегка прищурился: а вдруг Жариков не втыкает в собственное творчество? Он настаивает, что у него есть дистанция от соула, а не сам соул, не душещипательность, а рефлексия над ней. Остранение и деконструктивирующее цитирование, вот это всё, касательно песенки под названием «Зиба». Про собачку, если кто помнит, с пародийным заходом из дипапла.

Третий тут глаз прищурился от того, что я с 80-х этой песни не слышал, но припев «а ты ушла на случку чужую кушать каку» помню. И душу разрывает песня и сегодня. А вот «смоук он зе вота» в начале и в конце мне совсем не запомнилась и дико сейчас мешает. И непонятно, на кой хрен дипапл там приклеен, а если в этот концепт что руссошансон=дипапл, то это хреновый концепт, мягко говоря. Даже если сделать оверкилл цитат и полистилистики, то сам собой авангард не появится, и слушать результат не захочется.

У меня такая визия, что соул-солнце курортного танцплощадного шансона сияет и сквозь Жарикова, который хотел надругаться и испохабить, а блять оно сияет. Он иронизировал, а я (или сама жизнь) деиронизирует. Он рисовал карикатуру, а ухватил нерв. Я хуею с выражения «решил вопрос» = трахнул, ну, и конечно про случки и каку. Мне это не просто нравится или кажется остроумным, мне это дорого. Это самоирония, но в ней есть уязвлённость. Эта песня живёт надрывом, достоевщинкой собачьей. Правдой того, что влюблённый чувствует себя собакой.

Получается, что Жариков сохранил для нас жар и соул самодельных курортных ВИА, они дожили до нас в виде его пародий – как писания еретиков дожили в разоблачающих их трудах отцов церкви.

Ну, что сказать, друзья, про Сахалин? – На острове нормальная погода! Я никогда не писал пародий, да и самому собачку жалко, – однако сходство дипапла с рускошансоном от этого не отменяется, да и тексты соответствующие. Конечно, это не про пожар в Монтрё, а про любовь, и токмо что. Музыкант всегда артикулирует своё, личное, вне зависимости от «целого» – в тексте же открытая ирония. Там Заппа – здесь Зиба, даже имена похожи.

И в этой пестне – как раз квинтэссенция того, что я называю ДК: искренность интерпретации при сохранении дистанции, которая заложена структурно, скажем так. Эту искреннюю «уязвлённость» Горохов называет соул, но здесь не только соул важен, но и дистанция к нему, «ссылка». Этот диссонанс от сопоставления, мгновенного и абсолютно подсознательного коннотирования «искреннего чувства» бездушным лоу-фаем – оно-то как раз и порождает ощущение душераздирающего крика беззащитного существа, которому противостоит сама Конструкция, бэкграунд, «клетка», – где инсталляция, общая «картинка» куда красноречивей в её изобразительности, чем эмоциональной выразительности каких-то отдельных деталей. Это основная фишка прога, перешедшая потом в РИО – не все уши это слышат, и тем не менее.

Ведь все ощущения от музыки, в конце концов, совсем не в музыке, а в самом слушателе. Музыкант предлагает структуру, ходы, приёмы, артикуляцию и – в результате – некая инсталляция из всего этого. Вот с этой точки зрения дипапл чистой воды рускошансон, тут даже говорить нечего, разве что только с добавочным «движением», moving, которого у рускошансона нет из-за избыточности малых терций.

Другое дело – есть оркестр музыкантов, а есть дирижёр, который как раз и составляет инсталляцию, в частности, подбирая музыкантов, что «могут цеплять». Но само сцепление возможно лишь на контрасте, – чёрное хорошо видно на белом. Или наоборот, согласен. Отсюда и это ощущение «душевности», причём, всегда трагичной, несчастной и неустроенной. Однако самого дирижёра это не цепляет именно потому, что если бы цепляло, то он не смог бы осуществлять кастинг, его задача – композиция в целом, Мера &Число, а Первая Скрипка – вот она как раз пусть играет, как привыкла. А ещё лучше, когда все музыканты делают то, что им проще. Как грицца, Гёдель рулит. Или, как говорил Л. Толстой, не нужно самому орать, когда хочешь напугать читателя – в таком случае лучше мотивировать того, кому самому страшно.

И я никогда не «рисовал карикатуру», мне этот жанр в принципе чужд. Но дистанция к «искренности» просто необходима, и я это называю Казусом_Шуберта™. Ведь Ф. Шубертникогда не слыл интеллектуалом, шмонался по блядям и умер от сифилиса, как последний бомж. Однако великим композитором он стал отнюдь не за счёт виртуозного владения ремеслом, а в силу того качества, что лучше всего выражается словом ссыкотность. Вот эта трогательная неспешная и почти исповедальная искренность, особенно заметная в поздних его вещах, которую Горохов называет «соул» – она трагична именно потому, что совсем не Hi-Fi, а как раз наоборот. И самые лучшие музыканты в России именно ссыкуны по своему психологическому типу и совсем не интеллектуалы, ну ни разу, если не сказать резче. Ненадёжные, гнилые, педерастичные и слабые духом. И с ними невозможно работать «в долгосрочной перспективе». Они отличные исполнители, «интерпретаторы», но не способные к собственному проекту в силу вышеназванных качеств – «нерв», которому всегда нужна форма, «успокоительное».

Ведь, что такое музыка? – Репрезентация космоса при помощи звуков. Артефакты времени. Форма холистической манифестации космической гармонии, как совокупности элементов мира в его синергетическом единстве. Вот почему соавтором музыки всегда будет время, композитор лишь сожмёт его до размера звукового афоризма. Растекаясь по времени, музыка, таким образом, становится квинтэссенцией настоящего. Но чьими руками он создаёт афоризмы, способные цеплять самое затаённое в человеческой душе? Подобное притягивает подобное, да, – но притянуть его возможно лишь, самому находясь в состоянии безупречной апатейи.

Закон_Синархии™, он самый. И здесь, если хотите, спрятан ключик к тайне любого, так называемого «коллективного творчества», раскрыв которую легко понять трагедию Дж. Леннона, например: Форма и Нерв, Маккартни и Леннон, Протон и Электрон бомбы под названием Битлз. Взрывается только соединённое вместе, если чо. Это так, навскидку, – примеров можно привести чуть больше, чем стопицот миллион тыщщь, а потому давайте лучше вспомним, как это всё у нас началось. У нас, подчёркиваю, ибо мы и есть Пуп Земли, – другие предложения? И что нам какой-то там Леннон? У нас свой есть. Откачаем, выгоним из мавзолея, дадим в руки гитарку, и – вперёд!

А всё началось с Поющих Гитар. 1969 год. Это такая пластиночка формата «гранд», когда первые пластинки на 33 оборота мало того, что были такого же размера, как и шеллаковые на 78, но и состояли наполовину из шеллака. Это уже потом появился чисто виниловый «гигант», а эти были моно, однако сам формат быстро исчез за ненадобностью. Действительно, ни то – ни сё. И, надо признать: массовое помешательство электрогитарами было практически сразу поддержано властями, поскольку на этой пластинке был – по сути – задан стандарт для подражания. Он же сплошной сёрф, содранный с английских The Shadowsобразца 1959 года и предусмотрительно выданный за ахуительнейшее творчество самого ансамбля. Точнее, его «художественного руководителя», который и жыровал с рапортичек.

Почему сёрф – понятно. Весьма модно и без слов. Попёрли конкурсы самого разного уровня, где надо «уметь играть на гитаре». Тем не менее, в столице всё началось намного раньше, и сам выход пластинки, скорее всего, был ответом на движуху джазовых стиляг, пробивших в московской «молодёжке» себе клуб, где вовсю уже шло гитарное брожение «под фирму».

В то время как Москве ещё монтировали Вставную-Челюсть™, он же Проспект Калинина, он же Новый Арбат, – вся тогдашняя модная жисть была сосредоточена вдоль улицы Горького, он же Стрит™, она же Тверская. Там же, в двухэтажном кафе «Молодёжное»с 1967 года функционировал джаз-рок-клуб, где джазисты играли – условно говоря – по чётным дням, а бит-группы по нечётным. Это был первый рок клуб в стране.

В двух шагах от него – магазин «Российские Вина», где затоваривались «горючим» и шли клеить гуляющих по стриту герлух, как тогда говорили, «слабых на передок». Модные, стильные, положительно реагирующие на хаер с коттоном, – всё в тему, и не подумайте чего плохого: в двух шагах от винного находился Дом Быта, где на втором этаже базировалась студия звукозаписи, оснащённая пафосными на тот момент «Тембрами». За небольшой прайс там вас спокойно и весьма творчески могли отоварить «духовкой» из Битлов &Роллингов™.

Надо сказать, сама эта фича под названием Идеологическая-Диверсия™ появилась значительно позже, и пока брежневских выселок на Кутузовском ещё не было. Вся тогдашняя илитка жила строго по улице Горького, жрала в «Москве» и «Национале» (подточенные под «дипов» рестораны), а потому и детишки их тусовались тут же. И, как видите, достаточно компактно и комфортно с учётом недавно построенной к тому времени Трубы™, он же длиннющий подземный переход от Стрита к Плешке™ – почётное название всей Площади Революции, включая сюда и коммуно-педерастический пятачок у фонтана напротив Большого Театра, где сталинско-хрущёвские Педоразы продолжали рваться в бой за свой вожделенный Октябрь™ и подыскивали себе циничных мальчиков в качестве будущих Министров Народного Хозяйства.

В особо морозные дни в Трубе грелась московская хипня, но ровно до того момента, как открылся Новый Арбат с уже новым поколением чисто брежневских блядей обоего пола и легендарными Гоголями™, он же памятник Гоголю напротив здания МО – центральная часть панорамы, если смотреть из окна старой квартиры В. Лонга, чьи родители были соседями самого Лаврентий-Палыча Берии, любвеобильного чекиста и ёбаря профессиональных советских малолеток-в-погонах.

Там потом тоже открылась своя «молодёжка», своя Метла™, она же кафе «Метелица», а широкий и насквозь продуваемый ветром Калининский проспект, благодаря уже новому поколению фарцовщиков и валютных менял, стал также именоваться «стритом». Однако Новый Стрит™ не был таким уютным, как Старый™, не смотря даже на «фирменные» магазины «Дом Книги», «Мелодия» и «Подарки» – один из серии таких по Москве, переименованных при нашем дорогом Леониде Ильиче из хрущёвских «Домов Быта».

Ну, так вот. Поскольку советские композиторы-плесенники в современной молодёжной музыке не ориентировались, – а значит и своего, «верного Партии» официального репертуара для бит-групп практически не было, – то официальную ставку властей на сёрф в тот момент надо признать удачной. Ведь, здесь тоже главное – не опоздать.

Проблемы была лишь в гитарах. Точнее, в том, что электрогитар не было в продаже, и мы покупали простые акустические «шаховские» за 7-40 и приделывали к ним звукосниматели. Бас-гитара – то же самое, только чувак натягивает на колки лишь толстые, «кручёные» струны. Вид, конечно, ещё тот. Поэтому выпиливали из ДСП доску «с рогами» и привинчивали к ней гриф от шаховской – вот это уже другое дело! Не всегда они строили, ну и ладно. Как на ней играть? Расковыривали клавиши школьных пианин и выпиливали из них медиаторы, – хуле, «слоновая кость». Барабаны, наоборот, в продаже всегда были, делали их под Саратовым в городе Энгельс, но одна только бочка, помню, стоила 100 рублей – это больше, чем средняя месячная зарплата по стране!

И как теперь забыть эти постные «инструменталки», которые мы выдрючивали подо всяко-разные «смотрины», чтобы получить там грамоту с профилем Лукича и закрепиться на базе, торжественно вручив её директору ДК. Поющие Гитары были ансамблем ленинградским, а потому в столице тут же появились собственные Голубые Гитары, которые присваивали себе уже не английский, а американский репертуар The Ventures. Точнее, их «художественный руководитель», который сытно жыровал с рапортичек.

Как только мы эту фанеру не красили, – ебиццкое ты сило: всё блестело, переливалось, но доминировал чёрный, безусловно. Да, чуть не забыл. Для сёрфа бочка была не нужна, латунная тарелка – всего 7 рублей; хай-хэт, называемый почему-то «чарльстоном», тоже был сравнительно недорогим, а стойки делались из пюпитров для нот, которые стоили вообще копейки. Из них же делали и «журавли» для микрофонов. Ну а за малый барабан всегда сойдёт и пионерский, который принести со школы «без последствий» вообще не проблема. Кожа боялась влаги, поэтому натягивали на барабан пластик, разумеется, Епонский™, блестящий и гладкий с одной стороны, молочного цвета, который пиздился из каких-то конструкторских бюро с чертежами на шершавой стороне, и за мелкий прайс распространялся Уважаемыми Почитателями Искусств.

Проблема также была с усилителями, появившимися чуть позже, да ещё с хрипящими динамиками в колонках, которые, в свою очередь, один за другим вылетали даже при небольшой громкости. По началу, в качестве усилителей и колонок использовались домашние радиолы или усилители из-под школьных 16-ти мм проекторов «КинАп» с их родными колонками в трапециевидных коробках, а в 1971 году у нас уже была своя зелёная «Радуга» и лаковые «под мебель» ящики 3К-24 с шестью динамиками 4ГД-28. Целых 24 ватт! С транзисторами, которые на улице всегда садились от влажности, и начинался лютый пиздец со звуком. Впрочем, и в помещении, если трудящие малость перепотеют от жизнеутверждающей музыки и напитков, происходило ровно то же самое.

В общем, к середине 70-х этих колонок в любом ДК накопились целые горы. Менять шило на мыло – динамики серии ГД на ту же серию – дело абсолютно бессмысленное, и надо было что-то делать, поскольку Советская Страна, безусловно, могла и производила качественный продукт, но он был традиционно засекречен и в открытую продажу не поступал. Сейчас понятно, почему, но тогда было не до теорий, и те динамики, что изготавливались специально для озвучки кинотеатров, могли быть только нагло спизжены тем или иным образом. То есть, вы понимаете, да?

Пока вы дрючите ковырялки на радугах и получаете грамоты, это всего лишь ваш досуг. А вот когда вы заказываете ящики для колонок и привинчиваете туда несколько динамиков 4А-28 или 4А-32 простигосподи, это уже Средство_Производства™ – станок, на котором можно нехило заработать, как грицца, «вдали от государства». Нашего любимого, и о нас непрестанно заботящегося не покладае рук, ога. И если вы в курсе, что такое двухдиффузорный кобальтовый широкополосник 4А-32, вы уже на 50% патриот этой страны! Мощный, надёжный, лучше многих зарубежных аналогов, он выпускался целые полстолетия и почти безупречен, если не считать немного узковатой диаграммы направленности, обеспечивающей, с другой стороны, отличное звуковое давление на уши кайфующих и ничего не подозревающих танцующихся масс.

Так вот. В мастерской «Мосфильма», где работал муж бабушкиной сестры, я попросил деда сделать для нас большую прочную коробку с меня ростом, чтобы привинтить туда сразу три «тридцать вторых» – вот это мощщя!! Это была крепкая клееная фанера, толстая, прочная, которую мы обили дерматином «под дерево». Я сам накатывал, прибивал фигурные гвозди и приделывал ручки. Но забыл, что одни только кобальтовые магниты это реальные гири и, скорее для спортсменов, чем музыкантов, подо что, собссна, и был калиброван опытный метрошный ментовской глаз, мгновенно выпиливавший из толпы торговцев нелегальным товаром. Короче, через год пришлось мою суперколонку распилить 2:1 и сделать отдельный куб с сабвуфером для баса.

Ну и сёрф – не сёрф, если на вашей гитаре нет вибратора. И вот с того момента, как в магазине «Лейпциг»ещё тогда на Ленинском проспекте Москвы появились первые «музимы» и, в первую очередь, легендарная Musima Eterna DeLuxe – чёрная с «фашистской» окантовкой и тремя (!) звучками, начался в стране настоящий гитарный бум. Эта тяжеленная лопата была гордостью любого гитараста – именно она красуется на фотографиях тех лет вместе с горшковыми хаерочками их счастливых обладателей. С нею позировали даже те, кто вообще не умел играть на гитаре, как например тот же Л. Бергерна первых фотосессиях Весёлых Ребят. Не, ну вы хоть способны понять сам масштаб Данной Вещи, а главное – гигантское сакральное значение сего амулета?

Это уже позже появились в массовом порядке, то есть покупались организациями за безнал, – и чешская, куда более роковая и лёгкая красная Jolana Alfa, и полуакустическая Jolana Tornado на ритм, и болгарская басовка «Орфей» в форме скрипки, как у Маккартни, и весьма удобная в советских провинциальных реалиях, голубая «бас-отвёртка» Jolana Star IX – отличное и хорошо себя зарекомендовавшее оружие против обнаглевших гопников. И я хочу подчеркнуть здесь весьма важный момент. Безусловно, для «центровой» молодёжи достать гитару – раз плюнуть, и первые сёрф-бит-группы, формально, появились у нас раньше лет на 5-7, в первой половине 60-х. Однако массовая движуха началась ровно с того момента, когда клубы стали обзаводиться «общественно-профсоюзным» и для музыкантов практически бесплатным инструментом, в номенклатуре которых аккордеоны и баяны надолго уступили место «электрическим» причиндалам, если не навсегда.

Ну, вот и, собссна, чо. Марки гитар, на которых мы играли, я обозначил, а в отсутствие пластика в несколько слоёв натягивались колхозные полиэтиленовые мешки от минеральных удобрений. Первые самопалы, кстати, сначала делались для баса – с удлинённым грифом, чтобы струны не были перетянуты и классно бы попёрдывали в открытом виде. Пропущенные через фузз, интервалы на таком инструменте буквально ревут, ведь хороших низкочастотных акустических систем тогда не было, и чистый бас постоянно «проваливался». Но это уже самый конец 60-х, с сёрфом было покончено раз и навсегда, если, правда, не считать всё тех же комсомольских конкурсов ВИА, где чисто сыгранные инструменталки были лучшей гарантией сохранить базу. Ну, и в качестве иллюстрации.

Нашёл свой старый блокнот с песнями той поры – самое начало 70-х. Почти уж забыл. Как было тогда принято, тексты представляют собой не переводы, а каверы на популярные темы, происхождение которых было тоже, как правило, неизвестно. Практика, перешедшая из джаза, где текст выполнял исключительно фонетическую функцию, а голос был лишь одним из инструментов безо всякого там вашего бельканто. Это пестни, что через пару лет будет петь Млечный Путь, но больше они известны по Смещениюс А. Троянской, поскольку документированы записью пусть даже и неважнецкого качества. Пестни, разумеется, «свои», то есть спизжены A. Крустеромиз ящиков с карго и объявлены «наследием предков». Короче, вот вам мой толстый карлсон 1972 года на «Into the Fire» Глубоко Пурпуровых:

В старом храме божьем стоит тишина
Рядом с чёрным гробом вся в крови стена
И одной рукою
Гроб прикрыв доскою
Крик. Спугнув ворон под крышей
Крик. Дрожат от страха ниши:
ЛУЧШЕ СМЕРТИ БУДЕТ ТОЛЬКО СМЕРТЬ!

Пламя лижет стены и кресты на них
Пламя превращает в пепел трупы в миг
Из костра такого
Раздаётся снова
Крик. Сгорают кости с треском
Крик. Скелет застыл на месте:
ЛУЧШЕ СМЕРТИ БУДЕТ ТОЛЬКО СМЕРТЬ!

(проигрыш)

Тлеет и дымится старый шар земной
И богов останки тлеют подо мной
Жизнь простится с нами
Смерть не за горами
Крик. Пытают кровопийцу
Крик. Предать огню убийцу!
ЛУЧШЕ СМЕРТИ БУДЕТ ТОЛЬКО СМЕРТЬ!

То, что мы сегодня называем «роком», появилось вследствие изменения функций инструментов в актуальной музыкальной группе, которая тогда строго сложилась как «гитарная» на основе драм &басового бита, то есть акцентируемого чётными долями такта. Бас стал солирующим инструментом – значение барабанной бочки приравнялось к малому барабану, который, в свою очередь, перестал называться «ведущим»; гитара перестала «звенеть» и стала овердрайвовой за счёт того, что «подтяг» струн стал осуществляться пальцами, а не вибратором, как до того в сёрфе. Ритм-гитара стала заменяться клавишами, а особо жёсткие команды тех лет попытались отказаться от неё вообще.

И здесь всегда интересно проследить за композициями, которые ломали старый шаблон и рождали новый. Они никогда не были стопроцентно авангардными, наоборот, это всегда новое, рассказанное старым языком. Не столько «рвущее шаблон», сколько ласково его сдувающее, а потому пляска начинается сразу в терминологии, – однако ж, воду тут некоторые мутят до сих пор. Например, весьма употребительный термин R & B имеет чисто маркетинговое происхождение и свидетельствует лишь о наличии в музыкальной структуре т.н. «блюзового квадрата» – основа всех этих ваших твистов и рокенроллов. Собственно к блюзу это имеет отношение чисто формальное, а точнее, не имеет никакого отношения: ар-энд-бишный такт, как правило, четырёх дольный, а блюзовый размер куда сложнее, и состоит он из двенадцати восьмых долей.

Как происходят революции в музыке? Наверное, как и везде: играешь-играешь одно и то же, сочиняешь-сочиняешь, а потом… тебя тупо прёт. Вот этот окончательный уход от сёрфа, как актуальной музыки, я бы проиллюстрировал историей каверовзамечательной песенки под названием «Shakin' All Over», которое хрен переведёшь на русский, но ставшая – по сути – каноном «утяжелённого твиста» – танец, получивший название Шейк™. Вещица несложная, но весьма популярная и оказавшая фантастическое влияние на вкусы тогдашних мажоров. В чём её особенность?

В том, что она построена уже не на примате гитарной гармонии, а на басовом «проходе», обыгрываемом гитарным контрапунктом. Здесь не только бас солирует. Но и гитарист, который, оставаясь в традиционной гамме «звенящих» звуковых красок, пытается уплотнить мазок и в переходе на припев демонстрирует диссонирующий овердрайв, совсем не типичный для комфортного сёрфа. Вспомним, что бит-музыка появилась отнюдь не как «музыка битников», а после того, как изменилась функция барабана в сёрф-группе, «сексуально» выделяющего теперь слабые было доли в четырёхдольном такте. А вот Рок™ появился уже в бит-группе вместе с солирующим басом и гитарной «примочкой», объединившей сустейн и овердрайв, позволяющей имитировать скрипку с виолончелью подтягом струн пальцами левой руки.

Вот так, казалось бы, банально и несердито сёрф-квартеты уступили место куда более «модным» на тот момент рок-трио. Ортодоксы поставили под вопрос даже роль клавиш, считая, что крутой гитарист сам себе гармония, однако недолго сия музыка играла, и клавиши наверстали своё влияние с появлением арт-рока чуть более чем полностью.

Интересно, что «Shakin' All Over»входит в списки любимых вещей многих басистов и, в первую очередь Дж. Энтвистла, басиста The Who, превратившего её в элегантную и виртуозную конфетку. А начинается весь этот шейк всегда с войны с культурой, с появлением жаргона, – и первыми здесь, как правило, амбициозные хомячки, лишённые дипломов и этой вашей «нравственности». Начинается с миметического подражания различным клише, продолжается их безупречным воспроизводством и заканчивается установлением между ними особого синтаксиса.

Вот почему наш взгляд из будущего в прошлое никогда не будет совпадать с ощущением настоящего. И. Шмидт, ещё молодой ученик К. Штокгаузена, произнёс когда-то золотые слова: «Примитив можно играть лишь раз в жизни».То есть, «свежеотчеканенный» Гайдн – вполне возможно – блестел куда ярче какого-нибудь Крауса. Однако, теперь-то они оба в патине. Строго говоря, – и тот труп, и этот. И вы не можете, например, без ссылок на стилистическое различие как-то выделить «Малых Бахов» на фоне Большого, – это всё для нас теперь «ретро», а никому доселе не известный М-А. Шарпентье, наоборот, звучит как-то поразительно свежо. Дык, потому и звучит, что долгое время прятался на полке. А вы в курсе, что тот же зассыха Шуберт был учеником коварного Сальери?

Можно заняться их оживлением, безусловно, и кидать в кислоту, чтобы избавиться от патины, но что вы получите в результате, кроме корродированного артефакта? Вот почему восприятие старой музыки возможно лишь через деконструкцию, а не через «лайв» или «in rock», как настаивает, например, пианист А. Гаврилов. Ведь, что может быть лайвовей трэша? И на эту тему есть отличный и весьма энигматичный французский фильм «Мост Искусств», где оголтелые педики люто, бешено наезжают на влюблённую барышню, что невозбранно решила вложить дольнее в горнее, и доводят её до такой степени, что та от горя реально отбрасывает коньки.

Сергей Жариков
Полвека на службе у Сатаны. Часть ВТОРАЯ.
(героическая история советского музыкального поколения)


Горние The Venturesи дольние Голубые… Концертов тогда было так много, что их можно условно поделить на «сидячие» и «стоячие». Стоячие оформлялись под свадьбы, дни рождения, разводы и прочие юбилеи, когда из суммы взноса «за столик» рубль тупо шёл музыкантам. Покупался комплект одинаковых открыток, каждая резалась пополам и с круглой печатью какого-нибудь вендиспансера № 13 они превращались в пригласительные билеты. Вот только сидячие концерты организовать было куда сложнее, однако можно было «пригласить на репетицию» в тот или иной ДК с показом всё того же фокуса с открытками при условии, конечно, если до тогодоблестные борцы с расхитителями социалистический собственности не успеют вас взять за жёппу. А летом – бригада. Считай, стройотряд, но только лучше. И делалось это просто.

Приезжал представитель филармонии, он же «бригадир», а чаще всего сам поющий ртом музыкальный начальник. Набирал «солянку» из артистов разных жанров, где «гвоздём программы» – ВИА. Хотя настоящим гвоздём программы был не сам ВИА, а его аппарат – он же «средство производства», как сказано выше. Задача: за месяц работы «покрыть» квартальный план. А потом – в другую филармонию и снова на месяц, чтобы снова покрыть квартал, но уже в другой области. Вот здесь-то как раз и важно было найти таких святых артиздов, что смогли бы так зацепить публику, чтобы глаза сами наглухо закрывались на их персональные слабости. Так что профессор А. Гороховвесьма проницательно уловил нюанс и точно отметил наличие в ДКтакой практики, и здесь подобное всегда тянется к подобному.

Комменты здесь

Играешь в группе и даже не знаешь, как зовут остальных музыкантов, поскольку завтра вместо одного появится другой, а послезавтра – третий. Главное – назубок знать все корпоративные фишки и, в первую очередь, понтяруво всех её формах вне зависимости от объёма жидкости, принятой на душу играющего и находящегося в любом положении. И здесь самое правильное – выбрать тех, кто обладает настоящей конгруэнтностью душевного космоса по обе стороны сцены.

И никогда бы ничего не получилось, если не эти самые музыканты-ссыкуны, пьяницы и алкоголики, мошенники и аферисты, – то есть не вкладывало бы это ссыкло в звуки своё «популярное» отношение к миру. Вот где настоящий музыкальный слух, и вот что должен уметь слышать условный «слободкин» – свою слободку, короче. Те самые звуки, что, в конце концов, этот хитрожёппый ненавистный перец собирал в одну аудиовизуальную инсталляцию, и ненавидимый музыкантами именно за то, что не только был в курсе их «слабостей», но видел прямую связь между слабостями и качеством конечного «продукта», что сами музыканты понять в принципе не способны.

В одной из бригад, помниццо, ведущей была бабушка лет 65-ти и страстная поддавоха. Её «разговорный жанр» всегда начинался словами:«Мой муж – жуткий пьяница», после чего шли долгие и продолжительные аплодисменты. Наш бригадир – начинавший свою карьеру, кстати, с И. Кобзономи В. Ободзинским, – страшно её ценил, не смотря на возраст. Внутри этих бригад – там много чего крутилось, что мама не горюй. И вот вам тогда ещё немножко бэкграунда для ровного счёта, поскольку мелочи на сдачу нет, а честность и писательская совесть – это для нас главное.

Самое ценное, что у нас было в детстве, это, конечно, диафильмы. Кто не знает, это такие слайд-комиксы на плёнке стандартной длины в 36 кадров, которую специальный проектор выводит на экран, и продавались они запакованными в алюминиевые капсулы, которые мы использовали потом для производства так называемых «дымовух». Многие тогда советские художественные и документальные фильмы выходили параллельно в формате диафильма в виде набора скриншов с оригинальной киноплёнки и подписями под каждым кадром согласно общему нарративу. Если помните, старая кино-фотоплёнка была целлулоидной, и если в этой капсуле проделать дырочку, – плотно капсулу заделать, добавив туда кусочек расчёски, а к дырочке поднести горящую спичку, – то очередной ваш Ленин-в-Октябре превращался в Гагарина.

В начале 60-х, в самый разгар оттепели в стране была ещё мода на бумажные комиксы карманного формата, дико уматные и ржачные – тонна юмора и полёт фантазии. Однако лавочку быстренько прикрыли, поскольку авторами, как «оказалось», были молодые художники, не слишком когерентно колебавшиеся с линией партии. Да и картинки – они кагбе «детские», однако взрослые там тоже могли получить всегда что-то и для себя. Прибавьте к этому лютейший книжный сериал Л. Оваловапро легендарного майора Пронина и быстро ставший культовым мультик «Шпионские страсти», которого власть страшно стеснялась, как, впрочем, и майора Пронина, – и картина готова. По ТВ его не гоняли, но можно было найти, если поискать, на 8-ми мм плёнке «для домашнего пользования». Кто помнит, знаменитая Старуха Шапокляк впервые появилась именно в этом мультфильме.

Но главное не это. Главное, мы старались сами себе расширить ассортимент наших коллекций и вручную рисовали комиксы на длинной бумажной ленте шириной ровно в 36-мм с такой же раскадровкой, чтобы эта лента пролезла в диапроектор. Мне это дело очень нравилось – я делал как «книжные», так и «ленточные» комиксы, где самым важным было написать сценарий. В старом блокноте я нашёл несколько и вот – один из них.

***
ПРОПАВШИЙ ФАНТОМАС

ЧАСТЬ ПЕРВАЯ.

День подходил к полудню. Круглое солнце мерной поступью шагало к зениту. Вокруг пели разные птицы, а майор Пронин сидел на веранде своей загородной резиденции и пил кефир. Подозрительный напиток был вкусен и приятен, как солёный огурец.

Стояла весна и, умудрённый жизненным опытом, чуткий нос майора вдруг почувствовал неуловимый запах преступления, похожий на жареный лук.

– Где, где они?

Но наши люди сидели уже у него в кармане.

***
Было тихо и пустынно. Туман цвета глаз поэта-песенника-поперечного подозрительно насел на болото, и только квакающие кое-где лягушки намекали на то страшное, что произошло здесь несколько часов назад. Слякоть чавкала – майор молчал. Он подкрадывался цели, а цель подкрадывалась от него – как такое может быть?

К тому времени сапоги Пронина были уже по уши в грязи. Той самой грязи, что не раз видел каждый из нас на своих сапогах. И вдруг…

- А-а-а!!!

Огромный комар в чёрной маске ехидно смеялся и зловеще плевал в душу.

Пронин вздрогнул, и жгучая боль врезалась ему прямо в память: «я не хочу-у-у…». Хочу – не хочу, – вторило ему эхо. А надо. Слеза больно ударила по щеке, и Пронин с радостью потерял сознание.

***
Пронин пил чай. Из мрачной ранки на шестом пальце третьей руки текла тёплая милицейская кровь, оставляя багровый душевный след. Комар давал о себе знать. Крючок вопросительного знака постоянно щекотал крепкую нервную систему опытного советского офицера. Масса различных вопросов, помноженных на соответствующие ускорения, образовывали ту зловещую силу, с помощью которой буржуазный агент обделывал свои тёмные делишки. «Матёрый волк», – подумал Пронин и стал размешивать сахар, почёсывая затылок. Цвели цветы, и пахло вазелином.

– Крепкий орешек!

Майор рассмеялся во всю ширь своей души. Он вспомнил жену Валю и дочку Анюту, – которые когда-то ходили под стол, а сейчас ждут своего любимого папу и всегда волнуются за него, когда папы долго не бывает дома, – как вдруг…

– А-а-а!!!

…На дне стакана лежал труп неизвестного мужчины.

***
Да! Это был Джеймс Бонд, агент 007 вражеской разведки. И не было бы счастья, да несчастье помогло. Как вы уже догадались, речь идёт о балконе, но об этом ещё рано.

Вернёмся вперёд на несколько часов назад.

Джеймс Бонд зашёл в булочную, купил батон хлеба и незаметно вытащил оттуда миниатюрный радиопередатчик. Микроплёнку со стратегическими объедками он должен был передать своему человеку путём использования урны на перекрёстке двух худосочных улиц: Ленина и Революции.

Но там уже сидели наши люди!

Майор Пронин никогда не задумывался над тайной железной газеты. И не потому, что это было что-то не то – это было как раз то, но это-то как раз и не то. Кто-кто, а уж он знал, что он знал, ведь никто не знает того, что знает он. Служба, одним словом, служба. Надо бы посетить железогазетный завод, – подумал Пронин.

...Кругом валялись динамиты. Со стены на него глядела огромная тротила, и кто-то на электрическую плиту случайно положил фугасную бомбу. Шальные пули свистели над головой. Было страшно, и он смеялся.
Раздался взрыв.

Майор Пронин скромно оглянулся и молча сказал: «Конец Первой Части»


ЧАСТЬ ВТОРАЯ.

– Попробуй пикни!

Сказал Джеймс Бонд местному хулигану Василию Федотову и хамски плюнул на асфальт. Вася Федотов поправил свои свадебные клеша с лампочками и проверил батарейки.

– Гы-гы-гы!

Радости хулиганствующего молодчика не было предела. Лампочки горели и лучше больше светились в полумраке, как три передних зуба его заокеанского «друга»! Да, они горели, а ярмо тлетворного западного влияния тяжёлым клетчатым пинжаком давило его широкополые плечи, наполненные неверием в завтрашний день и доброту человека. «Вдохновиться, перевоспитаться бы!» – мечтал моральный разложенец, и старший опытный товарищ не заставил себя долго ждать.

***
Майор Пронин обеими руками рылся в догадках. Всего месяц назад по амнистии освободили рецидивиста Фантомаса, а он так и не отметился ну ни разу. Был ли Фантомас одним и тем же лицом? Почему Агент 007 не привёз жевательной резинки и другой литературы? А этот балкон…
Не раздумывая ни секунды, он выбежал на улицу и направился вдоль и поперёк. Налягая на копыта, он вдыхал гудящий воздух. Его решительно несло и проносило мимо, и через пару минут он был уже там…
Но их там не было!

…Весьма неприглядная картина представилась его, казалось бы, уже невооружённому взгляду.

Дым коромыслом. Вино, карты и развратные женщины были разбросаны по всей квартире. На стене висели битлы и ролинги. Лохматые как обезьяны, они били в барабаны и издавали чуждые народу душераздирающие звуки.

– Сегодня джаст, а завтра родину продаст!

Сказал он, и на пороге он увидел Пахмутову в парике Кобзона.

***
Иван Семёнович Пысов, пенсионер-любитель со словами «мы в ваши годы за станком стояли» вышел из подъезда, неся на шее своё, клеймящее позором, культурное лицо. Он давно уже приглядывался к хулигану и благородно решил поставить оступившегося Василия на его голые ноги. Он очень уважал милицию, а с ней и всю мировую общественность. Хотя в великой борьбе с неправдою и несознательными товарищами он был очень и очень, однако как любой замечательный человек-патриот, он не прочь был и выпить, но в меру и не чаще трёх раз в день. Много можно было ещё чего хорошего рассказать о хорошем человеке – человеке доброй души и прочих частей тела, как например. Но о хороших людях – либо мёртвое, либо ничего.

Прошло несколько зловещих минут. Как и было обещано, главный хулиган ЖЭКа Василий Федотов был поставлен на собственные ноги пенсионером-любителем международного значения Иваном Семёновичем Пысовым, и больше ничего нехорошего комсомолец Федотов не выпивал.

Джеймс плакал.

– Пойду нажрусь, – сказал он, и слёзы с шумом хлынули из его глаз. Шпион плакал и плакал. Слёзы всё прибывали и прибывали, а двери и окна конспиративной квартиры были наглухо закрыты…
Агент 007 утонул в печали.

Майор Пронин сидел в гостиничном номере и думал о Родине. На столе лежал тот самый радиопередатчик, но теперь он уже издавал правильные звуки. Пронин думал – шарики бегали. Но, что это?!
Приоткрылась дверь и в комнату вошёл… Фантомас!

– Ха-ха-ха!

Сказал Фантомас и снял маску – это был майор Пронин!

– Руки вверх!

– Ха-ха-ха!

Сказал сидевший за столом майор Пронин и снял маску. Это же Джеймс Бонд! Но кто тогда Фантомас, и где он?

– Ха-ха-ха!

Сказал ползший по стене наш человек, и наши люди вылезли из-под шкафа.

Потолок обвалился.

© 1969-1970


А теперь – к делу. Ну, вы уже поняли: вот это заколачивание бабок одними только колонками весьма комфортно лишь при условии, когда тебя за них не поймали ещё в процессе их производства. Безусловно, добывание динамиков и их последующая продажа возможны и без бренчания на гитарах, однако в любом случае оно с необходимостью тащило за собой организацию под названием ОБХСС. Вы поняли я к чему? А к тому, что рок-музыка в СССР просто не могла не быть подпольной! И уже тогда мы, созваниваясь друг с другом, брали трубку только лишь после двух-трёх прозвонок, не говоря уж о самих организаторах концертов, которые, похоже и были основными информаторами Отдела Борьбы С.

В принципе, жить было можно и в Освенциме, – и в Ереване, в 1968 году во дворце спорта «Динамо» стартовал всесоюзный рок-фестиваль, организатором которого был Р. Мкртчян. Он проводился ежегодно вплоть до 1972 года, когда пересажали всех его организаторов.

Но самое любопытное, наверное, произошло немного раньше, в декабре 1966 года на региональном (городском) рок-фестивале в небольшом городе Каменск-Уральский, где с целью обмануть худсовет спели актуальные на тот момент песни Битлз на слова Пушкина. Таких «смотров молодых талантов» тогда было много, однако этот, похоже, был особенным и вошёл в историю.

Например, «Till There Was You»звучала так: «Сквозь волнистые туманы пробирается луна…»Но и этого оказалось мало. Популярнейшая «Michelle»П. Маккартни («советский композитор Павел Макаров») в интерпретации местных Месяцевиковначиналась словами: «Счастье людей, мир народам в трудные года видел Ильич…»Событие интересное и забавное, безусловно, но оказавшееся не слишком забавным для музыкантов: всех их вызвали потом на допрос в местное управление КГБ, а организатор фестиваля, он же «композитор Макаров» получил 4 года лагерей…

Тем не менее, на международной арене и со всех сторон вовсю уже шла игра в «разрядку напряжённости», и за организацию подобных мероприятий здесь взялись уже другие люди и несколько с другой целью, больше похожей на создание у иностранцев положительного образа «светлой советской страны», совсем не чуждой времени, скажем так. И вот в 1970 году на территории «закрытого» (!) города Горький (Нижний Новгород) в рамках бит-секции, существующей ещё с 1965 года при городском музыкальном клубе, анонсируется в качестве всесоюзного и начинает проходить ежегодно рок-фестиваль «Серебряные струны», в числе организаторов которого была и международная редакция Центрального Телевидения.

Международный Отдел ЦК КПСС детектед! Однако летом 1974 года в связи с уотергейтским скандалом Р. Никсонупришлось уйти в отставку, а в начале следующего его соратники получили реальные тюремные сроки. И очередные «Серебряные струны» 1975 года прямо во время выступления эстонской группы Орнаментбыли прерваны, а сам фестиваль скоропостижно прикрыт, похоже, за ненадобностью.

А тут уже подули и другие ветры, и к середине 70-х мировой музыкальный олимп захватила совсем другая музыка. Как помните, ветер сменил направление на прямо противоположный, и панк, призванный ошарашить западный истеблишмент возвратом к контркультуре чистой перцепции, повергнул в шок не столько прямого своего адресата, сколько тех, о ком он меньше всего думал, – советскую партноменклатуру. Которая, наконец, поняла, что рок-артефакты зафиксировать раз и навсегда невозможно, и никаких эталонов здесь нет и быть не может. А тут ещё этот облом с Олимпиадой-76, который, правда, Москве компенсировали через четыре года, но лучше бы её вообще не было.

В 1977 году при Пятом Управлении КГБ СССР появился 11 Отдел, который специально был организован для «осуществления оперативно-чекистских мероприятий по срыву подрывных акций противника и враждебных элементов в период подготовки и проведения летних Олимпийских игр в Москве», чьи опера тут же приступили к «делам», о которых я упоминал в других местах чуть более, чем стопицот миллион раз. Советский рок потихоньку мигрировал в Прибалтику, и в 1979 году в Вильнюсе открылся рок-фестиваль «Opus». Однако и его быстро взял под колпак КГБ, разогнав прямо к похоронам Л. Брежнева. Сменивший неблагонадёжных администраторов и переименованный в «Lituanica», к 1985 году он уже был белым и пушистымчислился фестивалем музыкальных коллективов практически всех жанров – от джаза до этники.

А в Москве к тому времени Новый_Стрит™ он же Калининский успел уже смешать фарцу и стиляг, – чего никогда не было на Тверской. Но этот предсказуемый сплав как раз был естественным для музыки конца 70-х, уже получившей название «попсы» пока ещё, правда, в положительной коннотации. Как, впрочем, и само слово «попса» в качестве основного маркера так называемого «позднего брежневизма» когда, потакавший стилягам, хрущёвский троцкизм напрочь сдал позиции тотально-обывательскому брежневскому «блату». И, вот, чтобы как-то узаконить эту тотальную коррупцию, ставшую фундаментом «советской» партийной диктатуры, придумали Идеологическую-Диверсию™ с простой целью отсечь голимых лохов от распределения статусных ништяков карго строго по списку избранных.

А до того нами занимались менты, точнее ОБХСС, причём менты всегда были на нашей стороне, выдавая даже грамоты. Ведь рок-группами, – кто ещё не в курсе, – затыкали проблемные точки, где было неспокойно. Так, например, «по путёвке» Кунцевского райкома Партии нас отправили в Баковку в 1973-м «понижать криминогенную обстановку», и то же самое – в подмосковной Рузе в 1974-м, где мы её весьма быстро понизили и получили от местной милиции Высокую Правительственную Награду. И ровно с тем же мы столкнулись по линии Воронежской филармонии во время т.н. «чёса» в 1975-м. Руководство само предлагало играть рок в «отсталых» и неблагополучных районах.

Ну и, наконец, в начале 1982 года при том же Пятом Управлении КГБ появился 13-й отдел, а вместе с ним и слово такое «неформалы». И этими неформалами уже занимался не только КГБ (на разных уровнях), но и комсомол, и тоже на разных уровнях. Неформалами занималось также МВД, газеты только и писали, что про неформалов, да и вообще, кто только эту тему не смаковал. Но дело даже не в этом, а в зарождавшейся атмосфере непрерывного и тотального стука друг на друга, поскольку Человек-Катехон, он же Гарант Стабильности и Сиськи Масиськи в Сосиськах Сраных к концу года бесславно откинулся, и каждый теперь стал работать исключительно на свою семью-асабию – от титульного барина до последнего его лакея.

И у всех были свои «источники» – вот что самое интересное, и все предсказуемо прикрывались «интересами государства», – и токмо что, и не подумайте чего плохого, – которое разваливалось буквально на глазах. За каждой из спецур и даже управлением стоял тот или клан или семья – все собирали информацию друг на друга в преддверии Великого Дерибана, и никакая идеология их не интересовала. Почему?

Потому что концерты – это чёрный нал. А поэтому и придумали эти «рок-клубы», чтобы отсечь не слишком надёжных и обиженных олдфагов от неконтролируемого бабла, заменив их музыкально беспомощной школотой. Ведь салагам достаточно одного только туса и ящика для его демонстрирации окрест, – и вряд ли они потом окажутся неблагодарными за такой феерический, а главное абсолютно халявный взлёт Мыльных Пузырей, аккуратно вздутых кагебешной трубочкой. Сами же, в конце концов, лопнут.

Да и на западе «психоделическая волна», которой все сегодня гордятся, появилась исключительно благодаря лонгплею – в русской транскрипции это долгоиграющая пластинка формата «гигант». А наша «волна» пришлась на 80-е лишь потому, что именно тогда в массовом порядке стали доступны достаточно качественные магнитофоны и, соответственно, способ изготовления «концептуальных» музыкальных альбомов, где можно сказать всё, на что каждый способен. Ну, или почти всё. И представители силового предпринимательства, безусловно, этот рынок тщательно мониторили и полностью контролировали сеть «писателей», однако не мешали им, – а зачем? И на контакт шли только с достаточно популярными деятелями.

В будущей войне всех со всеми каждая асабия пыталась заручиться поддержкой самых сильных в любой области, и это естественно. Популярный и достаточно известный артист – это готовый директор весьма надёжной для пацановпрачечной, и даже банк ему не конкурент. Деньги_Партии™, они же не абстрактной партии принадлежат, правильно, а весьма конкретным людям. И деньги эти «народные», а потому требуют возгонки &дистилляции, скажем так. Вот почему некоторые сегодня прячут глаза, и со словами #вывсёврётине более чем жеманно паясничают – просто этими «свидетелями» в тот момент никто не заинтересовался.

Обычное же дело, и западный консервативный истеблишмент не больше наших «восхищался» этой движухой, где наруливали мутные и скользкие ссыкуны, и так же подключал спецуру, когда некто или нечто получало достаточную известность. И их спецура так же работала по законченным обсосам или, наоборот, запиливала системные протезы другим, как например «птичкам» или такому славно педерастичному перцу, как элтон-джон – это тоже естественно.

Другое дело, что институциональном обществе нет деления на «профессионалов» и «самодеятельность». Профессия кроме заработка подразумевает и специализацию, а не только лишь способ кормления, когда под «самодеятельностью» понимается исключительно вероломное вторжение на чужие грядки, и когда совсем не важно, какой ты специалист и в чём. Дали тебе грядку – сиди и не рыпайся. Более того, в безумной совдепии любая самодеятельность всегда могла попасть под определение «частного предпринимательства», которое строго каралось законом! Зацените один только забавный факт: пафосный композитор Н. Богословский, – хрестоматийный пример законченного совка, возглавлявший все худсоветы, какие есть на свете, – предрекал битлам, например, безработицу – какой проницательный ум и талант, ебиццкое ты сило!

Поэтому дело здесь совсем не в идеологиях, а том, что ядром СССР был настоящий Союз – союз серости и профессиональной непригодности, как всегда прикрывающий собственную беспомощность каким-нибудь двусмысленным оксюмороном типа «идеологической диверсии» с их авторами, чьи прямые отпрыски правят страной и сейчас по праву наследства. Однако наезжать на нелепых и «продажных» Песняровс Самоцветамитоже не стоит, – сui bono? Cui prodest?Ведь те же The Byrds– это прямая английская копия наших «самоцветов», поддержанная протезами власти, отражающая её желание, фигурально выражаясь, вырыть искусственный канал и изменить естественное течение реки. И тут надо признать, что иногда этот канал пересыхает, а иногда – нет.

И надо признать также, что не всегда история влиятельности того или иного феномена основывается на исключительности факта лояльности к власти, как это повсеместно практикуется в боярской давле. Увы, дольнее не способно рулить горним, а потому эта история чаще всего, всё-таки, строится на имманентных свойствах самих артефактов, на уникальности и качестве персонального высказывания, демонстрирующего, в свою очередь те самые сингулярные точки времени, позволяющие нам глубже вникать в суть вещей и совершенствовать самих себя.

И вот, что я хочу, под конец, сказать. Давайте излагать собственные чувства на современном нам языке. А это тот самый язык, на котором реально осуществляются коммуникации, а не только лишь обозначает их. И здесь понятия вещии феноменадолжны быть различимы: наш взгляд из будущего в прошлое никогда не будет совпадать с ощущением настоящего, и тот же рок никогда уже не станет вещью– то, чем он был для поколения конца 60-х – начала 70-х, совсем не то что «исторический феномен» для прочих. И здесь не надо обманывать себя и других – любая форма геронтофилии не ведёт никуда, кроме как к бесплодию и смерти.

В прямом и переносном смысле. Не оживление, но деконструкция, где каждому овощу не только своя банка, но и своё время. Чистый эстетизм формы и строгость архитектуры. Жаргон и бэкграунд. Пускай даже «мат»!

Но только не надо приписывать старому того, чего у него нет, и никогда не было. И, в первую очередь, – собственные эмоции. Это наши эмоции, и к оригиналу никакого отношения не имеющие. И пусть у каждого будет свой 1971 год, о котором я тоже как-нибудь расскажу. Иначе, – даже зная, что у черепахи есть Ключ™, у буратины – Нос™, а папа Карло за небольшой прайс готов показать, где находится та самая Дверь™, – мы никогда не сможем воспользоваться заветным Окном_В_ПарижЪ™, даже прямо приложив ключ непосредственно к носу. Но об этом тоже в следующий раз.

Вот почему от Изотопа, как, впрочем, и от всего Кентерберис их абсолютно не вокальной, холодной, сложно структурированной, а потому исключающей любое эпигонство, музыкой можно получить сегодня настоящее удовольствие, а цеппелины с блэкмором так и останутся лишь маркером своего времени. Как и весь прочий «блюз» за исключением великого JB, способного эксплицировать саму конструкцию музыкального стандарта, ставшего уже классическим; продемонстрировать все его логические директории безо всякого «соула» и весьма фальшивого афро-американского «нерва» ото всех этих «уязвлённых» ссыкуновспекулянтов прокажёнными культями. Почему?

Потому что примитив и есть самый простой и точный маркер времени. А потому в его копировании нет абсолютно никакого смысла, – время восстановить невозможно. Оно в принципе неповторимо. Или, как замечательно однажды сказал герой одной хрестоматийной немецкой художественной произведении: ты – есть только то, что ты есть, и ничто другое.И не больше, да.

Но и не меньше.

© 2017


_________________
Начало   ⇒ ЗДЕСЬ

Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/

Сергей Жариков
ВОЛОСАТОЕ СТЕКЛО. Часть ПЕРВАЯ.
(ты забудь на время свой высокий чин)



Милый мой, милый мой, ты сыграй мене забой –
я поплачу-погрущу, я волосья отпущу:
буду хаер я чесать и Дипарпол вспоминать!

Народ тут что-то повадился активно спрашивать об истории ДК, точнее, о «догебешном» периоде проекта, то есть до того, как Антон сдал меня КГБ, а те предложили «сотрудничество», пиком которого стал проект Жириновский™. Молодцы, хуле, – то есть не просто измазали в хамне, а самом, что ни на есть феерическом. Моё оценочное суждение, имею право, чо.

Вполне допускаю, что тема интересна немногим, – и все карты у вас в руках, граждане дорогие, – оглавление в самом начале, рекомендую пролистать. Нет, не оглавление, а суждение – чисто оценочного характера, как грицца. Так что, если кому эти гаврики будут предлагать «сотрудничество», смело их посылайте нахуй. Не просто обосрут, но и оставят без денег. И пусть совесть вас не мучает, – да и какие к ним могут быть претензии? Никакого «государства» они никогда не защищали и не защищают, и если на вас вышли – это значит, что какой-то номенклатурный сынуля посчитал вас конкурентом и «оформил заказ». Ребята они неплохие, но приказы исполняют беспрекословно. Поэтому бросьте питбулю резиновую покрышку и быстро делайте ноги.

Комменты здесь

Хочу я рассказать немного о себе.
Хотя тебе плевать – твой Зиба ждёт тебе.
Твой Зиба стал нахал, при мне твой лижет нос –
вот он цинично встал, чтобы решить вопрос.

А ты ушла на случку чужую кушать каку,
а я найду получше, другую себе собаку.

Пришёл к тебе твой гость – поднял свой пышный хвост,
сглодал до дырок кость, решил с тобой вопрос…
Как мне перетерпеть мотив твоих измен?
Как грустно мне вертеть хвостом у наших стен.

А ты ушла на случку чужую кушать каку,
а я найду получше, другую себе собаку.

Твой Зиба знает толк! Твой Зиба умный пёс!
А я стал злой, как волк, стал хуже нюхать нос,
стал какать на паркет, стал писать дома я –
подружкам всем привет, прощай любовь моя!


А для начала разделим Проект ДК и Группу ДК, как одну из форм репрезентаций Проекта. Строго говоря, Группа ДК просуществовала ровно столько, сколько Лукич управлял Р.С.Ф.С.Р., – четыре года: с 1980-го по 1983-й включительно. В феврале 1984 года «Группа ДК» была запрещена Комитетом Госбезопасности СССР. Так что, не моя это инициатива, попытки реанимировать Группу™ предпринимались не раз, но не увенчались успехом: с 1984-го по 1990-й включительно это был мой чисто сессионныйпроект, в котором участвовало множество людей.

Как возникает новая группа? Как обычно: из желания сказать что-то своё на базе прошлого опыта. Во Втором Пришествии (1970-1973) рулил Миша Рабкин. В «5001» (1973-1974) – тёзка знаменитого Сергея Попова из Алиби. В Млечном Пути (1974-1978) – Паша Бабердин с Крустером, который позже выстрелил Смещением (1978-1983), а потом Ариейи, наконец, Мастером. В Млечный Путь и Смещение я писал тексты, но мне этого казалось мало. А в эстрадно-блатном Лимонаде (1976-1978), который существовал при театральной студии театра Советской Армии в Тушинском ДК «Красный Октябрь», не рулил никто, – и это был сущий ужос. Хотя и хлебосольно. Потом – армия, сыгравшая роль алхимического растворителя.

Для тех, кто в танке: любая группа строится на базе биполя подобно атомной бомбе. У заводилы в группе должен быть прямой его антагонист, – не только постоянно сомневающийся в линии партии, но и Великий Артизд, способный разыграть классическую пьесу «Принцип Дополнительности» по сценарию Нобелевского лауреата и пейсателя Нильса Бора. Вот тогда – и только тогда! – в результате получается Дело. И моим alter egoстал мой сокурсник и согрупник по факультету прикладной математики МИЭМ Дима Яншин. Обычная практика, про которую музыканты предпочитают не распространяться, зато все знают: битлов никогда не было, если Маккартни постоянно бы не мешал выёбываться Леннону. Вот почему со смертью Яншина навсегда умерла и идея реанимации Группы ДК.

ДК– это Квинтэссенция, Изумруд™, – хотя небезызвестный в узких кругах Антон Павлюченко в духе модного тогда панк-дискурса расшифровывал аббревиатуру ДК как Девичий Кал, и все буквально визжали от восторга – счастье-то какое, – жизнь удалась! И вот вам хороший пример того, что называют «релевантностью». Всяк веселится, как умеет: © «that which we call a rose by any other name would smell as sweet», – и если люди привыкли видеть кругом гавно, что им может в этом помешать?

Идея ДК появилась в самом начале 1980-го сразу после армейской встряски ровно в тот момент, когда почти все старые кореша невозбранно засекретелись, а меня решили проучить военной службой. И выбор был невелик: Дима Яншин и Миша Рабкин. Миша как-то сразу умыл руки и свёл меня со Славой Виш. Так появилось на свет наше инструментальное трио в ДК МЭЛЗ. Однако Слава тоже долго не задержался, и по объявлению, – тогда, кто помнит, вся Москва была обклеена такими специальными застеклёнными досками, – его заменил Алик Махмутов, и мы перебрались в ДК завода «Динамо». Однако «заменил» – сильно сказано, играть в ансамбле он просто не мог.

В 1981 году в Феодосии я познакомился с Серёгой Полянских, и мы там немного поиграли на танцплощадке санатория «Восход». И уже осенью того же года у нас был новый настоящий басист, хотя Диму настоящим гитаристом называть было ещё рано: он любил пиликать соло, пиликал весьма звонко, но аккордов толком ещё не знал и устроился к Ю. Мухину в его оркестр за «школой». Погуглите – весьма интересный перец этот Юрий Мухин. Вот тогда Дима и насочинял несколько «ковырялок», с которыми можно ознакомиться по Весёлым Картинкам, точнее, по недавно выпущенной их записи, сделанной на Подольском фестивале 1987 года.

Играя «джазик», базу было найти весьма просто, но реально слушать всё это никто не мог, и Дима вспомнил про Женю Морозова, с кем мы лазали по всяким «свадьбам» до того, как его тоже решили проучить армией – это вторая половина 70-х. Так что появление в ДК вокалиста – это его заслуга, и он устроил Женю в общагу МИСИСа (Дом Коммуны– памятник советской архитектуры эпохи конструктивизма 20-х) вести там дискотэки с условием предоставления нам времени для репетирования, поскольку Морозову что-то там бесплатно петь было не в мазу, – и он прав, конечно. И всё началось, буквально, смеха ради да ещё с флейтой И. Аджубея. Однако, Женя никак не мог угнаться за димиными пассажами, – в его манере не было джазовой «школы», кроме той единственной, от нашей «кабацкой» практики 70-х и туса в театральной студии Л. Персиянинова, где он реально был хорош.

Начали мы записываться в конце 1982 года прямо в комнате, где, что называется, «пили чай». Вот эти, гуляющие по сети фотки с инкрустированным логотипом, что я тогда нащёлкал на плёнку в 130 ед. целую сессию – это оттуда. В январе-феврале 1983 года я уже подготовил два наших первых т.н. альбома – «Шизгар» и «Голые ноги», собрав свои песенки на Димином «Маяк-203» прямо у него дома на ул. Крупской. Качество было так себе, но об оформлении я тоже позаботился: будет время – найду, где-то они у меня сохранились. В качестве пульта использовался советский стерео усилитель «Трембита-002», – с него сигнал шёл прямо на магнитофон «Ростов-101», а с того – непосредственно – на неровную, во всех отношениях кривоватую «свему» или шершавую, осыпающуюся «тасму» в зависимости от того, что попалось в руки, – с качеством мы не тогда заморачивались. Вот и вся технология.

В течение года нас пару раз вывезли на смотрины в какие-то деревенские подмосковные клубы, где, впрочем, небольшие помещения были полностью заполнены публикой, и покатился слух, что и на Маскве, наконец-то, появились свои панки. Вряд ли то, что мы делали, похоже на панк, но все ждали московской «ответки» Ленинграду, который тогда считался столицей советского панка. Тем не менее, клуб в районе Жуковского, где проходил первый концерт, на следующий же день снесли бульдозером, а в подпольных андеграундных зинах появились первые восторженные статьи о группе ДК.

Осенью 1983 года мы перебрались в танцзал, но репетиции часто отменялись в силу того, что Морозову всё это, малость, как это сказать… остопиздило. И, действительно, ни о каком выходе – ни на публику, ни на бабки – тогда не было и речи: начиная с 1978 года, тему плотно окучивал КГБ. Дима потихоньку стал искать Жене замену и привёл мухинского трубача Витю Клемешова – поначалу на ритм-гитару, поскольку Женя не мог петь и играть «не свой» репертуар одновременно. На отдельные сессии я стал приглашать Сашу Белоносова и Андрея Литягина, Витёк – Олега Опойцева и Сергея Эксузяна из «Капеллы Дикси» Льва Лебедева.

Песни я носил буквально пачками, и мы их сразу же записывали. Сначала – на «Ростов», потом на Егоровский «Маяк», а потом и на легендарный двухдорожечный Revox A77 Валерия Ушакова, – знаете, кто это? 1983 год – это всё, что мы записали с Женей, и последним магнитоальбомом был «Кисилёв» – сначала с клавишами, но потом случайно размагниченный и тут же переписанный за один присест. В 1984 году на базе «пилотных» шызгар и голых ног я выпустил сборник под названием «Десятый молодёжный альбом», поскольку он был десятым по счёту. В том же году вышел и психоделический «Пар Культуры», а также «Бога нет», «Маленький принц» и «Кисилёв»:

1. Шызгар – (1982) 1982
2. Голые ноги – (1982) 1982
3. Увезу тебя я в тундру – (1983) 1983
4. Их нравы – (1983) 1983
5. Бога нет – (1983) 1984
6. Маленький принц – (1983) 1984
7. Кисилёв – (1983) 1984
8. Анна Каренина лив – (1984) 1984
9. Прекрасный новый мир – (1984) 1984
10. Десятый молодёжный альбом – (1982) 1984
11. Пар культуры – (1983) 1984

Реально же первыми магнитоальбомами ДК, которые, в свою очередь, и реально «выстрелили», следует считать «Увезу тебя я в тундру» и «Их нравы». Сводились они на, моднейших на тот момент, трёхмоторных «Электрониках ТА1-003» у Равиля Дианова – приятель нашего тогдашнего администратора Ильи Васильева. А обложки к ним рисовал Юра Непахарев – друг и соратник теорэтика крайне левого, «народнического» толка Ильи Смирнова, считавшего Высоцкого не менее, чем основателем всего «советского рока».

Именно он, кстати, советовал не ввязываться во все эти начавшиеся мутные провокации, когда брежневские, например, невозбранно копали под Андропова и пытались прищучить его дочь-искусствоведа, которая неиллюзорно покровительствовала т.н. «московским концептуалистам», считавшимися, в свою очередь, аццкими «русофобами». Насколько последнее было правдой, сказать уже трудно, однако её близкая подруга, Таня Диденко скоропостижно скончалась, а мы к концу 1983 года перебрались в Коптевский ДК Железнодорожника, где продержались совсем недолго и снова вернулись в ДК завода «Динамо», как © старый облезлый пёз на блевотины своя, поскольку там и начинали. Тем не менее, в Коптево были записаны «Анна Каренина», «Прекрасный новый мир» и несколько оригинальных треков с приглашёнными вокалистами (имена которых, к сожалению, забыл) для сборника «Оркестр Девушки Кати».

Что же касается популярнейшей «Лирики», этот сборник– подчёркиваю – был выпущен в начале 1985 года с дописанными дорожками на основе альбомов 1983 года «Их нравы» и «Увезу тебя я в тундру». Монтировался он дома у Валентина Щербины, там же были наложены и белоносовские клавиши.

Многим, наверное, будет интересно знать, что со стороны Вальки это было алаверды за продюсирование мной шевчуковской программы «Время» группы ДДТ, которую он люто, бешенно обожал, да и работа над этими двумя альбомами происходила параллельно. А. Кушнир в своей, в общем-то, непревзойдённой книге ошибся с датой, перепутав, похоже, «Лирику» с «Десятым молодёжным», хотя путаницу организовал я, – дураков в стране можно не искать, и я здесь в первых рядах, безусловно, – но время уже прошло, и сути оно нисколько не изменило: low-fi форева!

Я жизню променял на две бутылки «Аиста»:
я их с тоски тогда под штангу засадил…
С тех пор моя душа от горя резко мается, –
и нету больше «Аиста», и нету больше сил.

Стояла во степи одна берёза белая –
Наташкой звали все девчонку ту одну…
Я первый поломал тогда черёмуху несмелую,
я травушку помял, а сам пошёл ко дну.

Я стал винище пить, бухало жрать плодовое,
я с корешком одним стал редьку воровать.
А стала грязь засасывать, грязь стала околдовывать,
и в омуте таком забыл старушку мать.

Не скоро встречу я знакомую околицу,
червивки не снесу с магазина к дружкам, –
как хочется домой – и хочется, и колется –
кругом, кругом Сибирь… И нету счёту дням.

Уходят журавли на юг, махая крыльями,
и с каждым годом юность всё тяжельше вспоминать…
Эх, жизнь моя бродячая, головушка бобыльная, –
прости меня за всё, моя старушка мать.


Наступил 1985 год. Мы снова в ДК завода «Динамо» – я всё ещё под прокурорским колпаком, никаких концертов, конспирация форева. А на «Автозаводскую» мы перебрались из коптевского ДКЖ, где скрывали Шевчука и, тем не менее, спалились из-за утечки, как оказалось, его ближайшего окружения. Валентина же менты взяли за жёпппу прямо в метро с предварительно «найденным» в кейсе томиком Солженицына, и его домашняя студия на «Южной», таким образом, накрылась медным тазом. Интересно, что винтило его не ГБ, но теперь это уже не имеет никакого значения, – теперь мы работаем с Игорем Васильевым. В отличие от Валентина, Игорь специализировался по попсе, и никто – по идее – не должен к нему сунуться: нет политики – нет стука (как бы).

За вынужденным отсутствием концертов группа постепенно превращается в сессионную студию по проведению «музыкальных экспериментов». КГБ должен быть доволен. Ебись они все конём. Однако дело даже не в КГБ, а в тотальном стуке «энтузиастов», из-за которых нам каждый год приходилось менять базу. Тут прочёл недавно мемуары М. Шемякина и удивился, насколько всё в этой стране происходит строго «по укладу» и безо всяких там этих ваших фокусов. «Ты пойми,– говорили ему в КГБ, – твои коллеги продолжают на тебя стучать, и в какой-то момент нам придётся принять меры. Или – затаись, исчезни». – «Ты же подпольщик, тебя как бы нет, и мы можем тебя очень долго искать,– говорили мне в КГБ, – но ты сам себя дашь нам найти после первого же концерта».

В ДК «Динамо» мы пишем «Танцы-шманцы», «Колорадские Жуки», «Это Жизнь», «Не без Чебурашки», «Клизьма – продажная девка империализьма», «Птица счастья», «Снова любовь поселитца», «ДМБ-85». Приезжает Саша Кондрашкин из Питера с какими-то джазистами – тоже пишем. Пишем альбом группы Вакцина. Приезжает Коля Дмитриев с Андреем Соловьёвым и томиком стихов Карла Маркса, приезжает Артём Блох (двоюродный брат Сергея Курёхина), Ю. Царёв из Метро, С. Сулеменко из Доктора– всё пишем, пишем, пишем…

На студии у Васильева из барда Алексея Дидурова пытаюсь сделать рокера (тогда чёта все захотели быть рок-музыкантами, ну, да ладно), там же пишем Л.«Терри» Колот на 4-Track Tape Recorder Sony TC-7850с 38-й скоростью, купленный у Д. Тухманова прямо перед его отъездом в Германию. Ровно тот самый, на который десять лет назад был записан мелодиевский шедевр «По волне моей памяти». За постоянным «английским» чаем с молоком у Игоря подумываем о «коммерческом проекте». В. Соколовский приводит А. Литягина – в воздухе тянет Миражом. Одновременно Юра Орлов, он же Николай Коперник– там и на той же технике пишет минусовку для своей «Родины».

Тем временем Дима Яншин устраивается худруком в ДК Косино, и вокруг него образуется «Фанклуб группы ДК» Люберецкого района. Не, ну кроме шуток. На репетиции люди приводят своих знакомых, те – своих, и всё это превращается в шумные, импровизированные сборища. Весь этот колхоз называют уже себя «второй группой ДК», что весьма забавно при условии, конечно, если данный «формат» не принесёт каких-то новых приключений на все наши жёппы, вместе взятые. Ушлый И. Смирнов, которому я, тем не менее, благодарен за конфликт с Морозовым (обладая инсайдом, Смирнов сыграл в нём ключевую роль) намекает Яншину, что история второй группы ДК закончится так же, как и первая, и Дима анонсирует Весёлые Картинки. Причём, база на «Автозаводской» продолжает функционировать, что очень – ну, просто оооченьудобно и эффективно распыляет энтузиазм «добровольных помощников».

В субботу 26 апреля 1986 года, ровно в тот день, когда произошла Чернобыльская авария, в Измайловском ПКиО состоялся «совместный» концерт групп ДКи Весёлые Картинкипри участии фольклорного ансамбля Край. Он был организован в рамках дискуссии о «народном» в советской рок-музыке, где я и Смирнов – предварительно прогнали, каждый, по обширной телеге, индульгирующей рок в качестве современного фольклора и не только, впрочем, городского. На основе этого, винрарнейше просвещенческого и несущего свет во тьму мероприятия, я тут же выпустил альбом «Павидение в быту», куда быстренько дописал несколько матерных песен в исполнении В. Клемешова, который был тогда не пике формы. Спешу сообщить, что на CD они так и не вышли, зато чуть позже были подхвачены Валерием Скородедом из группы Монгол Шуудани с нескрываемым энтузиазмом.

В том же 1986 году, прямо на базе в Косино под мой 30-ти летний юбилей мы всё-таки решили устроить концерт ДК. Володя – мой потусторонний шофёр (© Е. Головин), он же мой гебешный куратор сказал тогда: «…ладно, я ничего не знаю, но вот увидишь, – твои «друзья» провести его не дадут. Короче, попробуй сделать так, чтобы никто ничего не узнал в горкоме партии».Поначалу всё шло хорошо, но где-то часа за два до начала к нам вдруг прибегает директор и кричит: «Мне звонили!! Что за толпа там, на «Ждановской» собралась? Они все едут сюда!»Вот блять! Всё побросали, взяли несколько бутылок портвейна и сели там, в камышах, что недалеко от здания ДК, «продолжать репетировать».

Именно туда Миша Кучеренко привозил Майкла Бенсона из Rolling Stoneи Джека Барона из New Musical Express– их тексты можно найти в переводах на русский язык в сети и сегодня. Среди прочего они оба отметили артистизм и музыкальность И. Белова. Игорь участвовал в трёх сессиях группы ДК: «На фоне Лебедя-Кумача» 1986, «Цвети и здравствуй молодость» 1986 и «Пожар в Мавзолее» 1989-90. Именно его – единогласно – мы пригласили на юбилейный кам-бэк в Точку, в 2001 году.

Оглядываясь назад, это был, безусловно, лучший вокалист ДК – техничный, гибкий, с хорошим вкусом и, в отличие от колоритных Клемешова и Морозова (и даже от Яншина!), прекрасно понимавший – куда мы идём и всегда работавший с удовольствием. Альбом «Шизгара», который он записал с Картинками, – лучший памятник выдающемуся российскому артисту и музыканту, увы, покинувшему этот мир в самом расцвете творческих сил 14 ноября 2005 года.

Листья роняет вяз: осень пришла опять...
Ты, как столб долговяз, как бутылка ноль-семдесят-пять.
Ты смотришь свой собственный сон, смакуя надежды, пень,
и пьёшь одеколон... И ждёшь «настоящий день».

У тебя ничего, в общем, нет – ни жабы и ни штанов,
и тебе немало лет, чтоб смачно орать «Будь готов!»
Ты свой «удивительный мир» уже, извини, пропустил.
Ты – старый, плесневый сыр, вкусный для тех, кто «жил».

«А тот, кто жил, – ты изрёк, – тот вечно будет жить...»
Друг, дай пузырёк, – вдвоём веселее пить!
Нет ничего впереди, в прошедшем тоже тоска, –
видишь, одеколон сладким стал как мускат...





_________________
Окончание   ⇒ ЗДЕСЬ

Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/

Сергей Жариков
ВОЛОСАТОЕ СТЕКЛО. Часть ВТОРАЯ.
(ты забудь на время свой высокий чин)


Сама по себе группа Весёлые Картинкибыла сольным проектом гитариста ДК Дмитрия Яншина. Немного старомодная, но исключительно техничная и драйвовая команда при весьма сомнительном репертуаре. Лет на 10-15 позже – и это бы сошло за какой-нибудь «пост-рок» со ссылками на всё подряд и стилистически неверифицируемый. Однако в эпоху тотальной и пидерастической попсы, – да назови эту «волну» хоть трижды «новой», – когда музыку слушают исключительно глазами, Картинкам явно не хватило здорового гомосексуализма, скажем так. Ну, или ещё чего в том же духе. Не известный никому Костя Панфилов, например, маялся здесь годами, но стоило ему нарядиться педерастом, назвать себя Доктором_Кинчевым™, перебраться в Ленинград, – и он за один день стал знаменитым «фашистом»! А в контексте начала 80-х это стопроцентный, уважаемый панк.

Как-то, размышляя над феноменом Гражданской Обороны, я вдруг понял, что Егор_Летов™ – это ДК всего русского рока, квинтэссенция, его «изумрудное сердце», и все его представители – в той или иной степени – несут «летова» в себе. И К. Кинчев, и Д. Ревякин, и Д. Яншин, безусловно, – не говоря уж о т.н. «сибирской генерации» или московском «коньковском» квартирном тусе начала 90-х. Однако лучше всех этот важнейший point прочувствовал и озвучил Ю. Шевчук как раз на смерть Летова.

Комменты здесь

Смотрите: Летов смутировал в белое, но остановился. Понимал ли он природу тех «ценностей», которые стал манифестировать? Ведь сами по себе «ценности» – исключительный атрибут albedo и, вполне возможно, ему просто не хватило внутреннего ресурса для продолжения работы– как раз то, чем, собссна, отличается «их» рок от нашего, причём кардинально. Ведь фраза «в здоровом теле – здоровый дух» имеет такое же алхимическое происхождение, как и вся Философия Розы, без которой рока нет и быть не может.

И тогда следующий вопрос: возможно ли создавать сущности сразу же после тотального экзистенциального отрицалова? Не будет ли это популярной феноменологией как раз тех вещей, что ты отрицаешь? Или, другими словами: может ли виноград превратиться в вино сразу же после того, как сок разлили по кувшинам? Но и это ещё не всё: будет ли этот напиток действительно детским, «хаомой» со строго выверенным балансом Меры &Числа, а не грубым пойлом-анастетиком, метафизическим символом которого и стала всем известная Русская_Воттка™? А если так, то – что это за «сестра»?

И на примере становления и развития Гражданской Обороныхорошо виден существенный изъян нашего рока, весьма когерентный, «синхронистичный» бесплодному, «евразийскому» rosarium кроулианцев-отошников с их отсутствующим rubedo, к адептам которого, безусловно, можно отнести, – как Курёхина с Гребенщиковым, так и Летова: первых теоретически, второго – экзистенциально. Отсюда и это пониманиекрасного, как эксплицитно «коммунистического», гендерно коннотированного как андрогинное, имплицитно гомосексуальное. Отсюда и успех: сitrinitas, – зря что ли их называют азиопами, т.е. «жёлтыми»?

Вот почему в творческом плане т.н. «русский рок» абсолютно реакционен в буквальном понимании, как продуцирование экзистенциальной реакции на сторонний креатив. И резонирует он соответственно своей референтной группе, весьма отличающейся, кстати, от собственно «поклонников рок-музыки», своим отрицанием «говнорока» выделяющих его в особый и весьма уникальный культурный феномен. И Курёхин не случайно состоялся именно как Локи™, как «пересмешник Демиурга», а Егор стал вождём восставших мёртвых, которых он повёл в бой после внутреннего своего Endkampf. И оба – в этом смысле – типичные коммунисты, для которого «революция» всё ещё «ценность», а не акт Прямого Действия. И это тема чуть ли не всех песен А. Пахмутовой, кстати. И вот почему «система» не выплюнула их, а признала, в конце концов, как своих.


***
Вот это смакование Трагедии, как образа жизни, но никак не Героического Акта в его становлении – весьма красноречиво и для Весёлых Картинок. Причём, не столько в творческом плане, но, опять же, чисто экзистенциально. И мы продолжаем: ведь, поначалу проект рассматривался в качестве официальной вывески для ДК, когда в начале 1984 года на меня завели уголовное дело по ст.190 п.1. и, – согласно процессуальным нормам для подобного рода «профилактических» статей, – поставили под прокурорский надзор. Короче, Партия руками КГБ решила порулить проектом ДК. Ну-ну. Вперёд! Как говорится, считаешь себя львом – будь готов решать его проблемы. И, тем не менее, к началу 1986 года у ВК был уже собственный репертуар.

Первый состав Весёлых Картинок: Д. Яншин – лидер группы, соло-гитара, А. Марыкин – гитара, О. Андреев – бас, В. Клемешов – саксофон, А. Ганшин – вокал, В. «Ветеран» Капров – ударные. Состав не просто постоянно менялся, он больше напоминал филармоническую бригаду, где постоянным участником был один только Яншин, а все остальные – то приходили, то уходили, то играли по очереди: А. Журавлёв, В. Кузнецов, С. Летов, Е. Драйер, С. Поздняков, В. Сахаров, С. Дьякова, В. Токмаков и ещё, наверное, чуть больше, чем стопицот тыщщь человек. Репертуар – мои песни и старые инструменталки Яншина, которые он сочинял для первого состава ДК.

Образ жизни – постоянное бухание, но вездесущий Ганшин – он всегда отдельно, он и здесь впереди всех: в Измайлово «Молодёжный блюз» пел именно он, – он успел даже отметиться на обложке «Золотого Подполья»! Короче, Яншин подтянул в Косино, похоже, весь творческий потенциал Люберецкого района Московской области, где я продолжал записывать альбомы ДК, а Дима делал пародийные свои Картинки – никто никому не мешал, для концертов я был «чёрной меткой», и все всё понимали.

Вторая половина 80-х – это «оттепель», и около музыкальные «организаторы подпольных концертов» начали быстро раскручивать ВК и – сказать по справедливости – было что. Группа стала настоящим праздником особенно для стареющих олдфагов, умеющих слушать классический рок и вконец уставших от беспомощных рок-клубовских неумёх. Гастроли, поездки за границу, но главная цель подпольной антрепризы – нагулять из ВК жырного тролля ненавистной Московской рок-лаборатории в лице Управления КГБ по Москве и Московской Области, куда курировать тему поставили совсем не тех, кто, как они считали, претендовал на это место «исторически». И у Димы начались проблемы. Из чего, правда, нельзя сделать вывод, что их не было вообще.

Проблема с репертуаром – ахиллесова пята Картинок. Самая настоящая. Оказалось, для сочинениятребуется совершенно иной интеллектуальный ресурс, нежели чем для аранжировок уже готового. Больше того, этот внушительный люберецко-выхинский тус, где все явно надрачивали на ДК, сильно мешал Яншину отформатировать собственный проект и заняться его презентацией в качестве аутентичного, а не second hand ДК. Бездарная потеря времени, накладывающаяся, вдобавок, на Димину привычку выдрючивать и залакировывать вещи, лишая их живого дыхания, от которой, как пел А. Макаревич, © остаётся усталость, как от ненужных побед, не могла никому принести ничего, кроме разочарования. И, в конце концов, Весёлые Картинкииз музыкального проекта стали превращаться в особую, сугубо перегарную атмосфэру– та самая тусовка, где очень любили побухать-попиздеть «бля за жись и за нас, гениев» (у нас с этим было, наоборот, строго), что мне не нравилось никогда.

Время шло, а за возлияниями окрест и постоянным, – как в ПЭТы, так и «стекло», – инвестированием в несложное производство местного Малаховского_Продукта™ так ничего творчески нового и не замаячило. Репертуар практически не менялся, состав, естественно, лихорадило, а тут ещё и Света Дьякова – будущая жена руководителя ансамбля и типичный кукушонок, с которым я же Диму и познакомил. И если уход в progressive для второй половины 80-х уже был стопроцентным анахронизмом, но как-то оправдан музыкальной биографией самого Яншина в контексте его участия в ДК, то стратегия дальнейшего дрейфа в сторону безнадёжно вторичного и стилистически абстрактного пост-рокамог прийти в голову кому-то только очень далёкому от темы и только находясь в густых парах алкоголя.

И результат, конечно, весьма впечатляет, если вообще годится здесь это слово: Ганшин убит, Марыкин убит, Токмаков умер, Андреев умер, Ветерана зарезал Лука, Лука убит, убит Белов, Яншин, в конце концов, убил Свету и покончил жизнь самоубийством. А может, всё было ровным счётом наоборот, и во всём были виноваты сами жертвы. По крайней мере, со слов Виктора Клемешова, который ныне здравствует, слава Богу, при церковном приходе одной маленькой тамбовской деревеньки в отличие от. В общем, Партия и КГБ порулили «контркультурой». Действительно, впечатляет…

Ты гречку выдаёшь за манку, как будто манка это рис...
Ты крутишь старую шарманку про то, что Вова – гармонист.
А Вова - цыган и гармони в глаза ни разу не видал.
Ты гречку выдаёшь за манку и говоришь, что я «нахал».

Едя продукт, рыгаешь смачно – и на меня, и на вокруг.
Гундосишь, чавкая спартачно, чертя в душе заветный круг.
Туда, конечно, я не влезу – в тот круг, заветный твой интим:
ты стрельнешь глазом, как обрезом, на Вову и кто рядом с ним.

Тебя полюбит цыган Вова, – ты будешь с Вовой манку есть…
Получит он городового и будет тяжко ношу несть.
А я... Что я? Усталый школьник, – найду невесту в сто пудов,
потом вдруг сделаю ей больно, – глядите, смелый я каков!


Но что они, всё-таки, хотели? И, кстати, спрашивают – повлияли ли на нас битлы?
Нет, это вопрос совсем не к нам, а тем, что были перед нами. К поколению шестидесятников, для которых Леннон-Маккартни примерно тот же самое, что Окуджава-Высоцкий, но гармонически более интересное.

Это они шли работать в ВИА, – которые мы откровенно посылали нахуй, – чтобы оттуда показывать кукиш совдепу. Однако их противоречие с властью было чисто гармоническим, а потому, в конце концов, они сами же и превратились в этот совдеп. Ведь единство Партии и Народа как раз и основано на гармоническом единстве пентатоники и балалаечного трезвучия, куда эти ваши сраные септаккорды несут только нервозность и непонятку. А рок начала 70-х даже в СССР развивался уже, как прямая оппозиция к битловскому дискурсу, заподозренному нами, – да-да, нами, суровым поколением адептов крупных форм и длительных гитарных запилов, – в «измене» и несерьёзке.

Битлы по-своему интересны и весьма влиятельны, спорить с этим бессмысленно, но их жанр – мюзикл, а клоунада позднего Леннона с Ёкой вообще ставит вопрос: насколько вообще они понимали то, что делали? С Маккартни всё ясно, а вот как с остальными? Послушайте их сольники – Леннона, Маккартни и Харрисона, например. Стилистически однообразное, скучное «лирическое» блеяние фальцетом, демонстрирующее запущенную в тираж их фирменную жалостливую интонацию кривляющегося лицедея, однако композиторское мастерство – у одного лишь Маккартни. Ну, и зачем ему весь это битлос с дешёвыми пацифистскими понтами самовлюблённого Йохна? Да ещё в кампании маленькой хитрожёппой японки, явно играющей роль сумасошедшей.

Я задушил кота весеннею порою -
Я задушил его в вечерний час...
Я одеяльцем трупик котика прикрою,
Его прикрою я сейчас.

Увы, светильник разума угас,
Но гиацинты зацвели вдруг под горою.
А кот ослушался, не выполнил приказ -
В могилику положу его, зарою.

Могилки мимо, о прохожий, проходя,
Ты вспомни ранний час его рассвета,
Когда котёнком он прищурился от света.

И в некий день о нём, - когда ты в кресле бздя, -
Тебе пусть строчкой из Эредиа сонета
Напомнит в колбочке одна его мудя.


***
Мы закончили? Однако описав некий фасад чисто внешних событий, интересно заглянуть и туда, где в то же самое время разыгрывалась совершенно иная пьеса. Ведь там – по сюжету – героя сажают в клетку и клетку поджигают, оставляя одну-единственную дверь открытой, – как бы вы поступили в этой ситуации? Вполне возможно, жирик напишет когда-нибудь свой персональный мемуар на тему политического трикстера, – я же рассказывал о своей роли в этой фабрике актуальных фейков неоднократно, и даже не буду ставить здесь никаких тегов. Как грицца, будешь долго смотреть в тег, как и не заметишь, что тег уже внимательно смотрит на тебя. И придёт вот-вот за тобой.

Как, например, телеканал «Ностальгия», куда меня пригласили однажды поговорить о каком-то «жириновском». Что мне было совсем неинтересно, а потому излагаю сей сюжэт в виде небольших твитов.

Скажу откровенно: не люблю, когда меня спрашивают о Жириновском. Сама тема раздражает. Это как Шостаковича, например, спрашивать про интервалы. Как правило, все подозревают, что за этой «партией» прячется какая-то хуйня, но у меня нет никакого желания играть роль «разоблачителя», а воспевать там точно нечего. Разве может хуйня прятаться за хуйнёй? «Одна хуйня», – как говорят в таких случаях. Но есть то, что в жирике симпатично: он – self madeи, во многом, сделал себя сам. А уж кто ему когда в чём помог, – кого это вообще ебёт?

В глазах широких народных масс в конце 80-х он был действительно «какой-то», и звать его никак. Но кто-то в КГБ мне прочил тогда солидную карьеру медийной жертвы и, похоже, в обмен на явный факт упущенной выгоды от абсолютно бессмысленного запрета «Группы ДК» особенно в контексте того, что произошло в 1991 году – буквально через несколько лет. Как грицца, © каждому каждому в лучшее верится, катится катится голубой вагон. Из которого, впрочем, мне удалось спрыгнуть в самом начале 1993 года прямо на ходу, зато иметь возможность написать то, что вы сейчас читаете.

И тут важно понять простую вещь: ГБ не та организация, что делает кому-то подарки. Они хорошие. Но существуют лишь для того, чтобы уничтожать, и здесь не надо никаких иллюзий. По приказу, когда он есть, или пасёт тебя до того момента, как этот приказ получит. Обыкновенная Машина_Войны™, точнее, одна из их разновидностей с особой стратегией – посредством «контроля» – номинации врага и последующим его уничтожением. За отсутствием достаточного количества внешних врагов они тогда находят их у себя и зверски мочат друг друга ровно как бойцовские собаки до той поры, пока какой-нибудь добрый человек не бросит им покрышку.

И канал «Ностальгия» в очередной раз попытался всем напомнить, какой же я мудак, когда отказался от плацкарты в Голубом_Вагоне™ и мне – в первую очередь. Боюсь, хозяева прекрасно знали, насколько этот вагончик «голубой» и в каком смысле. Не думаю также, что они были не в курсе того, что билет был выдан явно по адресу, но цель и здесь оправдывает средства, о которой чуть ниже. Хотя сам факт периодичности подобных напоминаний уже кагбе намекаэ, а вам, граждане дорогие, хорошая тема для факультативных медитаций. Обозначим её так:

ДК или Жирик?

1.Группа ДК была запрещена в феврале 1984 года сразу же после вызова на Лубянку «на беседу». Там мне объявили, что моя «деятельность» подпадает под статью УК 190, пункт 1. Или – «сотрудничать». Из чего не следует, что группа не запрещена. Просто я могу «пока ещё» оставаться на свободе.

2.По «доказательствам», мне предъявленным, стало ясно, что продюсером вербовки выступил один около музыкальный деятель из окружения другого и весьма влиятельного. Не буду называть – сто лет прошло. Тем более, ничего не имею против ни того, ни другого: все профессии нужны, все профессии важны (© Дж. Родари) – каждый работает свою работу, – чей перевод, кстати?

3.«Источником» чего я должен быть? Будете смеяться, источником информации о слабостях своего окружения и, в первую очередь, гомосеках. Но, как мне это сделать и почему выбрали меня? Задание своё я предсказуемо провалил, «менять ориентацию» не собирался.

4.Однако гомосеки сразу почувствовали неладное, и тут же подоспела ещё одна телега, но уже от самого влиятельного. И меня потащили выше «познакомиться поближе» уже теперь к руководителю подразделения, которое было занято поиском гомосеков на государственном уровне. Да, сказал я, считаю себя пещерным антикоммунистом и поклонником Н. Бердяева. Убейте меня.

5.Был ли он сам гомосеком – иначе, как ему их искать? Это уже другой вопрос.

6.К радости моих доносчиков по данному направлению меня забраковали и «перебросили» туда, где антикоммунистами были девять из десяти – на книжный рынок, и где не было этих тупых и законченных кретинов, называющих себя «музыкантами». Но главное – никто больше не просил ловить гомосеков.

7.В числе прочих на этом фронте идеологической борьбы с выдуманным противником я познакомился с Г. Вициным, которому принадлежит замечательный афоризм: «Человек рождается без зубов – также и умереть он обязан без зубов».

8.А как же группа ДК? А ни хуя-то. Короче, оставили без денег, но типа «ты нас тоже должен понять». И когда в конце 80-х, появился жирик, меня отправили к нему. Нет, не напрямую, а через посредников, не подумайте чего плохого.

9.Как вы там говорите – «тоталитарный дискурс»? И снова – ни копейки денег. Продюсером жирика выступал тогда А. Митрофанов, родственник Л. Брежнева и А. Громыко. Собсна, он и крышевал мой тогдашний невозбранно высокий полёт весьма краснокоричневоречивых идей вплоть до 1993 года, когда между Митрохой и Венгром возник неиллюзорный конфликт. В преддверие думских выборов, а то. Хе-хе.

10.Кураторы жирика сильно на меня стали давить, типо сумасшедший лезет сука на российский трон. Я же считал ровным счётом наоборот, и готов посадить туда хоть дауна, а сумасшедшими считал как раз их.

11.И я свалил. Не принял этого щедрого подарка от Лубянки – говно, которое они тебе всегда всовывают тебе в качестве твоего же невозбранного щастя. Неравноценный размен. Ну, нихуя же ни разу.

12.Любой проект всегда требует монетизации, – а как они ещё хотели? И мой тогдашний капитал был на порядок больше капитала этого вашего жирика. Однако, отжав мой, – что мне дали взамен? Ну и, хули тогда ко мне опять лезут?

13.Как говорил Христос Акбар, «мне отмщение и аз воздам». Игра не окончена. Воздам, даже не сомневайтесь.

  Крым - либо принадлежит Украине, либо - суверенная республика. И Путин здесь пускай не пиздит. Это результаты крымского референдума 91 года, - ни о какой "России" (РСФСР) там не было и речи. Абсолютно "легитимного", кстати, если вообще годится здесь это слово. И раз уж донецкие всё же присягнули Киеву годом позже, они не могли провести референдум без Киева - вот, что важно понять.

А что это значит? А это значит, что на территории Крыма невозможны никакие российские выборы, если Киев этого не захочет. А Киев, скорее всего, не захочет.

А что это значит, в свою очередь? А это значит, что будущая думка, имея в своём составе "депутатов от крыма", абсолютно нелегитимна даже в коннотации боярской давлы. Почему?

Комменты здесь

Потому что Крым - чисто юридически - принадлежит Украине, хотят того донецкие или нет. И ровно после того, как Рада утвердила сей факт, который, впрочем, донецкие никогда и не пытались оспорить. Вот почему после этого, - безусловно, ставшего прискорбного для сегодняшней донецкой братвы факта, - никто в мире, повторяю, НИКТОне признает Крым российским. Просто, дабы избежать опасного для себя прецедента. Для себя, подчёркиваю. Как грицца, джаст безнесс, и не ждите. Вот Кремль и пытается покрыть нелегитимность и без того сомнительной процедуры повышенной явкой. Ога, посадим-путена-на-кол, как жэ. И если Кремль не понимает, как сегодня устроен современный мир, - есть ли повод объяснять им это?

Да, чисто формально, экономически сильная страна может всех прогнуть и создать прецедент. Но уж точно не Сраная, чей ВВП равен чуть менее, чем одной американской частной компании. Россия слишком слабая страна, чтобы вообще что-то диктовать миру. А номенклатурным сынулькам &роднулькам как раз этого и не надо, и уж тем более не хотят они видеть здесь никакого государства. Поскольку каждый из них прекрасно понимает, что не выдержит даже мало-мальской политической конкуренции. Да хоть корову протащите сидеть рядом с жириком и с дядей Зю - ничего с того не изменится! И вы до сих пор думаете, что Моника Явлински не тот козёл, что зовёт овец на скотобойню? Почему бы тогда козлам-провокаторам не дать затащить туда себе подобных?

Так вот.

Пусть они рисуют "результаты"т.н. "народного волеизъявления"как им заблагорассудится, - давайте не будем им мешать. В отсутствии государственных институтов никто здесь никого не представляет, и никто никому ничего не делегирует. Депутатское кресло здесь - такая же синекура, как и другие роли на местной карго-сцене. Но даже не это главное. Главное здесь то, что протестная реторта находитсявнутри насименно в силу отсутствия самой процедуры представительства. А раз такое дело, - при переносе проблемы на чисто экзистенциальный уровень, - важно не участвовать в самом ритуале причастия к "телу власти", скажем так, поскольку любое причастие ничто если не скрытая форма анонимного делегирования.





Оставим Власть™ над нами при себе, - поди плохо?

  Нет ничего более наивного, чем вера в то, что российские спецслужбы разгоняют митинги, например, из соображений сохранения общественного порядка или, чего пуще, – государственной безопасности. Нет, конечно. Просто так поступают у себя Белые_Люди™, по отношению к которым, – понимая их институты, как элементы тамошнего Уклада™ – наши менты совершают соответствующий карго-ритуал, демонстрируя неиллюзорную вещность собственной онтологии.

Теперь, предположим, что оппозиционный дискурс тоже имеет ненастоящее происхождение в плане Адресного Протеста, но – один из ритуальных даров системообразующего кула-ринг и представляет собой такой же карго-ритуал по отношению к тамошним политическим диспозитивам. И вот, что интересно: как будет вести карго-мент по отношению к карго-демонстранту? Де-мент к де-монстранту? И кто против кого здесь протестует?

Комменты здесь

Как можно оценить степень реальных протестных настроений в стране, где эксплицируемая оппозиция катастрофически глупа? Как можно оправдываться у себя в бложках на предмет Блядских Жёпп противника, например, вместо того, чтобы скинуться по пятихатке, загримировать сотню-две: бедных студентов под медведа-дудаева-путена (нужное подчеркнуть) и таких же бедных студенток, готовых за мелкий прайс продемонстрировать перед заведомо (!) чёрно-белой видеокамерой с заплёванным объективом часть собственной задницы? И завалить потом Интернет клипами стандартного сюжета, где заведомо (!) ненастоящие Персонажи-Похожие-На совершают резонансные действия, несовместимые с Общественной_Моралью™, которой, впрочем, нет в виду отсутствия самого Общества.

Хорошо, от перемены мест слагаемых слагаемые не меняются, верно. Да и кроме «общественной» морали остались у «советского человека» какие-то табу, безусловно. Теперь предположим, мы получили «умную» оппозицию – что нам ждать от неё, будучи на месте представителей власти? Советов? Умной критики и доказательства нашего кретинизма? Однако, – что бы они ни говорили, – нам на руку абсолютно всё, поскольку средства массовой информации в давле не являются медийным пространством, и кто тогда будет транслировать оппозицию, если не мы? Тогда в чём смысл оппозиционной деятельности, как не в утверждении прерогативы власти на номинацию её же субъектов?

Как известно, даже в случае т.н. «одиночного пикета» ключевую роль играют медиа, но какой месседж получает аудитория и от кого в первую очередь? Если считаете, что от пикетчика, то спешу вас огорчить: смысл одиночного пикета именно в его насильном подавлении. Я не утверждаю, что эти пикетчики – прямые инструменты власти, но подобные клипы всегда должны иметь свой нарратив, драматургию, что без демонстрации задержания пикетчика они лишены смысла именно в плане восприятия – это некое начало без кульминации и завершения.

Собссна, что пытается доказать пикетчик? Он пытается продемонстрировать факт некоего события одним только растягиванием лозунга на публике. Теперь чисто технический вопрос: как создать информационный повод для будущего события без демонстрации реакции этой публики, если её реакция на пикетчика и есть доказательство её наличия? Ведь кто нам тогда мешает сделать селфи у себя на кухне и повесить на ютуп, – кому это будет интересно, даже с утверждениями потипо бога нет?

Вот и получается, что самый бюджетный способ создать медиа-событие – это заделаться стрикероми натравить на себя ментов. Можно орать окрест, что их главный – Жырный_УблюдокЪ™, а можно просто ему же и забашлять. Но самый сильный эффект, как правило, получается, если вы прямо работаете впаре с ментами, и здесь важно определиться, на чём конкретном вы хотите заработать.

Власть – ничто, если не разновидность суггестии. Как однажды сказал К. Дойл устами Шерлока Холмса, © «…окружающие нас люди не просто тупы, – они катастрофически тупы, и мы должны их благодарить за это…», а значит, первейшая задача любой власти состоит в демонстрации того, что она существует. Вы помогаете власти – власть помогает вам даже в ситуации самого простого сюжета с последующим приводом в «якиманку». А там – как повезёт, там уже нет ни камер, ни софитов. Главное, чтобы вокруг не было умников, а ходы невольных участников вашего перформанса были предсказуемы.

Предсказуемость подобных акций – не самая большая проблема, поскольку игроки, действующие на стороне власти, как правило, не умней общего фона и, если немного их потроллить, всё пойдёт по вашему сценарию, как по маслу. Иначе, они на вас вообще не обратили бы никакого внимания, поскольку кроме публичной демонстрации насилия над слабым, у власти есть чуть более, что стипицот тыщщь способов саморепрезентации.

Но как действовать в случае достаточно долгосрочного проекта? Тогда вам придётся пойти чуть дальше и получить в этой ситуации «незаслуженный» срок, чтобы потом дать возможность власти торжественно Проявить_Милосердие™. Только после этого можно надеяться на почётное звание Профессионала™ и повысить ставки, в частности, в оплате за ваше спойлерство, поскольку ваша цена зависит не столько от умения развязать конфликт, сколько от того, как вы можете им управлять. Заметьте, что при этом вам никто не гарантирует умения контролировать подобные конфликты со стороны представителей власти.

Получить незаслуженный срок в Сраной, где закон напрочь отсутствует и заменён т.н. «правоприменительной практикой», проще простого. Для этого всего лишь требуется законфликтовать с органами дознания и показать, что вы им обойдётесь значительно дороже, чем можно из вас выжать. Никогда при этом не надо забывать, что в этой ролевой игре «в право», люди не соблюдают никаких правил, договорённостей, торгуют креслами налево и направо и, скорее всего, никто из них не специалист в своём деле. Вот, если удастся их разозлить, – тогда, чтобы самим себе доказать обратное, они вам и закатают срок совершенно ни за что.

Опять же: ума у вашего противника немного, и живут они не долго. Ведь обиженные рано или поздно возвращаются с «зоны», и в двух случаях из трёх заваливают своих обидчиков, а потом оставшихся подчищают так называемые Оборотни_В_Погонах™ – умники, интуитивно понимающие, в чьих интересах ведётся вся игра, и пытающиеся подыграть власти. Поскольку власть их об этом не просит, слишком умные для силового предпринимательства, как правило, дорастают до почётного обвинения в госизмене и в качестве жертвенного фармака отправляются в своё персональное ку-ку. И это, обратите внимание, в стране с отсутствующим государством. Тем не менее, впаривая вам срок, никто о таких сложных вещах в тот момент не задумывается, и это вселяет надежду.

Представьте теперь ситуацию: сидит в каком-нибудь Мухосранске среднестатистический гопник и смотрит телявизир, где ему показывают «протест». Переключает программу, – чтобы кино там, малахова или малышеву, в конце концов, – а там тоже этот грёбаный «протест». И что это значит? А это значит, можно пойти в соседний ларёк, нахлобучить хозяина и отобрать у него всю воттку – власти-то нет! Люди видят связи между фактами лишь только внутри окружности, очерченной линией их кругозора, – и этих людей, вдобавок, считанные единицы, поскольку подавляющее большинство не видит даже фактов. И все связи между ними выстраиваются в их черепушке не в силу логики причинно-следственных отношений, а одного только желания хозяина черепушки или, наоборот, тех или иных табу, наложенных в штаны ещё с детства.

Больше того, история с вотткой продемонстрирует лишь целеустремлённость конкретного гопника. Особи чуть попроще сразу же полезут с ножом на соседей, будут накидываться на случайных прохожих, – почему нельзя? Гопник априори считает себя «субалтернизатором общества», это тот же мент, только без мундира: ну, раз «власти нет», – кто тогда власть? А как себя поведут гопники в мудирах, даже вообразить страшно.

Любая оппозиционная акция, зафиксированная позже в форме медийного клипа всегда представляет собой механизм по производству массового образа Другого™, а клип – её результат. В условиях боярской давлы, где власть однозначно сакрализована фигурой Начальника™, таких «других» может быть только два – либо Герой™, либо Предатель™. Разница лишь в интенциональном происхождении данного, однозначно виктимизирующего дискурса: для «пикетчика» жертва в глазах аудитории должна быть узнаваемой, для власти – наоборот, максимально экзотичной.

Вот для этого как раз и существует в давле такая организация, как КГБ, включая все её разновидности по названиям, она же фабрика по производству предателей, когда не только вбрасываются в медийное пространство целые пакеты заранее заготовленных образов «предателей», но время от времени происходит торжественная номинация Фармака «в реале» с целью подтверждения очевидности суверенитета страны, на деле им не обладающей. И здесь сами образы могут к реальному положению дел вообще не иметь никакого отношения, – главное их симулятивная «экзотичность», в восприятии широкой публики автоматически коннотируемая, как Предательство™. А после просмотра «оппозиционного клипа» – восприниматься исключительно, как утверждение власти и, чем мощнее её инструменты будут работать дубинками, тем убедительней будет казаться именно в её сакральной магичности и силе.

Вот почему единственной стратегией протеста в боярской давле может быть лишь миметическая амплификацияособенностей среды и последующая её десакрализация, а отнюдь не манифестация протеста в качестве такового. Любое выражение недовольства, особенно в виде не общих слов, а конкретного жеста, только повышает сакральное измерение власти, для чего, собссна, и придуман такой бессмысленный, на первый взгляд, иероглиф как Оскорбление_Чувств_Верующих™. И в подобных ситуациях никогда не следует забывать, что наличие бога доказывает верующий, а не тот, кто его отрицает.




Комменты здесь
_________________
Группа ДК
СОДЕРЖАНИЕ - послушать и скачать
ЭКЗОТИКА-1991 - публицистика 90-х
Канал НОСТАЛЬГИЯ - посмотреть целиком
Группа ДК на www.youtube.com
Радио МАЯК - "Первый Отряд" - "Русский Рок"
НОВОЕ ИСКУССТВО (магазин) - приобрести: альбомы ДК
ДОМ КУЛЬТУРЫ (магазин) - приобрести: диски + журнал АТАКА + К.Н.И.Г.А., etc
ВЫРГОРОД - пересылка: диски + К.Н.И.Г.А.
ЗЕРКАЛО-1: http://lj.rossia.org/users/zharikov/
ЗЕРКАЛО-2: http://zharikov.dreamwidth.org/